Sarah Sze (Boston, Massachusetts, 1969) és una artista nord-americana i professora d'art visual a la Universitat de Colúmbia. L'obra de Sze consisteix en instal·lacions que combinen objectes quotidians, materials efímers i elements tecnològics. Filferro, corda, bastonets de cotó, fragments de fotografies, pantalles de vídeo són alguns dels materials amb què treballa. A través d'aquestes obres, explora qüestions relacionades amb la tecnologia, la informació i la memòria, així com la percepció de l'espai i el temps. Ha exposat en institucions d'àmbit internacional, i la seva obra es conserva en diverses col·leccions de museus.
Biografia i orígens familiars Sarah Sze va néixer l'any 1969 a Boston (Massachusetts). És filla de l'arquitecte Chia-Ming Sze i de Judy Mossman, professora d'origen anglosaxó, escocès i irlandès. El besavi de Sze, Alfred Sao-ke Sze, va ser el primer estudiant xinès que va cursar estudis a la Universitat Cornell, i posteriorment va exercir com a ministre de la Xina al Regne Unit i com a ambaixador als Estats Units. El seu avi, Szeming Sze, va ser un dels impulsors de l'Organització Mundial de la Salut.
Té un germà, David Sze, inversor de risc, que va ser dels primers inversors de Facebook. Sarah Sze va estar casada amb Siddhartha Mukherjee, metge oncòleg de la Universitat de Colúmbia i escriptor. Tenen dues filles, Leila i Aria.
Des de jove, Sarah Sze va mostrar interès pel dibuix i les arts visuals. Va cursar els estudis secundaris a la Milton Academy, i posteriorment va estudiar arquitectura i pintura a la Universitat Yale, on es va graduar summa cum laude l'any 1991.
Trajectòria professional Sze desenvolupa els seus projectes en un enorme estudi a Nova York, on experimenta amb els materials que formaran les seves instal·lacions. La majoria de les seves obres són efímeres, però també n'hi ha de permanents, com ara la que va fer per a l'estació del carrer 96 del metro de Nova York, inaugurada el 2017, amb mosaic amb dibuixos seus i fotografies manipulades d'espais de la ciutat.
L'obra de Sze ha estat presentada a la Biennal del Whitney (2000), a la Carnegie International (1999) i en diverses biennals internacionals, com són les de Berlín (1998), de Guangzhou (2015), Liverpool (2008), Lió (2009), Biennal de São Paulo (2002) i Biennal de Venècia (1999, 2013 i 2015). Sze ha creat obres d'art públiques per al Massachusetts Institute of Technology, el Walker Art Center i la High Line de Nova York. L'artista va ser guardonada amb la Beca MacArthur el 2003 i amb un premi de la Louis Comfort Tiffany Foundation el 1999.
El 2013, va representar els Estats Units a la Biennal de Venècia amb una instal·lació anomenada Triple Point.
El 2020, Sze va inaugurar Shorter than the Day, una instal·lació permanent, a l'aeroport de LaGuardia.
El 2021, va inaugurar Fallen Sky, una instal·lació permanent, al Storm King Art Center, Cornwall, Nova York.
El 2023, va transformar una gran sala d'espera victoriana a l'estació de Peckham Rye, a Londres, en una instal·lació immersiva titulada The waiting room. Al mateix any, per a l'exposició Timelapse al Museu Guggenheim (Nova York), va crear una sèrie d'instal·lacions específiques per al lloc, desenvolupades a través de l'edifici dissenyat per Frank Lloyd Wright. Per a la seva exposició del 2023 anomenada Timelapse al Museu Solomon R. Guggenheim de Nova York, Sze va crear una sèrie d'instal·lacions específiques per al lloc a través de l'edifici de Frank Lloyd Wright. També, va aparèixer a la sèrie Art21's New York Closeup.
Del 13 de juliol de 2025 al juliol de 2026, el Museu d'Art de Denver va exposar Fuse Box: Sarah Sze. L'exposició incloïa Sleepers, una instal·lació artística que havia estat incorporada a la col·lecció del Museu el 2024.
Exposicions Sze ha realitzat un gran nombre d’exposicions individuals i mostres als Estats Units i a escala internacional. Entre les seves exposicions individuals més destacades hi ha White Room (1997), White Columns, Nova York Sarah Sze (1999), al Museum of Contemporary Art Chicago; Sarah Sze: The Triple Point of Water (2003-2004), originada al Museu Whitney d'Art Americà de Nova York; Triple Point (2013), Pavelló americà, 55a Biennal de Venècia; i Sarah Sze: Timelapse (2023), Museu Guggenheim (Nova York). També ha participat en una àmplia varietat d’exposicions col·lectives, com ara la Biennal de Berlín (1998); també a la 48a i la 56a Biennals de Venècia (1999, 2015); la Biennal del Whitney (2000); i la Biennal de Liverpool (2008).
Nominacions i premis 2025 – Premi Meraki Artist, Institute of Contemporary Art, Boston, Massachusetts 2024 – Elegida a la Royal Academy of Arts de Londres com a acadèmica honorària (HonRA) 2022 – Premi Asia Arts Game Changer 2020 – Incoporada a l'Acadèmia Americana d'Arts i Ciències 2018 – Membre de l''Acadèmia Americana d'Arts i Lletres, Nova York 2013 – Representant dels Estats Units a la Biennal de Venècia 2005 – Radcliffe Fellowship de l'Université de Harvard 2003 – Beca MacArthur
Referències
Categoria:Alumnes de la Universitat Yale Categoria:Alumnes de l'Escola d'Arts Visuals Categoria:Professors de la Universitat de Colúmbia Categoria:Alumnes de la Milton Academy Categoria:Arts visuals Categoria:Escultors estatunidencs Categoria:Artistes de Boston Categoria:Nascuts el 1969