right|thumb|250px|Semeya por Richard Gerstl Arnold Schönberg foi un compositor, teóricu musical y pintor austriacu d'orixe xudíu. Desque emigró a los Estaos Xuníos, en 1933, adoptó la forma Arnold Schoenberg pa escribir el so nome, y asina ye como suel apaecer nes publicaciones d'idioma inglés.
Ye reconocíu como unu de los primeros compositores n'enfusase na composición atonal, y especialmente pola creación de la téunica del dodecafonismu basada en series de dolce notes, abriendo la puerta al posterior desarrollu del serialismu de la segunda metá del s. XX. Amás, foi'l líder de la denomada Segunda Escuela de Viena.
Biografía Hasta la Primer Guerra Mundial Arnold Schönberg foi fíu de Samuel Schönberg (1838-1889), un zapateru natural de Hungría, y de Pauline Nachod (1848-1921), quien creció en Praga. La so carrera musical empezó abondo ceo: a los nueve años yá yera violinista y compositor autodidacta. Tres la muerte del so padre, en 1889, viose obligáu a curiar del bienestar de la so familia y empezó a trabayar como aprendiz d'emplegáu nel bancu Wiener Privatbank Werner & Co. Mientres estos años, solo podía satisfacer la so pasión pola música mirando de lloñe los conciertos al campu realizaos en parques como'l Augarten o'l Wiener Prater. Invertía parte del so sueldu en numberoses funciones d'ópera y, d'ente toes, prefería siempres les de Richard Wagner.
Según les sos memories, Schönberg debe'l so persistente desarrollu artísticu a trés persones: Oskar Adler, quien-y tresmitió conocencies básicos de teoría musical, poesía y filosofía; David Joseph Bach, quien espertó en Schönberg una amplia consciencia ética y moral, según una oposición escontra lo común y lo popular”; y finalmente Alexander von Zemlinsky, que conoció a Schönberg pol so ingresu como violonchelista na orquesta amateur “Polyhymnia”, en 1885. El direutor d'orquesta reconoció'l talentu de Schönberg y, en 1898, ayudar na interpretación (esitosa) del Primer Cuartetu pa cuerdes en Re menor na Sala Bösendorf de la Sociedá Musical de Viena. Pese al fechu de que Schönberg tomó clases de composición con Zemlinsky per dellos meses, consideraba haber aprendíu más al traviés del estudiu de les obres de los grandes compositores, sobre manera, les de Johannes Brahms, Richard Wagner, Gustav Mahler, Johann Sebastian Bach y Wolfgang Amadeus Mozart.
Al traviés de Zemlinsky, Schönberg pudo echar raigaños nel ambiente musical de Viena y la so redolada. Dempués de la so salida del bancu, asumió la direición del Coru “Freisinn” de Mödling y del Coru Masculín de Cantar de Meidling, según el puestu de maestru del Coru de metalúrxicos de Stockerau.
El 7 d'ochobre de 1901, nuna oficina de Rexistru Civil de Bratislava, Schönberg casóse cola hermana de Zemlinsky, Mathilde, quien había quedáu embarazada na primavera del mesmu añu. El matrimoniu relixosu tuvo llugar once díes dempués na ilesia protestante de la cai Dorotheergasse, en Viena. Arnold Schönberg y Mathilde Zemlinsky tuvieron dos fíos: Gertrud (1902-1947), y Georg (1906-1974).
La primer discípula de Schönberg foi Vilma von Webenau, a quien dio lleiciones de harmonía y composición a partir de 1898/99, y qu'inclusive lo siguió a Berlín depués de la so mudanza n'avientu de 1901. Nesta ciudá, Schönberg empezó a dictar clases d'harmonía nel Conservatoriu Stern en 1902, por invitación de Richard Strauss; sicasí, solo un añu dempués tornó a Viena, onde entabló una rellación personal con Gustav Mahler.
En 1904 cofundó la Sociedá de Compositores; Anton Webern y Alban Berg convertir nos sos discípulos.
