Who You Are —en español: Quién eres— es el álbum debut de la cantante y compositora británica Jessie J. Oficialmente, su lanzamiento estaba programado para marzo de 2011, pero la alta demanda recibida la obligó a adelantar la fecha al 28 de febrero. Sin embargo, países como Irlanda, Suiza y Polonia pudieron obtenerlo tres días antes. Musicalmente, abarca géneros tales como el pop, el soul, el hip hop, el reggae, el R&B, entre otros. Sus letras tratan temas como la identidad propia y el seguir los sueños. Los sellos discográficos Lava y Island Records estuvieron encargados de su distribución mundial.

De acuerdo con Metacritic, obtuvo reseñas tanto positivas como negativas por parte de los críticos musicales, y acumuló un total de cincuenta y un puntos sobre 100 sobre la base de veintitrés revisiones que recibió. Por otro lado, contó con una buena recepción comercial, ya que alcanzó un puesto entre los diez principales éxitos semanales en el Reino Unido, Australia, Nueva Zelanda, Irlanda, Dinamarca y Canadá. Como parte de su promoción, la discográfica de la intérprete lanzó siete sencillos: «Do It Like a Dude», «Price Tag», «Nobody's Perfect», «Who's Laughing Now», «Domino», «Who You Are» y «LaserLight». Todos tuvieron un lugar entre los diez primeros del conteo UK Singles Chart, excepto el cuarto de estos, que solo logró la décima sexta posición. Esto convierte a Jessie en la primera cantante británica en tener seis sencillos de un mismo álbum dentro de los diez primeros en dicha lista.

Fue el debut más vendido del 2011. Desde su lanzamiento hasta abril de 2012, comercializó un estimado de 2,5 millones de copias en todo el mundo. Who You Are recibió el premio al mejor álbum en los MOBO Awards de 2011, categoría en donde competía contra 21 de Adele, No More Idols de Chase & Status, On a Mission de Katy B y Disc-Overy de Tinie Tempah. Hubo dos series de espectáculos destinados para la promoción del álbum, el Stand Up Tour, con el que la cantante dio cinco espectáculos, y el Heartbeat Tour, con el que dio quince.

Antecedentes y lanzamiento thumb|right|180px|La cantante promocionando el álbum en agosto de 2011. La cantante publicó en su Twitter que tardó seis años para desarrollar completamente el disco, el cual concluyó el 19 de enero de 2011. En una entrevista con The Independent, afirmó que «Who You Are» es una de las canciones de la que está más orgullosa. También dijo que en una ocasión recibió un mensaje de una chica diciéndole: «Yo no le veía objetivo a mi vida, así que ya estaba lista para darme por vencida y acabar con ella hasta que escuché "Who You Are"», la cantante se dijo a sí misma: «Esa presión es hermosa, pero da miedo al mismo tiempo». Luego, en una entrevista con el diario The Sun, dijo que:

El fotógrafo Lee Broomfield tomó la fotografía de la portada del disco, la cual muestra a Jessie con sus uñas, labios y cabello de color negro, mientras que sus ojos están delineados de azul. También diseñó el único texto que aparece en ella que es el nombre artístico de la intérprete escrito en dorado y Who You Are en pequeñas letras blancas. Por otro lado, la cantante adelantó el lanzamiento del álbum al 28 de febrero de 2011 debido a la alta demanda que recibió por parte de sus seguidores. Sin embargo, el 25 de febrero se publicó exclusivamente en Irlanda, Suiza, los Países Bajos, Austria, Polonia y la India, mientras que en los demás países estuvo disponible en la fecha planeada. Al respecto, comentó que: «¡Estoy celosa de todas las personas que tendrán mí álbum hoy! [...] Si hace sentir mejor a alguien, aún no he visto mi disco. Y yo soy la artista». En los Estados Unidos estuvo disponible desde el 12 de abril en iTunes y Amazon.com, mientras que su edición de lujo a partir del 12 de septiembre.

