Hidenori（ヒデノリ、1982年〈昭和57年〉4月25日 - ）は、日本のギタリスト、音楽教育者、実業家、作曲家。本名は田村 英規（たむら ひでのり）。株式会社オシエル代表取締役。徳島県出身。
概要 テクニカルなギター奏法（速弾き）の解説や、独自の音楽理論を用いた指導で知られる。YouTube等のソーシャル・メディアを活用した音楽教育ビジネスを展開しており、東京都世田谷区にて「Hidenori Music School」を運営している。
経歴 中学生時代にスピッツの影響でアコースティック・ギターを始める。その後、THE YELLOW MONKEYの菊地英昭の演奏に衝撃を受け、エレキギターに転向。高校生時代にはパンク・ロックやヴィジュアル系のコピーバンドを経験した。
1980年代から1990年代のハードロック、ヘヴィメタルに深く傾倒し、特にポール・ギルバート（レーサーX、MR. BIG）の奏法に多大な影響を受けた。自らの作曲活動においては「理詰め」でのアプローチを公言しており、大衆音楽としてのキャッチーさを重視している。
インターネット上での活動の先駆けとしても知られる。2000年代後半、匿名掲示板「2ちゃんねる」において、「地獄男」というハンドルネームで活動。当時、最難関の教則本として知られた小林信一の『地獄のメカニカル・トレーニング・フレーズ』の難解な楽曲を、卓越した技術で弾きこなす動画を公開し、ネットギタリストの先駆者として圧倒的な支持を集めた。この活動がきっかけとなり、小林信一本人とも交流を持つようになる。
その後、活動の場をニコニコ動画やYouTubeへと広げ、動画共有プラットフォームにおける音楽教育コンテンツの礎を築いた。単に技術を披露するだけでなく、自身の苦労に基づいた上達法を論理的に解説するスタイルは、現在主流となっている「教育系YouTuber」のモデルケースの一つとなっている。
米国のギターメーカー、DEAN GUITARS主催の全世界速弾き動画コンテスト「Dean Shredder Search」にて3位入賞を果たした実績を持つ。
2010年代より「Hidenori塾」として指導を開始。2019年3月27日、組織拡大に伴い「Hidenori Music School」へ改名した。
教育理論とアプローチ Hidenoriは、単なる奏法の伝達ではなく、解剖学的知見や身体操作、心理学的側面を組み合わせた独自の教育理論を提唱している。
解剖学的アプローチと身体操作 演奏における「指が動かない」「速く弾けない」といった問題を、根性論ではなく身体の構造上の問題として捉えている。 関節と筋肉の連動: 指先の動きを独立させるのではなく、手首、前腕、上腕、さらには肩甲骨からの連動として分析し、最も効率的な力の伝達経路を構築することを重視する。 ピックの持ち方と入射角: 個々人の指の長さや関節の可動域に基づき、ピックと弦の接触角度を微調整することで、物理的な抵抗を最小限に抑える指導を行う。 脱力（リラックス）の再定義: 多くの指導者が用いる「脱力」という言葉について、単に力を抜くことではなく「演奏に必要な筋肉のみを使い、拮抗筋の介入を排除した状態」と定義している。
天才タイプと凡人タイプの区分 ギタリストを「無意識に身体を正しく使える天才タイプ」と「意識的に改善が必要な凡人タイプ」の2種類に分類している。 天才タイプ: 試行錯誤の過程で自ら正解の身体操作に到達でき、どのような教材や指導法でも自ら上達の糸口を見つけられる層。 凡人タイプ:正しい身体操作を自覚的にトレースすることが困難で、独学や従来の根性論的な反復練習では上達が停滞しやすい層。 Hidenori自身は後者の「凡人タイプ」を自称しており、だからこそ言語化・論理化された「根本治療（身体の構造や動かし方の癖の修正）」が必要であると説いている。
個別最適化された解決策 上達が停滞する最大の要因を奏者自身が自分の身体の状態やエラーの原因を客観視できていないことにあると定義している。 講師が生徒の身体操作を観察し、その時々の課題に対して最適な解決策を提示する。
リアルタイムのフィードバックと双方向性 教則本や動画などの一方的な情報伝達では、奏者自身の解釈のズレを修正できないという持論を持つ。 講師と生徒が双方向に意思疎通を図り、その場で身体の動きを微調整するリアルタイムのフィードバックこそが上達に不可欠であるとし、対面・オンラインを問わず直接的な対話を指導の柱としている。
Hidenori Music School 東京都世田谷区に拠点を置く音楽教室。ギターのほか、ベース、ドラム、DTM、ボーカルなど幅広い科目を扱っている。ニコニコ動画（ニコニコチャンネル）やYouTubeを通じて、切り抜き動画や生放送を活用した広報活動を行っている。
講師（現職・旧職含む） Hidenori: 校長。速弾き、音楽理論担当。 Tetsu: ハードロック、ヘヴィメタル担当。 Rio: フュージョン、アドリブ演奏担当。 Nobu: ブルース、ジャズ、音楽史担当（退職済み）。
使用機材 Hidenoriは、テクニカルなプレイを支える演奏性に加え、「あらゆる音楽ジャンルに対応できる汎用性」を重視して機材を選定している。
ギター フリーダムカスタムギターリサーチ / Hydra: 最強の汎用性と弾きやすさを両立した、現在の活動における中核的な一本。 PRS / Custom 24: デザインとサウンド面を高く評価している。身体操作の観点から左手の運指は良好とする一方、全体の演奏性については独自のシビアな評価を下している。 Combat / Hidenori Model HMS-360: 自身のこだわりを極限まで反映させたオーダーメイドモデル。 構造・材質：メイプル3ピースのスルーネック構造に、重量のあるアッシュバック、キルトメイプルトップを採用。ヒールレス加工によりハイフレットの演奏性を高めている。 ネック・指板：24フレット（ジム・ダンロップ #6100）仕様。指板Rはナット側240Rからエンド側400Rへと変化するコンパウンド・ラジアスを採用し、ローポジションの握り込みやすさとハイポジションの音詰まり解消を両立。グリップは「太くないややV」形状。 電装系：ディマジオ製のHSH構成（フロント：D-Sonic、センター：Virtual Solo、リア：Tone Zone）。 ハードウェア：フロイドローズ・トレモロを搭載し、激しいアーミングに対応。12フレットにはオリジナルのインレイが施されている。 Suhr: ハイエンドギターの代表格としてメインの一角を占める。 Bacchus / ショートスケールモデル: 身体構造上の適正を検証する教育的視点からも活用されている。
アンプ・エフェクター Kemper / Profiler: 現在のメインアンプ。配信やレコーディングの核となっている。 エフェクトボード: 近年は「理想のボード構築」に注力。単一のジャンルに特化せず、多様な音色をコントロールできるシステムを追求している。
レコーディング・配信機材 RME / Babyface Pro FS: オーディオインターフェイスとして使用。オンラインレッスンや高品質な動画制作において、音の解像度と安定性を重視した環境を構築している。
著書 『世界に通用するテクニカル・プレイを身につけるギター教則本』（CD&DVD付、2014年11月20日、リットーミュージック）ISBN 978-4845625246 『ハイブリッド・ピッキングの教科書』（CD&DVD付、2015年9月28日、リットーミュージック）ISBN 978-4845626571 『シュレッド・ギタリスト10人に学ぶテクニカル・フレーズ集』（2019年3月8日、リットーミュージック）ISBN 978-4845633456
脚注
外部リンク Hidenori Music School 公式サイト
Hidenori - YouTubeチャンネル