Los años que siguieron, previos al españíu de la Primer Guerra Mundial, carauterizar pola composición d'obres notables. A esti periodu pertenecen los sos dos primeros Cuartetos pa cuerda y la Primer Sinfonía de Cámara (1907-1908), que los sos estrenos provocaron gran polémica, tamién s'alluguen nesta dómina les sos Gurre Lieder (Los cantares de Gurre), el Tratáu d'Harmonía (1911) y el ciclu de cantares Pierrot Lunaire (1912).
En 1910 foi refugada la so solicitú pa ocupar una cátedra en composición musical na Academia de Viena, y volvió a Berlín un añu dempués como docente del Conservatoriu Stern. En 1915 foi llamáu al exércitu y preparáu como oficial de reserva. Sicasí, Schönberg foi unviáu a acutar antes de ser llamáu a les files nuevamente en 1917. Completó'l so tiempu de serviciu nuna capiya militar.
Dempués de la Primer Guerra Mundial Tres el final de la guerra, Schönberg fundó en Viena la Sociedá pa Interpretaciones Musicales Privaes”, que tomó la misión d'ufiertar obres nueves y/o consideraes significatives por Schönberg y el so círculu. Les obres de numberosos compositores, como Béla Bartók, Ferruccio Busoni, Claude Debussy, Gustav Mahler, Hans Pfitzner, Maurice Ravel, Max Reger, Alexander Scriabin, Richard Strauss y Igor Stravinsky, fueron incluyíes nos programes de conciertos entamaos pola Sociedá. A la execución de trabayos sinfónicos siguieron obres pa orquesta de cámara, que siguen interpretándose hasta los nuesos díes.
En 1923 publicó “Métodu de composición con doce sonidos” (Música dodecafónica), una téunica de composición que nun enseñó n'otru llugar y de la que poques vegaes falaba. Depués de la muerte de la so esposa, Mathilde, el 18 d'ochobre d'aquél añu en Mödling, casóse cola fía del so discípulu Rudolf Kolisch, Gertrude Kolisch, el 28 d'agostu de 1924. Tuvo con ella trés fíos: Nuria (en 1932, quien sería depués esposa del compositor Luigi Nonu), Ronald (1937) y Lawrence (1941).
Tuvieron De pasar munchos años primero que Schönberg fuera un compositor dafechu reconocíu. En 1925 foi convocáu pol compositor Georg Schumann a l'Academia de les Artes de Prusia, onde se fixo cargu del cursu de maestría en composición. Foi retiráu del puestu pola llexislación nazi en setiembre de 1933 por cuenta de motivos racistes, razón pola cual volvió profesar la fe xudía qu'abandonara na so mocedá. Emigró a los Estaos Xuníos un mes dempués.
Nos Estaos Xuníos En pasando un añu en Boston y Nueva York, Schönberg foi profesor per dellos años, de primeres na Universidá del Sur de California y depués na Universidá de California, en Los Angeles. En 1940 llogró la nacionalidá d'Estaos Xuníos. Nos Estaos Xuníos, Schönberg completó dalgunos de los sos trabayos más conocíos, ente los que s'atopen el so Cuartetu de Cuerda Nᵘ 4 (1936), la musicalización pa la oración del Kol Nidre (1939), un Conciertu pa pianu (1942), según “Un sobreviviente en Varsovia” (1947) para orador, coru masculín y orquesta, que trata sobre les esperiencies d'un home nel guetu de Varsovia. Tamién escribe nesta dómina cuatro libros teóricos: Models for Beginners in Composition (Modelos pa Primerizos en Composición, 1943), Structural Functions of Harmony (Funciones estructurales d'harmonía, 1954), Preliminary Exercises in Counterpoint (Exercicios preliminares de contrapuntu, 1963) y Fundamentals of Musical Composition (Fundamentos de la Composición Musical, 1967). De 1948 a 1950 caltuvo discrepancies con Thomas Mann sobre la novela d'esti postreru Doktor Faustus, na que s'aludía a la música dodecafónica. Cola muerte de Schönberg, el 13 de xunetu de 1951, quedaron inconclusas trés de les sos obres de conteníu relixoso, específicamente la cantata La escalera de Jacob, la ópera Moisés y Aarón y el ciclu Salmos Modernos. Sicasí, Moisés y Aarón llogró un gran ésitu al representase en dos actos. La dramática confrontación ente profeta y sacerdote constitúi unu de los trabayos más espresivos de la obra de Schönberg.
