Kylie Minogue, née le à Melbourne, est une chanteuse, compositrice et actrice australo-britannique.
Présente sur la scène musicale mondiale depuis plus de quarante ans, elle gagne ses premiers galons de célébrité dans le courant des années 1980, dès son adolescence, grâce à son rôle au sein de la série télévisée australienne Les Voisins, avant de commencer une carrière dans la musique pop.
Selon Warner Music Australia elle a vendu plus de de disques à travers le monde au début des , ce qui en fait l'artiste féminine australienne la plus populaire de l'histoire de la musique. Elle est récompensée par de nombreux prix, notamment les Brit Awards, Grammy Awards, World Music Awards et MTV Music Awards. Après avoir signé un contrat avec les producteurs britanniques Stock, Aitken & Waterman en 1988, elle voit sa popularité décliner au début des , ce qui met fin à son association avec ces derniers en 1992. Du milieu à la fin de la décennie, elle prend de la distance vis-à-vis de son travail passé et tente de se bâtir une crédibilité en tant qu'artiste indépendante. Si ses projets sont relativement médiatisés, ses albums peinent à attirer un large public.
Sa popularité reprend cependant au début des alors qu'elle s'oriente vers un son plus dance. Son titre Can't Get You Out of My Head extrait de son album Fever (2001) devient un tube planétaire. En Europe comme dans le reste du monde, elle devient l'une des célébrités les plus reconnaissables de sa génération en acquérant même le statut de sex-symbol....
En parallèle, elle s’est illustrée dans plusieurs productions cinématographique telles que : Street Fighter (1994), Bio-Dome (1996), Cut (2000), Moulin Rouge (2001), Pollux : Le Manège enchanté (2005), Blue (2009), Jack and Diane (2012), Holy Motors (2012), San Andreas (2015), Sweet Seventies (2018) et Retour au bercail (2021).
Biographie Kylie Minogue est la fille d'un comptable, Ron Minogue, et d'une danseuse, Carol Jones. Son père est né en Australie mais sa famille est originaire du comté de Clare, en Irlande, tandis que sa mère a émigré du pays de Galles à Townsville dans le Queensland en 1955 alors qu'elle était encore enfant.. Kylie Minogue est l'aînée de trois enfants. Sa sœur Dannii est également une chanteuse et présentatrice de télévision très connue en Australie ainsi qu’au Royaume-Uni, tandis que son frère Brendan est cadreur en Australie.
Elle suit les cours de la Camberwell High School. de Melbourne en Australie.
Les carrières des sœurs Minogue démarrent à la télévision australienne, lorsqu'elles sont encore enfants. À , Kylie commence à jouer dans les soaps , et . Dannii Minogue acquiert une très grande notoriété en tant qu'artiste régulière au sein du programme musical hebdomadaire , programme dans lequel elle fait ses premiers pas de chanteuse en 1983. L’aînée reste dans l'ombre de sa sœur jusqu'à ce qu’elle obtienne un rôle dans le feuilleton , en 1986.
Dans , Kylie Minogue interprète le personnage de Charlene Mitchell, une jeune fille plutôt « garçon manqué », mécanicienne dans un garage. The Guardian déclare alors que . La romance entre elle et , interprété par Jason Donovan (Kylie Minogue devient aussi dans la vraie vie, la petite amie de Jason Donovan), se révèle être une véritable mine d'or pour les producteurs de la série. L'apogée de la série se produit en 1987, lors de la diffusion de l'épisode du mariage entre Scott et Charlene, qui attire les téléspectateurs en masse..
Sa popularité en Australie est confirmée lorsqu'elle devient la première personne à remporter quatre « Logie Awards » (équivalent des 7 d'or en France) lors de la même cérémonie, remportant le « Gold Logie », qui s’obtient sur vote du public. La série Neighbours commence à être diffusée au Royaume-Uni en 1986, réalisant de très bons scores d'audimat.
