Roser Oduber Muntañola (Panamà, 1957) és una artista i gestora cultural. Actualment ocupa el càrrec de directora del Centre d'Art Contemporani i Sostenibilitat (CACiS) El Forn de Calç, situat a Calders, i és presidenta de l'Associació d'Artistes Visuals de la Catalunya Central. Va ser fundadora de la Taula de les Arts Visuals de la Catalunya Central (TAV-CC) i va exercir-ne la presidència des del 2015 fins al 2021. Oduber també és fundadora de la Xarxa d'espais de creació de Catalunya, XarxaProd, i actualment ocupa la vicepresidencia. A més, és directora artística del Festival Jardins de Llum de Manresa des del 2015 fins al 2025 i, des del 2020, del Festival de Land art Microscopies a l'Anella Verda de Manresa.

Roser Oduber ha exposat la seva obra en espais culturals reconeguts com l'Espai Volart de la Fundació Vila Casas de Barcelona i el Centre Cultural Casino de Manresa. Algunes de les seves obres formen part de col·leccions d'art contemporani, incloent la del Museu Can Framis.

L'any 2021, va rebre el Premi Bages de Cultura en reconeixement al seu treball en la promoció de les arts visuals i la seva pràctica artística amb un enfocament de gènere i respecte per l'entorn.

Roser Oduber i El Forn de la Calç El Centre d'Art Contemporani i Sostenibilitat (CACiS) El Forn de la Calç, situat a Calders, és una instal·lació cultural dedicada a la promoció de l'art contemporani i la sostenibilitat. El centre combina l'art amb la consciència mediambiental oferint una proposta que fomenta la creativitat i la preservació del medi ambient.

Ubicat en un antic forn de calç rehabilitat, el Forn de la Calç és un espai de creació i exposició on, a més de mostrar les seves pròpies obres, Oduber promou activitats que sensibilitzen sobre la relació entre l'art i el medi ambient. Esdevé així un lloc de trobada i reflexió sobre els reptes contemporanis, amb la voluntat d'enllaçar l'art amb els contextos locals i globals de la sostenibilitat.

El Centre d'Art Contemporani i Sostenibilitat (CACiS) sense marc|308x308px|dreta El CACiS, amb seu al Forn de la Calç, és una entitat que integra la creació artística amb una profunda consciència ecològica. Aquest centre ofereix un espai per a la creació, exposició i reflexió artística, posant l'accent en la responsabilitat mediambiental.

El CACiS és reconegut per impulsar pràctiques artístiques que utilitzen materials sostenibles i promouen la responsabilitat mediambiental, a més de facilitar la col·laboració amb la comunitat local. El CACiS s'ha establert com un espai important per a artistes que treballen des d'un enfocament ecològic i socialment compromès.YouTube - El forn de la calç

Trajectòria Roser Oduber és una artista i activista queque fa quaranta anys es va establir en una masia del terme de Calders, on va rehabilitar uns antics forns de calç per crear un centre d'exhibició i residència dedicat a l'Art Contemporani i la Sostenibilitat.Regió7 - La qüestió de l'art contemporani

Influïda pel seu entorn a Calders, el seu treball ha evolucionat cap a la rusticitat, una depuració cap al que és genuí, natural i primitiu. Així ho va plasmar en la seva exposició de 1996 per a la Torre Vella de Salou.YouTube - Entrevista amb Roser Oduber

El següent pas en el seu procés evolutiu va ser la mostra El gen dels somnis (2000) a Àmbit Galeria d'Art i al Museu d'Art Modern de Tarragona (MAMT), a finals de 2002. Oduber va experimentar amb materials poc comuns, com la pell i l'embalatge de serp, una línia de treball que va ser reconeguda amb el Premi Salou de Recerca Pictòrica el 2004. Aquest cicle sobre la serp va continuar amb l'exposició Arran de pell a Àmbit Galeria d'Art (catàleg de Daniel Giralt-Miracle i Rodríguez). sense marc|234x234pxsense marc|234x234px D-ments + D-liris L'obertura del Forn de la Calç al públic i la creació del Centre d'Art CACIS el 2008 van donar pas a un nou escenari en la seva carrera. Així va néixer D-ments, una exposició presentada a l'Espai Volart de la Fundació Vila Casas a principis de 2011. D-ments va abordar diverses inquietuds de l'artista i va generar reflexions sobre els complexos temes de la ment, el pensament, la memòria i l'oblit.

