Parc Juràssic, més tard també anomenat Jurassic World, és una franquícia multimèdia de ciència-ficció. Se centra en la clonació d'animals prehistòrics (principalment dinosaures no aviaris) mitjançant ADN antic extret de mosquits que han estat fòssils en ambre. La franquícia explora l'ètica de la clonació i l'enginyeria genètica, així com la moral que hi ha darrere de la desextinció, la comercialització de la ciència i la crueltat animal.
La franquícia va començar el 1990 amb el llançament de la novel·la de Michael Crichton Parc Juràssic. Una adaptació cinematogràfica del 1993, també titulada Parc Juràssic, va ser dirigida per Steven Spielberg. Crichton va escriure una seqüela, The Lost World (1995), i Spielberg va dirigir la seva adaptació cinematogràfica, El món perdut: Jurassic Park (1997). Des de llavors s'han estrenat més pel·lícules, incloent-hi Jurassic Park III el 2001, completant la trilogia original de pel·lícules.
La quarta entrega, Jurassic World, es va estrenar el 2015, marcant l'inici d'una nova trilogia. La seva seqüela, Jurassic World: El regne caigut, es va estrenar el 2018. Jurassic World Dominion, estrenada el 2022, marca la conclusió de la segona trilogia. Una seqüela independent, Jurassic World: El renéixer, es va estrenar el 2025. També s'han estrenat dos curtmetratges de Jurassic World: Battle at Big Rock (2019) i un pròleg de Jurassic World Dominion (2021).
Els dinosaures teròpodes com el Tiranosaure i el Velociraptor han tingut papers importants al llarg de la sèrie de pel·lícules. Altres espècies, com ara el Braquiosaure i l′Espinosaure, també han jugat papers importants. La sèrie també ha presentat altres criatures, com ara el Mosasaure i membres del grup dels pterosaures, tots dos comunament identificats erròniament pel públic com a dinosaures. Les diverses criatures de les pel·lícules es van crear mitjançant una combinació d'animatrònica i imatges generades per ordinador (CGI). Per a les tres primeres pel·lícules, els animatrònics van ser creats per l'artista d'efectes especials Stan Winston i el seu equip, mentre que Industrial Light & Magic (ILM) es va encarregar dels CGI de tota la sèrie. La primera pel·lícula va rebre elogis de la crítica per les seves innovacions en tecnologia CGI i animatrònica. Des de la mort de Winston el 2008, els dinosaures pràctics han estat creats per altres artistes, com ara Legacy Effects (Jurassic World), Neal Scanlan (Jurassic World: El regne caigut) i John Nolan (Jurassic World Dominion i Jurassic World: El renéixer).
El paleontòleg Jack Horner ha estat l'assessor científic de les pel·lícules durant molt de temps, i el paleontòleg Stephen L. Brusatte també va ser consultat per a Jurassic World Dominion i Jurassic World: El renéixer. La pel·lícula original va ser elogiada per la seva representació moderna dels dinosaures. Horner va dir que encara contenia moltes inexactituds, com ara no representar els dinosaures amb plomes de colors, però va assenyalar que no estava pensada com a documental. Les pel·lícules posteriors de la sèrie també contenen inexactituds, amb finalitats d'entreteniment. Això inclou els els velociraptors de les pel·lícules, que es representen com a més grans que els seus homòlegs de la vida real. A més, el mètode de la franquícia per clonar dinosaures s'ha considerat científicament inversemblant per diverses raons.
Representacions en pantalla Les diverses criatures de les pel·lícules Parc Juràssic i Jurassic World es van crear mitjançant una combinació d'animatrònics i imatges generades per ordinador (CGI). Per a cada pel·lícula, Industrial Light & Magic (ILM) ha gestionat escenes de dinosaures que requerien CGI. L'empresa ha estudiat animals grans com ara elefants i rinoceronts, com a referència en el disseny dels dinosaures digitals.
Pel·lícules de Jurassic Park (1993–2001) Per a la pel·lícula original de 1993 Parc Juràssic, el director Steven Spielberg volia utilitzar dinosaures pràctics tant com fos possible. Va triar l'artista d'efectes especials Stan Winston per crear dinosaures animatrònics per a la pel·lícula, després de veure el seu treball sobre la Reina Alien a la pel·lícula de 1986 Aliens. Winston va dir que la Reina era fàcil en comparació amb un dinosaure animatrònic: "La reina era exoesquelètica, de manera que totes les seves superfícies eren dures. No hi havia músculs, ni carn, i no hi havia cap pes real. La reina alienígena tampoc no havia de semblar un animal real i orgànic perquè era un personatge de ficció, de manera que no hi havia res a la vida real amb què comparar-la. Simplement no hi havia comparació en el nivell de dificultat de construir aquesta reina alienígena i construir un dinosaure de mida real". L'equip de Winston va passar molt de temps perfeccionant els animatrònics, que utilitzaven esquelets metàl·lics accionats per motors elèctrics. Van modelar pell de làtex que després es va col·locar sobre els models robòtics, formant l'aspecte exterior. Van caldre fins a 20 titellaires per operar alguns dels dinosaures. Un cop finalitzat el rodatge, es van desmuntar la majoria dels animatrònics. miniatura|Dispositiu d'entrada de dinosaures utilitzat a la primera pel·lícula Per a certes escenes, Spielberg havia considerat utilitzar dinosaures go motion creats per l'artista d'efectes visuals Phil Tippett. Spielberg va quedar decebut amb els resultats i va optar pels dinosaures digitals d'ILM, tot i que Tippett i el seu equip d'animadors van continuar amb el projecte per supervisar els moviments dels dinosaures. Tippett i ILM van treballar junts per crear el Dispositiu d'entrada de dinosaures (DID), un robot amb forma d'esquelet de dinosaure. El DID incloïa una sèrie de sensors que capturaven diverses postures, que després es transferien al programari gràfic d'ILM. L'equip de rodatge també va utilitzar animàtica i storyboards de Tippett com a referència per a les seqüències d'acció. ILM va basar els seus dinosaures CGI en els models de Winston. Es van crear ramats de dinosaures mitjançant animació per ordinador, utilitzant individus duplicats que es van modificar lleugerament per donar la il·lusió de múltiples animals. La pel·lícula de 127 minuts té 15 minuts de temps de pantalla total per als dinosaures, incloent-hi nou minuts d'animatrònica i sis minuts d'animals CGI."Jurassic Park" va rebre elogis de la crítica per les seves innovacions en tecnologia CGI i animatrònica. Entre els adults, la pel·lícula va despertar l'interès pels dinosaures, i va augmentar l'interès en el camp de la paleontologia.
