Christian Siméon, né à Montluçon le , est un dramaturge et sculpteur français. Biographie
Christian Siméon poursuit une double carrière de sculpteur et d’auteur dramatique. Il partage sa vie entre Paris et New York.
Sculpture : Élève du sculpteur Dino Quartana et du professeur Jean-François Debord (École nationale supérieure des beaux-arts), Christian Siméon a enseigné la sculpture aux ateliers « Terre et Feu » à Paris entre 1996 et 2015.
Dès 1991, ses recherches de plasticien le portent essentiellement sur le thème de l'Afrique et la faim. En 1996, la chaîne de télévision La Cinquième lui commande deux groupes de sculptures pour illustrer des textes sur Buchenwald tirés du livre de Jorge Semprún, L'écriture ou la vie. En 2015, il travaille l’art animalier sous la direction du sculpteur Jean-Francois Gambino. Depuis 2022, il travaille dans les ateliers de l’Art Student League a New York. Ses domaines de création sont l’animalier, le corps humain, et les bestiaires mythologiques.
Écriture : Il est membre de l'EAT (Écrivains associés du théâtre) et du Comité de Lecture du Théâtre du Rond-Point.
Il est l’auteur de 37 pièces de théatre dont 21 ont été portées à la scène, dans une cinquantaine de productions. 16 ont été publiées (librairie théâtrale, editions crater et L'Avant-scène théâtre.
Il reçoit le Molière de l'auteur en 2007 pour Le Cabaret des hommes perdus. Ce spectacle mis en scène par Jean-Luc Revol sur une musique de Patrick Laviosa a par ailleurs obtenu le Molière du spectacle musical et a été nommé pour le Molière de la mise en scène.
En 2021, il écrit "Cheval d'Amble", chanson composée par Philippe Rombi, dans l'album de Sheila, Venue d'ailleurs.
Il a adapté deux œuvres américaines au Théâtre en France :
- Le film Maris et femmes de Woody Allen en 2011.
- la piece Still de Lia Romeo en 2025.
Autres projets d'écriture - Son roman ORTIES est en projet d’édition pour une sortie en 2027. - Le scénario NORA, écrit en collaboration avec Éric Nebot en 2025, est un projet de film dont le tournage est prévu en 2026.
Créations Sculptures Christian Siméon a travaillé dans différents ateliers partagés ou d’étude, comme professeur ou étudiants: atelier ATP (À Titre Provisoire) à Belleville, Terre et Feu à Alésia, chez le sculpteur Jean-Francois Gambino, ou à l’Art Student League a New York.
Son oeuvre sculpté compte près de 80 sculptures. Trente ans de travail silencieux, mené en parallèle du théâtre — et pourtant indissociable de lui.
Son seul sujet : le corps vivant. Dans toutes ses forces, toutes ses vulnérabilités, toutes ses rencontres.
Des thèmes récurrents se retrouvent dans des séries :
- Phories : Porter et être porté. Le geste le plus ancien, le plus universel. Michel Tournier en a fait le cœur du Roi des Aulnes — le phorie comme destin, comme malédiction, comme grâce. Guerriers, cavaliers, enfants, hommes et animaux — tous liés par cette même nécessité de l'autre. Ces sculptures sont nées de cette question : qu'est-ce que porter quelqu'un dit de celui qui porte ?
- Mythologie : Les corps hybrides, les figures hors du temps. Le Minotaure, le Centaure, Anubis, le Faune, les Sirènes. Des êtres que personne n'a jamais vus et que tout le monde reconnaît. Ils n'existent que dans l'imaginaire humain — et dans la matière.
- le corps : L'humain dans toute sa puissance et toute sa fragilité. Boxeurs, coureurs, lanceurs. Des corps qui agissent, qui résistent, qui cherchent. C'est toujours le même sujet : ce que le corps dit, et sa pure beauté.
- Entravés : Des corps contraints. Liés, bandés, encagés. Ce que la violence fait à la chair — et ce que la chair oppose à la violence. Mais l'entrave vient aussi de l'intérieur, de cette frontière floue entre la contrainte subie et celle que l'on se choisit.
- Un goût de terre : Sculpter la faim. Ses stigmates. L'érosion des corps dans cette lente agonie verticale. Nous vivons une civilisation du regard et de l'instant, où rien ne semble plus pouvoir mourir. La répétition des images fugitives, la banalisation qu'elles engendrent nous conduisent au refus, à l'oubli, à l'usure de l'émotion.
Ces sculptures veulent balayer toute idée de témoignage, de pitié, d'exorcisme — pour ne garder que le respect, l'immobilité, l'intemporalité de la souffrance. Et laisser au spectateur l'amertume d'un goût de terre au fond de la gorge, pour lui rappeler qu'il est acteur sur la scène du monde.