Contenido musical Musicalmente, Who You Are abarca géneros tales como el pop, el soul, el hip hop, el reggae, el R&B, entre otros. También trata temas como mantenerse fiel a la identidad de uno mismo y seguir sus propios sueños. El álbum presenta influencias de Rihanna, Katy Perry, Ellie Goulding y Pixie Lott.

Este inicia con «Price Tag», una canción que cuenta con la participación del rapero estadounidense B.o.B y que habla sobre el deseo de la cantante de hacer que el mundo baile sin pensar en el dinero. Se trata de una pista up tempo pop y hip hop con influencias del reggae cuya producción implementa guitarras provocativas y ritmos vintage. Fue compuesta por Jessie, B.o.B, Claude Kelly y Dr. Luke, este último también se encargó de producirla. La siguiente pista, «Nobody's Perfect», es una canción de género hip hop y pop con estilos R&B escrita por la propia intérprete y Claude Kelly, y producida por este último junto con Andre Brissett. Habla acerca de «la lucha contra los complejos de la perfección» y «el lamento por las indiscreciones del pasado», y según la intérprete «es una de las canciones más crudas y honestas de la existencia». «Abracadabra» es una canción pop de amor influenciada por el funk de los 70. Escrita por Dr. Luke, Jessie y Kelly y producida por el primero de estos, contiene líneas de teclados y un estribillo pegadizo que se complementa con armonías vocales y ritmos bailables. También presenta fuertes influencias de las artistas Katy Perry y Whitney Houston. Escrita por Jessie y producida por ella y Jean-Marie Horvat, la balada «Big White Room» es la cuarta pista del álbum y está influenciada por la música folk y el gospel. Fue la primera canción escrita por Jessie a la edad de 17 años y se grabó en vivo en Scala, Londres, con apenas una guitarra acústica de acompañamiento. En una entrevista con el diario The Independent, la cantante comentó las razones por las que compuso «Big White Room»: «cuando solo tenía 10 años, compartía cuarto de hospital con un niño que murió. Recuerda haberse despertado a media noche y ver al niño rezar, mientras que su madre le explicó que él tendría una operación al día siguiente». Y agregó:

«Casualty of Love» es la quinta canción de Who You Are y fue compuesta por la cantante, Farrah Fleurimond, Martin Kleveland y Natalie Walker, el penúltimo de estos también se encargó de producirla. Se trata de una balada R&B con una sensación pop, influenciada por el soul de los 70, y una letra que habla sobre fuerza interior. «Rainbow», por su parte, es un comentario social que compara el estilo de vida de la clase baja con el de un niño privilegiado en una zona pobre de la ciudad, que, por alguna razón sin sentido, concluye en que «todos somos iguales». La intérprete la compuso junto a Edwin Serrano, Kasia Livingston y Warren Felder, mientras que su producción estuvo a cargo de este último. Según Jessie, esta potente melodía hip hop habla sobre «aceptar a todos en todos los aspectos de la vida». La séptima pista, «Who's Laughing Now», está influenciada por el hip hop y el funk, siendo un tema pop y R&B. La canción describe cómo la intérprete solía ser acosada en la secundaria y cómo quienes «arrastraban su espíritu hacia abajo» quisieron relacionarse con ella luego de ser famosa. También es una burla a quienes dudaron de ella o criticaban su talento. Jessie la escribió junto a Talay Riley, The Invisible Man, Peter Ighile y Kyle Abrahams, con estos tres últimos como productores. «Do It Like a Dude» fue compuesta por Jessie junto con The Invisible Man y Parker & James, mientras que estos dos últimos la produjeron. La canción, originalmente escrita para Rihanna, abarca géneros musicales tales como el pop, el hip hop y el R&B. En una entrevista con Artistdirect, la intérprete aseguró que su concepto principal es «la igualdad» y «la confianza en sí mismo».