El 2013, dins del Festival Mirades de dones, organitzat per MAV (Mujeres en las Artes Visuales), el Museu Comarcal de Manresa i l'Ajuntament de Manresa es va presentar l'exposició i el vídeo D-ments + D-Liris a les sales del Casino de Manresa. El catàleg de l'exposició, escrit per Gloria Bosch Mir, assenyala que el terme "deliri" prové del llatí de-lirare, que significa "sortir" o "sortir del solc en llaurar la terra".

Itinerari de l'oblit A l'estiu del 2018, Oduber va presentar a Manresa l'exposició Itinerari de l'oblit, en què va aprofundir en l'atzar i la genètica. Explorant sobre les plaques de Petri, utensilis comuns als laboratoris científics on es cultiven microorganismes.

En aquesta obra, Oduber reafirma la seva confiança en l'autenticitat àspra de la matèria, de la qual ha eliminat qualsevol element icònic i colorit, cercant expressar sentiments profunds a través de la calç, un material que simbolitza la puresa, la sanació i la depuració. sense marc|314x314px|dreta

Límits Del 5 de maig al 3 de juliol de 2022, el Tinglado 1 del Port de Tarragona va acollir l'exposició Límits, que va marcar una nova etapa en la seva investigació artística.

El concepte de "límits" ha anat evolucionant en la seva obra, ampliant-se cada cop més i abastant diferents enfocaments, propòsits i intencions, i segueix sent el nucli de la seva investigació artística actual.

Exposicions Exposicions individuals La seva primera exposició individual es va realitzar l'any 1979 a Panamà, a la Sala Simón Bolívar. A partir d'aquell moment, ha mantingut una carrera constant amb exposicions individuals en diversos espais d'art internacionals i nacionals, destacant la sèrie Evolució ver al “NIGRO”, presentada el 1989 a la Galeria Sergi Sánchez de Manresa. El 1991, va fer la seva primera exposició Barcelona, a la Galeria Cartoon, amb la mostra Líneas que conforman Naipes. Durant aquells anys, va presentar la seva obra en diverses galeries d'Espanya, com la Urban Gallery de Saragossa (1994) i la Galeria Luisa Torres de València (1994). El 1997, va exposar a Torroella de Montgrí, al Palau Solterra, on es va iniciar la Fundació Vila Casas. A partir del 1998, va establir una col·laboració a llarg termini amb Àmbit Galeria d'Art de Barcelona, on va exposar de forma regular fins al 2010.

A Manresa, ha tingut una presència destacada, amb eposicions a la Galeria Símbol el 1994, a la Sala Plana de l'Om els anys 1995 i 1997, i a la Galeria Rubiralta el 2004 i 2005. La seva obra també ha estat presentada en diverses ocasions a l'Espai 7 del Centre Casino de Manresa el 2009, 2010, 2011, 2012 i 2019. Ha participat en altres mostres a l'Ajuntament de Manresa (2014) i al Cercle Artístic de Manresa (2018).

El 2001, va exposar El batec de la Matèria al Museu d'Art Modern de la Diputació de Tarragona, i l'any següent va presentar la seva obra al Chapelle des Pénitents Blancs de Gordes, a Marsella (França). El 2007, la seva obra es va exhibir al llarg de tot un any al Palau Solterra de la Fundació Vila Casas, a Torroella de Montgrí. Posteriorment, el 2011, va exposar a l'Espai Volart de la Fundació Vila Casas, al carrer Ausiàs March de Barcelona.

Exposicions Col·lectives Ha participat en exposicions col·lectives, com al Salon des indépendants de París el 1984, i al Salón “Grands et Jeunes d'aujourd'hui” el 1995. A Madrid, va exposar a Encuentros de Arte (1989) i a la Galeria Rafael García (2004). Internacionalment, va formar part de la mostra d'Art Echo Gallery el 1994 a Galveston (Texas), i el 2008 va exposar a HAUSER HOFMANNKunst - Art – Arte, a Thayngen, Suïssa. També va presentar el projecte Versiones de una cicatriz a l'Ajuntament de Chihuahua i al Museo Dolores Olmedo de Ciutat de Mèxic (2015).