Certaines sculptures sont nées d'une commande: Une commande n'est pas pour lui une contrainte. C'est une rencontre entre une volonté extérieure et une nécessité intérieure. Les meilleures commandes sont celles où les deux coïncident.
- Tiffany & Co pour le Bird on a Rock, monument de bronze installé à Miami, Aspen et New York.
- La Cinquième pour un documentaire sur Jorge Semprun, à l'occasion de la publication de L'Écriture ou la Vie — ses sculptures servaient d'images aux extraits du texte de Semprun. Il a souhaité sculpter ce que Semprun avait écrit.
La sculpture est un théâtre de l'immobile que la lumière met en scène.
Production théâtrale
2025: STILL, deux comédiens.
Adaptation de la pièce américaine STILL de Lia Romeo. Commande de Florence Pernel Mise en scène Anne Bouvier. Avec Florence Pernel et Bernard Malaka Création Festival d’Avignon 2025
2024: LAWRENCE DES TROIS VILLES, deux comédiens. Création Festival de la correspondance de Grignan Mise en scène Panchika Velez. Avec Aurélien Chaussade et Stephan Wojtowicz.
2023: SAUF RECOMMENCER, deux comédiens.
2023: BUNKER, une comédienne et un comédien. Création Festival de la correspondance de Grignan 2023. Reprise aux Théâtre Tristan-Bernard oct 2023 / mars 2024. Mise en scène Johanna Boyé. Avec Julie Depardieu et Stéphane DRUET-TOUKAÏEF.
2022: OGRE, monologue. Festival « L’invitation au voyage“ de Biarritz 2022.
2022 : M - Trilogie, 10 comédiens, 8 heures en 3 époques. Lecture/presentation : Festival d’Avignon en Juil 2025 et Théâtre du Châtelet en Nov 2025. Mise en scène Thierry Falvisaner. Avec Mélanie Doutey, Élizabeth Mazev, Arnaud Aldigé, Samuel Churin et Thomas Cerisola.
2021 : ACHAB ou la dernière heure de William Mercer-Buck, 2 comédiens. Festival « L’invitation au voyage » de Biarritz 2021. Mise en lecture Jérémie Lippman, oct. 2021. Avec Clovis Cornillac et Michael Gregorio.
2020 : WIGMAN, une comédienne. Festival de Biarritz « L’invitation au voyage » 2020. Mise en lecture oct 2020 par Richard Brunel. Avec Claire Chazal.
2019 : COMMENT J’AI RENCONTRÉ BILL Pièce qui s’incorpore à LA COLLECTION d’Harold Pinter. Commande de Jean Macqueron , créée à L'Étoile du Nord en février 2019.
2019 : CELLE QUI NOUS TOMBE DESSUS, petite comédie musicale. créée à partir de Tropopause, musique de Juliette Nourredine. Commande de Laurent Valière pour France Musique pour la soirée 42ème rue. Déc 2019. Mise en espace Agnès Boury. Avec Juliette Nourredine, Michael Gregorio, Jérôme Pradon.
2019 : ICI LONDRES, deux comédiens et un pianiste. Festival de Biarritz «L’invitation au voyage» 2019. Mise en lecture le 18 octobre 2019 par Ladislas Chollat. Avec Michael Gregorio, Nicolas Vaude, Etienne Guerreau.
2019 : STELLA D’JO, 6 comédiens.
2018 : ANTIGONE À PÉKIN, une comédienne. Festival de Biarritz « L’invitation au voyage »2018. Publiée aux éditions La Librairie Théâtrale. Mise en lecture par Christophe Lidon. Avec Emmanuelle Bercot. Oct 2018.
2016-2019 : TIVOLI, comédie musicale. Commande du groupe de rock norvégien Kaizers Orchestra / Janove Ottesen et Geir Zahl. Pour Michael Gregorio.
2017 : REVOLUTION KIDS, deux comédiens. Festival de Biarritz « L’invitation au voyage » 2017. Publiée aux éditions La Librairie Théâtrale. Mise en lecture par Ladislas Chollat. Avec Izïa Higelin et Vincent Dedienne. Oct 2017.
2016 : NEVROTIK HÔTEL, comédie musicale. sur des chansons de Michel Rivgauche. Musique Jean-Pierre Stora. Commande de Michel Fau. Création Festival de Figeac juil 2016. Reprises 2017 et 2018 au Théâtre des Bouffes-du-Nord. Avec Michel Fau et Antoine Kahan. Création à Buenos Aires 2019. Avec Omar Calicchio. Mise en scène Gonzalo Castignino.