Stock, Aitken and Waterman (1987-1992) Lors d'un gala de charité en l'honneur d'une équipe de football, en présence de tous les membres de la distribution de , Kylie Minogue interprète , titre à l'origine interprété par Little Eva en 1962, et décroche un contrat avec le label Mushroom Records en 1987. Commercialisé comme simple, se maintient à la des classements australiens pendant sept semaines, et devient le titre le plus vendu en Australie durant les années 1980 20 years at the top: she should be so lucky sur smh.com.au. avec plus de Kylie Minogue – 20 years on sur heraldsun.com.au.. Kylie et son gestionnaire Gary Ashley se rendent à Londres lors d'une pause dans le tournage de , afin de rencontrer Pete Waterman, qui formait le trio de producteurs avec Mike Stock et Matt Aitken au sein des studios PWL. Celui-ci avait oublié de dire à ses deux associés Mike Stock et Matt Aitken qu'il s'était rapproché de pour aider Kylie à percer. Les trois hommes ne connaissaient pas grand-chose à son sujet, et oublient même qu'elle doit venir les voir. Ainsi, alors que Kylie attendait à l'extérieur du studio, ils lui écrivirent . La chanson se positionna à la première place au Royaume-Uni et en Australie, et devient un réel succès aux quatre coins du monde.. Son premier album, Kylie, une compilation de titres dance couplée à des sonorités pop, atteint la première place des ventes d'albums au Royaume-Uni et devient l'album le plus vendu de l'année. Il s'écoula à plus de sept millions d'exemplaires à travers le monde, avec de fortes ventes en Europe et en Asie. De plus, six furent extraits, qui furent également des succès. Aux États-Unis et au Canada, l'album se vend moins bien, elle décide donc de réenregistrer , ce qui permit au titre de se classer numéro 3 du Billboard Hot 100 américain et premier des ventes de singles au Canada. , commercialisé uniquement aux États-Unis et au Japon, se classe lui à la au début de l'année 1989. À la fin de l'année 1988, Kylie Minogue quitte la série pour se consacrer pleinement à sa carrière musicale.
Son duo avec Jason Donovan, intitulé devient un énorme succès au Royaume-Uni au début de l'année 1989. Il est aussi le premier single de Kylie Minogue à s'écouler à plus d'un million de copies en Grande-Bretagne.. Malgré tout, les critiques émettent un jugement sévère sur ce titre. L'album qui suit, est un succès au Royaume-Uni, en Europe et en Australie. De nombreux singles issus de l'album connaissent le succès, mais c'est un échec sur le continent américain. Kylie Minogue est donc remerciée par le label américain, Geffen Records. Dans la foulée, elle se lance dans sa première tournée, le , qui passe par le Royaume-Uni, la France, la Belgique et l'Australie, où de Melbourne écrit : Kylie Minogue est alors devenue l'artiste la plus rentable pour Stock, Aitken et Waterman, mais la critique ayant jugé que cet album n'était qu'une mauvaise copie du précédent, il est décidé de réorienter le style musical de Kylie, qui a gagné le titre de petite (mesurant ) princesse de la pop..
en 1990 présente un style de dance plus adulte, et est marqué par les premiers signes de rébellion de Kylie envers son équipe de production et l'image de « petite nouvelle » qui est donnée d'elle. Déterminée à conquérir un public plus mature, elle commence à diriger ses clips, en débutant avec celui de , dans lequel elle se présente comme une adulte sexuellement épanouie. Sa relation avec le meneur du groupe INXS, Michael Hutchence est étroitement liée à ce revirement, Hutchence déclarant même que son passe-temps préféré était de . Il écrira d'ailleurs le titre Suicide Blonde pour son groupe, en référence à elle.