«Mamma Knows Best» presenta fuertes influencias de Pixie Lott y Christina Aguilera, así como de obras de Broadway. Durante el tema, Jessie luce una voz al estilo blues. Compuesta como una pista soul rock, sus escritores fueron Jessie y Ashton Thomas, mientras que Thomas y The Invisible Man la produjeron. «L.O.V.E.» es una pista minimalista escrita por la intérprete y coescrita y producida por Toby Gad. En una entrevista con el diario The Sun, la cantante la llamó «una canción de bodas» y además comentó que fue uno de los primeros temas de amor que escribió; «En realidad, la grabé y no quería que nadie nunca la oyera, porque "L.O.V.E." es superpersonal pero la canción seguía regresando a mí y entonces pensé "rayos, obviamente está hecha para ser escuchada"». El tema equilibra perfectamente lo tierno con lo agresivo y termina con la cantante repitiendo el título junto con un acompañamiento acústico. Compuesta por Jessie, John Benson y Karl Gordon, con una producción a cargo de Gordon y de The Invisible Man, «Stand Up» es la undécima pista de Who You Are. La canción es una ola masiva de pensamientos positivos que habla sobre «esforzarse para ser feliz y vivir para creer». En la pista reggae, Jessie canta sobre sentirse joven y vivir la vida como si cada día fuera el último. thumb|right|175px|Pixie Lott también sirvió como inspiración para el disco. El álbum también incluye una versión de «I Need This», una canción originalmente interpretada por Chris Brown e incluida en su tercer disco Graffiti, de 2009. Fue escrita por Jessie, Brown, Rob Allen y Warren Felder, y producida por este último. La balada R&B habla sobre tomarse un descanso de una relación para poder analizar la situación. También habla acerca de cómo Jessie necesitó que sus amigos y familiares la ayudaran a comprender que necesitaba espacio y crecer mientras su vida cambiaba. La edición estándar del disco cierra con «Who You Are», una canción compuesta por la cantante y Shelly Peiken con ayuda de Toby Gad, quien también la produjo. Jessie explicó en una entrevista que esta pista «salvó su vida musical» y que es la razón por la cual su álbum debut se llama así. La artista luce su capacidad vocal durante toda esta balada pop y neo soul con solo una guitarra acústica como acompañamiento. Habla básicamente sobre el auto empoderamiento, aceptarse y ser fiel a uno mismo, por lo que se destaca el verso «it's ok not to be ok» —en español: «Está bien no estar bien»—.

Por otro lado, su edición de lujo contiene tres pistas adicionales. La primera de ellas, «Domino», la compuso la cantante con ayuda de Max Martin, Henry Walter, Claude Kelly y Dr. Luke, este último también se encargó de producirla. Jessie explicó a MTV: «Luego de escuchar tanto a Whitney y a Prince, pensé en hacer a "Domino" de tal forma que se sintiera eterna y estimulante por quienes la escucharan». La canción dance pop presenta influencias principalmente del clásico musical «I Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me)» de Whitney Houston y habla acerca de «caer como un dominó» y sobre «alguien que sacude su mundo». «My Shadow» es una oda romántica en la cual Jessie compara a su pareja con su sombra, la cual nunca la dejaría sola. Ella canta susurrando «I don’t see the need to cry, 'cuz you’ll never leave my life» —en español: «No veo la necesidad de llorar, ya que nunca dejarás mi vida»—. Los encargados de la composición del tema fueron Jessie, The Fives y The Invisible Man, mientras que estos dos últimos se encargaron de su producción. La tercera y última pista adicional del álbum es «LaserLight», una canción dance pop que cuenta con la participación especial del disc jockey francés David Guetta. Según Mattgotya de Itemvn es «optimista, con el mejor ritmo dance pop, en la que Jessie compara a un nuevo amor con las luces láser de las discotecas». Fue escrita por la intérprete, The Invisible Man, Guetta, Giorgio Tuinfort y Frederic Riesterer, mientras que su producción estuvo a cargo de estos tres últimos.

Recepción Comentarios de la crítica thumb|left|180px|Jessie promoviendo el álbum en Nueva York, en abril de 2011.