2016 : 59. 3 a 5 comédiens. Publiée aux éditions La Librairie Théâtrale. Mise en scène Vincent Messager avec Leslie CHOUKRI, Muriel Santini, Morgane TOUZALIN-MACABIAU et Vincent Messager pour La Compagnie des Enfants Terribles. Création nov 2016. Théâtre de l’Arrache-cœur. Reprise 2018 Festival d’Avignon.
8, 9 et 10 janvier 2016 : seul auteur masculin à participer, avec le texte « CROUCHINADES », au Festival LE PARIS DES FEMMES , 5ème édition sur le thème Crimes et châtiments. Festival d’autrices organisé au Théâtre des Mathurins par Michèle Fitoussi, Véronique Olmi et Anne Rotenberg.
2014 : DEBUSSY ET LA GUERRE Festival de la correspondance de Grignan. Lecture par Samuel Labarthe, dirigée par Christophe Lidon, au piano Jean-François Dichamp. Juil 2014.
2014 : COCTEAU ET SA MERE Festival de la correspondance de Grignan. Lecture par Nicolas Maury, dirigée par Ladislas Chollat. Juil 2014.
2014 : HUIT, monologue ou six comédiens.
2014 : CARAPACES ou le mentaliste amoureux Compagnie Les Enfants Terribles. Mise en scène Vincent Messager. Création Festival d’Avignon 2015. 2013 : SCOTT ET ZELDA, les heureux et les damnés Festival de la correspondance de Grignan. Lecture dirigée par Didier Long, avec Pascale Arbillot et Alexandre Zambeaux. Juli 2013. 2013 : BRÛLEZ-LA ! monologue, Commande de Michel Fau pour Claude Perron. Avec Bertrand Scholl. Publiée à L’avant-scène théâtre Création Festival de Figeac, juil 2014. Théâtre du Rond-Point. Mai 2016. 2012 : LA VÉNUS AU PHACOCHÈRE éditée à L’avant-scène théâtre. Lecture par Karelle Prugnaud, Julie Moulier et Philippe Duquesne Festival de la correspondance de Grignan, mes Christophe Coreia. Lecture par Alexandra Lamy lors de « Voix d’Auteurs », pour la SACD et France Culture au Festival d’Avignon. Juil 2012. Création janv 2013 au Théâtre de l’Atelier par Alexandra Lamy. Mise en scène de Christophe Lidon. Représentations à Londres et à New York (au Florence Gould Hall at FIAF. 2014. Prix DURANCE 2012. 2012 : MATHILDA, pièce courte, Commande du Théâtre du Rond-Point dans le cadre de la manifestation « Gare aux amateurs ! – L’État du lit ». Mise en espace au Théâtre du Rond-Point. Oct 2012, par la Compagnie Les Enfants Terribles dans une mise en scène Vincent Messager.2011 : MARIS ET FEMMES, adaptation du film de Woody Allen, Commande d’Hélène Medigue. Création Janv 2016, au Théâtre de Paris. Reprise Oct 2016 et tournée 2017. Mise en scène Stéphane Hillel, avec Hélène Médigue, Florence Pernel, José Paul, Marc Fayet, Emmanuel Patron, Alka Balbir et Astrid Roos. Nomination Molière de la comédie 2016. Autre production : Théâtre Le Public, Bruxelles par Michel Kacenelenbogen avec Tania Gabarski, Isabelle Defosse, Aurélia Bonta, Irene Dubuisson, Nicolas Buysse, Damien Gillard et Charlie Dupont, Nov 2016.2010 : RILLETTES MAUDITES pièce courte, Commande de la Compagnie des insoumises / Séverine Vincent, Julie Marboeuf.2010 : TROPOPAUSE pièce courte, Commande de la Cité des Sciences pour l’opération Binôme. Création Paris. Reprise en France et à l’étranger. Avec Camille Chamoux, Thibaut Rossigneux, Florian Sitbon sous la direction d’Élizabeth Mazev.2009 : LA VÉNUS AU PHACOCHÈRE, acte 3, pièce courte, commande de la Comédie Française pour “Les petites formes” publiée à L’avant-scène théâtre. Mise en espace par Nicolas Lormeau, salle Richelieu. Oct 2010.2009 : RADEAUX, livret d’Opéra, Compositeur Xavier Rosselle. Commande de Jean-Marie Lejude, Création Nov 2009 au Grand Théâtre de Reims. Tournée 2009-2010. Mise en scène Jean-Marie Lejude, avec Ghyslaine Raphanel, Matthieu Lecroart , Ghassan El Hakim, Steeve Brudey, Pwembe Mwanaku et Mathieu Muglioni.
15 - RADEAUX, version théâtrale Publiée à L’avant-scène théâtre.