El 14 de setiembre de 1949 recibió'l certificáu de ciudadanía de la so ciudá natal, Viena. Finó en 1951 por cuenta de una afección cardiaca, depués de sufrir un ataque al corazón en 1946.
L'estensu legáu de Schönberg (manuscritos musicales, manuscritos de testu, fotografíes históriques, la so biblioteca, etc.) caltúvose nun principiu nel Institutu Arnold Schoenberg de la Universidá de California del Sur, en Los Angeles. En 1998 esti material foi cedíu al Centru Arnold Schönberg de Viena, onde pue ser consultáu con fines d'investigación.
Escuela de Darmstadt
Obres ya influyencia Arnold Schoenberg plantegó una de les grandes revoluciones estétiques del sieglu XX convencíu de que siguía la tradición alemana. Interesába-y inscribise dientro d'una tradición cultural enraigonada pa sofitase en daqué conocíu y seguro, antes de saltar al vaciu y abandonar definitivamente la tonalidá funcional. Asina, llevaría'l cromatismu wagneriano al so puntu culminante, hasta desintegrar el sistema y crear otru nuevu, basáu en regles bien distintes, alloñaes de la tensión ente harmónicos que reinara mientres tres siglos na música occidental.Diego Fischerman: «L'heriedu de Tristán», en La música del sieglu XX. Buenos Aires: Paidós, ISBN 950-12-9001-8 2002, páxs. 35-41.
Fondamente influyíu pola corriente wagneriana que trescaló'l fin del sieglu, y tamién poles obres de Johannes Brahms, quien lu sirvía como modelu pa teorizar el llugar de la razón nel arte, les primeres composiciones de Schönberg asítiase nel posromanticismu, y presenten les carauterístiques propies d'esta dómina: orquestación recargada y composiciones que tomen elementos d'otros xéneros artísticos, de cutiu de la lliteratura (el sextetu de cuerda La nueche tresfigurada, el ciclu de cantares Gurre Lieder, el poema sinfónicu Pelleas y Melisande y la composición coral Paz na Tierra). Munches de les sos obres estrenar na Sala de la Sociedá Musical de Viena. Otros trabayos importantes d'esta dómina fueron la so Primer Sinfonía de Cámara pa 15 preseos (1906) y la so Segunda Sinfonía de Cámara pa 19 preseos, que magar empezó este mesmu añu, nun completó hasta 1939.
Los sos postulaos teóricos, paecíos a los de Stravinsky, tienen distintes consecuencies: l'arte nun espresa nin tresmite otra cosa qu'arte. Trátase del arte pol arte. Schoenberg buscaba que cada soníu y cada intervalu ente soníos tuvieren un valor en si mesmos independientemente del so funcionalidad tonal. La so esmolición fundamental foi llograr una concepción que tuviera carauterizada poles idees d'integridá y totalidá.
La so música dexa d'asitiase nel sistema tonal mayor-menor a partir de 1908, esto ye, qu'a partir d'esi momentu la so música vuélvese atonal (Cuartetu pa cuerda nᵘ 2). Schönberg refugaba esta denominación, y prefería el términu “politonal”. Más tarde, los conceutos de “atonal” y “atonalidad” impunxéronse. Sicasí, son entá bien aldericaos na música, y nun tienen de considerar se sinónimos.
Esta fase, conocida como la “Llibre atonalidad”, condució les idees de Schönberg sobre composición a un caleyón ensin salida, yá que precisaba nuevos catálogos de material y de regles pa cada nueva composición. Depués de numberosos intentos, escribió al so discípulu Josef Rufer en xunetu de 1921: “Güei realicé un descubrimientu que va asegurar la supremacía de la música alemana mientres los próximos cien años”.