Les singles extraits de Rhythm of Love se vendent bien en Europe et en Australie, et sont relativement populaires dans les boites de nuit britanniques, où Kylie commence à attirer l'attention d'un public plus adulte. Au moment où entre dans le « » britannique en 1991, elle devient la première artiste à avoir eu ses treize premiers singles classés dans ce « ». En , Kylie Minogue, alors âgée de , interprète sa version réarrangée du titre des Beatles, Help!, devant plus de lors du concert en hommage à John Lennon à Liverpool. Yoko Ono et Sean Lennon remercient Kylie de son soutien à la fondation John Lennon, alors que les médias commentent positivement sa performance.
Son contrat comprenait l'enregistrement de trois albums uniquement, mais elle se laisse convaincre d'en enregistrer un quatrième. en 1991 est conçu pour élargir son public en regroupant plusieurs ballades et titres dance. En dépit de critiques généralement positives, il échoue à entrer dans le « » au Royaume-Uni, bien que deux singles se classent dans le « » britannique, et la reprise du titre .
Son contrat arrivé à son terme, elle décide de ne pas le reconduire. Kylie Minogue explique à plusieurs reprises s'être sentie étouffée par Stock, Aitken et Waterman, en comparant cela à ce qu'elle ressent à l'époque où elle joue dans , racontant que tout ce que l'on attend d'elle est . Réalisant que ses auditeurs se lassent de plus en plus de son travail avec Stock, Aitken et Waterman et qu'elle ne pourra se développer en tant qu'artiste si elle ne rompt pas avec ses producteurs, elle décide alors d'arrêter sa collaboration avec eux. Elle accepte néanmoins d'enregistrer trois titres qui seront inclus dans sa compilation, qui coïncidera avec son départ de sa maison de disques en 1992.
Les années chez Deconstruction Records (1993-1998) Sa signature chez est très largement décrite dans les médias comme le début d'une nouvelle phase dans sa carrière, mais l'album homonyme Kylie Minogue qui sort en 1994 reçoit des critiques très diverses. Le single se maintient cinq semaines durant à la première place des classements australiens. Les singles suivants, et furent quant à eux, classé dans le anglais.
Le chanteur australien Nick Cave avait en tête l'idée d'une collaboration avec Kylie Minogue depuis qu'il avait entendu le titre , déclarant que cette chanson contenait et que .
vignette|Le clip de son duo avec Nick Cave est inspiré du tableau Ophélie de John Everett Millais. , en 1995, est une ballade qui narre un meurtre du point de vue de l'assassin (Nick Cave) mais aussi de sa victime (Kylie Minogue). Le succès de cette chanson est la démonstration que le talent de Minogue pouvait être reconnu au-delà du champ de la musique pop. En Europe, ce titre reçoit un bon accueil, se classant dans le de nombreux pays, étant aussi acclamé en Australie, où il se hisse numéro 2 et remporte un ARIA Award dans la () et un autre dans la (). Elle interprète avec Nick Cave ce titre lors du , un festival rock estival en Australie, bien reçue. Elle accompagne également Nick Cave sur quelques dates du rockeur lors de ses concerts en Europe, comme au festival T in the Park en Écosse qui est sa plus grande expérience en public face à un auditoire qui n'est pas acquis à son style. Elle récite les paroles de à la manière d'un poème à Londres au Royal Albert Hall lors d'un événement autour de la poésie, sur les conseils de Nick Cave. Plus tard, elle confiera à son sujet qu'il l'a beaucoup aidée dans son épanouissement artistique. Elle dira à son propos : .
En 1997, elle entretenait une relation avec un photographe français, Stéphane Sednaoui. Celui-ci la décrivait comme une combinaison entre . Il commença alors à la photographier en minimisant son côté glamour dans le but d'attirer un public plus rock et ainsi diversifier son auditoire. Elle s'inspira dès lors d'artistes comme Shirley Manson du groupe Garbage, Björk, Tricky, U2 ou encore de musiciens de pop japonaise comme Pizzicato Five et Towa Tei (avec qui elle collaborera plus tard sur les simples et ).