Ha exposat en altres ciutats i espais d'art, incloent Bazarnes (Lió), Perpinyà i Marsella, així com en espais artístics de Catalunya com Calders, Artés, Granollers, Gironella Konvent.0, Castell d'Aro, Moià, Girona, Tarragona, Els Ports, Gavà, Terrassa i Igualada.

Recentment, ha continuat presentant la seva obra en esdeveniments destacats com el Festival InundArt (2020) d'arts visuals i performance a la Casa de Cultura de Girona, a l'Espai Isern Dalmau - Fundació Lluís Coromina (2021), i al Centre d'Art Mèdol de Tarragona(2022). El 2023, va formar part de l'exposició del Museu Reina Sofia de Madrid, ¡Mujercitas del mundo entero, uníos! Autoras del cómic adulto (1967-1993).

Obra permanent i col·leccions La seva obra es conserva en diverses col·leccions. A Barcelona, la seva obra forma part de la col·lecció del Museu Can Framis, adquirida per la Fundació Vila Casas i també a la Fundació La Sardana. A França, les instal·lacions Els enamorats (1995) i L'Heremit (1996) es poden veure als jardins de la Fundació Azazel a Pauligne, prop de Carcassona. També està representada en col·leccions institucionals com la Diputació de Mallorca, el Museu L'Estació de Salou, l'Obra Cultural de Caixa Barcelona, el Museu d'Art Modern de Barcelona, i la Fundació Alcort de Binèfar.

Gestió cultural i projectes artístics Compagina la seva activitat artística amb la gestió cultural i, des de fa més de 20 anys, organitza i coordina exposicions en diversos espais culturals. El 2008, va fundar el Centre d'Art Contemporani El Forn de la Calç (CACiS), on va organitzar el Festival Efímera durant més de vuit anys. El 2012, va participar en el projecte Manresa Vi-Suals, i el 2014 va assumir la direcció del Festival Jardins de Llum, dedicat a l'art efímer.

El 2015, va inaugurar la mostra Picant pedra al Centre d'Art Contemporani i Sostenibilitat de Calders.Exposició Picant Pedra - Canal Taronja El 2017 va formar part del Comitè Assessor de Manresa,Regió7 - Presentació del Consell Assessor que va ser designada Capital de la Cultura el 2018.Manresa Capital de la Cultura Catalana 2018

El 2020, va impulsar el projecte Microscopies, en col·laboració amb l'Ajuntament de Manresa i el CACiS, per desenvolupar instal·lacions artístiques respectuoses amb l'entorn natural i reflexionar sobre la relació entre humans i natura.

Publicacions i treball editorial Oduber també ha treballat en el camp editorial, amb publicacions infantils i dissenys de portades per diverses editorials com a l'Editorial CarroggioObra de Roser Oduber a Todocolección i l'Editorial Plaza y Janés,Llibre El sitio de Soledad - AbeBooks seguint la tradició familiar.

Educació i col·laboracions pedagògiques Amb més de deu anys de col·laboració en projectes educatius, ha estat part del programa Arts, Mestres i Creació, organitzat pel Centre de Recursos Pedagògics del Bages-Moianès, la Fundació Universitària U-Manresa, la TAV-CC i el CACiS, on coordina les activitats educatives per a escoles i docents. El 2021, va participar en el grup de treball Territoris híbrids / Espais fronterers, dedicat a pràctiques artístiques transformadores. També ha col·laborat amb U-Manresa (2022) i amb el Centre de Recursos Pedagògics del Bages-Moianès (2023 i 2024).Actes 2022 - MAMT Pedagògic

El 2012 va presentar el projecte Natura ésCultura,Natura i Escultura 2015 - Fundació SetbaDemà s'inaugura l'exposició Natura i Escultura - Ajuntament de Manresa i va ser ponent a les VI Jornades de Diàlegs Educatius organitzades per la Fundació Universitària del Bages (2014).VI Jornades de Diàlegs Educatius - Aprendre més enllà de l'aula

Premis i reconeixements Al llarg de la seva carrera, ha rebut diversos premis i reconeixements destacats, entre els quals es troben:

Premi Bages de Cultura (2021) per la seva tasca en la promoció de les arts visuals, el seu compromís amb la perspectiva de gènere i el respecte pel medi ambient. Premi Cultura del diari Regió7 (2019).Regió7 - Qui són els guanyadors de l'edició 2019Regió7 - El talent de casa llueix a la gala d'entrega