Winston i el seu equip van tornar per a la seqüela de 1997, El món perdut: Jurassic Park, tot i que la pel·lícula es basava més en CGI d'ILM. La pel·lícula presenta 75 preses generades per ordinador. Mentre que la primera pel·lícula mostrava que els dinosaures es podien recrear adequadament mitjançant efectes especials, la seqüela va plantejar la qüestió de què es podia fer amb els animals. Winston va dir: «Volia mostrar al món el que no van veure a 'Jurassic Park': més dinosaures i més acció amb dinosaures. 'Més, més gran, millor' era el nostre lema». La tecnologia no havia avançat gaire des de la primera pel·lícula, tot i que el director Spielberg va dir que "l'art de la gent creativa dels ordinadors" havia avançat: "Hi ha més detalls, molta millor il·luminació, millor to muscular i moviment en els animals. Quan un dinosaure transfereix el pes del seu costat esquerre al dret, tot el moviment del greix i els tendons és més suau, més fisiològicament correcte". A més dels animatronics, l'equip de Winston també va pintar maquetes de dinosaures que posteriorment es crearien mitjançant CGI.
Spielberg va ser productor executiu de cada pel·lícula posterior. ILM i Winston van tornar per a la pel·lícula del 2001 Jurassic Park III, dirigida per Joe Johnston. Els animatronics de Winston eren més avançats que els utilitzats en pel·lícules anteriors; incloïen la capacitat de parpellejar, cosa que augmentava la sensació de realisme. Es van utilitzar animatrònics per a primers plans. L'equip de Winston va trigar aproximadament 13 mesos a dissenyar i crear els dinosaures pràctics. L'equip també va crear escultures de dinosaures, que després van ser escanejades per ILM per crear les versions generades per ordinador dels animals.
Pel·lícules de Jurassic World (2015–actualitat) Winston tenia previst tornar per a una quarta pel·lícula, que finalment es va estrenar el 2015 com a Jurassic World. Winston, que havia estat planejant efectes especials més avançats per al projecte, va morir el 2008 abans de l'inici del rodatge. Legacy Effects, fundada per antics membres de Stan Winston Studios, va proporcionar un dinosaure animatrònic per a Jurassic World. Altrament, les criatures de la pel·lícula es van crear en gran part mitjançant CGI, proporcionat per ILM i Image Engine. La nova tecnologia, com ara la dispersió subsuperficial, va permetre obtenir més detalls a la pell i el teixit muscular de les criatures. Segons el director de Jurassic World Colin Trevorrow, els animals de la pel·lícula es van crear des de zero perquè "la tecnologia ha canviat tant que tot és una reconstrucció". Algunes de les criatures generades per ordinador es van crear amb captura de moviment, utilitzant actors humans per realitzar els moviments dels animals. Jurassic World va ser la primera pel·lícula de dinosaures que va utilitzar tecnologia de captura de moviment. Trevorrow va incloure diversos dinosaures a la pel·lícula que sempre havia considerat que mereixien una escena destacada: "No volia simplement llençar-hi l'aigüera de la cuina. Cadascuna d'aquestes pel·lícules ha fet una bona feina, només amb molta cura i de manera mesurada, augmentant els nous dinosaures que veieu".
ILM va tornar per a la seqüela del 2018, Jurassic World: El regne caigut, que va incloure animatrònics de l'artista d'efectes especials Neal Scanlan. La pel·lícula té més dinosaures que qualsevol pel·lícula anterior, incloent-hi diversos de nous que no s'havien vist abans. Fallen Kingdom també té més dinosaures animatrònics que qualsevol seqüela anterior, i els animatrònics eren més avançats que en pel·lícules anteriors. El director de «Fallen Kingdom» J.A. Bayona va dir que els animatrònics «són molt útils al plató, especialment per als actors perquè tinguin alguna cosa contra la qual actuar. Hi ha una emoció addicional si poden actuar davant d'alguna cosa real».
Es van crear cinc dinosaures animatrònics per a «Fallen Kingdom», que presenta una estreta interacció entre humans i dinosaures. Scanlan i el seu equip de 35 persones van passar més de vuit mesos treballant en els dinosaures. Scanlan va dir que els animatrònics no eren els millors per a cada escena: "En certa manera, tindrà un impacte en el vostre horari de rodatge; heu de dedicar temps a filmar amb un animatrònic. En definitiva, ens preguntem si és econòmicament i artísticament més valuós fer-ho d'aquesta manera o com a efecte de postproducció". A diferència de la pel·lícula anterior, ILM va determinar que la tecnologia de captura de moviment no seria adequada per representar els dinosaures a "El Regne Caigut".
El curtmetratge "Jurassic World" del 2019, "Battle at Big Rock", va utilitzar CGI i maquetes de referència d'ILM, i un animatrònic de Legacy Effects.