ジョルジュ・ディディ＝ユベルマン（Georges Didi-Huberman FBA、1953年6月13日生まれ）は、フランスの哲学者、美術史家。図像学およびイメージ理論の研究で国際的に知られる。

来歴 ジョルジュ・ディディ＝ユベルマンは、1953年6月13日にサン＝テティエンヌで生まれ、父方はチュニジア出身のセファルディ系、母方はアシュケナージ系ポーランドの家系である。彼の姉妹はコメディアンのエヴリン・ディディである。彼はローマのフランス・アカデミー（ヴィラ・メディチ）の研究員であり、フィレンツェのヴィラ・イ・タッティにあるベレンソン財団の居住研究員でもあった。

彼は1981年にパリ第7大学（Université Paris VII）で博士号を取得した。博士論文は、のちに『Devant l’image』（1989）へと発展した。

1990年より社会科学高等研究院（École des hautes études en sciences sociales：EHESS）に着任し、のちに研究指導教授（Directeur d’études）を務めている。

彼は1997年にパリのポンピドゥーセンターで「L’Empreinte」展（痕跡展）をキュレーションし、2001年2月10日～4月1日には「Fables du lieu」展をスタジオ・ナショナル・デ・アルス・コンテンポラン（トゥールコワン）でキュレーションしました。

研究・思想 ディディ＝ユベルマンは、ルネサンス美術から現代芸術に至る図像学およびイメージ論を専門とし、美術史を哲学・精神分析・人類学と横断的に接続する理論家として知られる。とりわけ、ドイツの美術史家アビ・ヴァールブルクの思想を再評価し、イメージが歴史の中で反復し変容しながら「生き残る」という〈生存（survivance）〉の概念を現代的に再定式化した点に大きな特色がある。

彼は、イメージを単なる視覚的再現や様式の問題としてではなく、時間・記憶・欲望が交錯する場として捉え直した。精神分析（とくにフロイトやラカン）や哲学的思考を導入することで、図像の断絶や亀裂、残余といった側面を重視し、美術史の叙述を線形的発展史観から解放することを試みた。

主著『Devant l’image』（1989年；『イメージの前で』）では、美術史学における認識論的前提を批判的に検討した。

『L’Image survivante』（2002年：『残存するイメージ』）では、Aby Warburg の図像学を再読し、イメージの時間性についての理論を展開した。とりわけ、ヴァールブルクのアトラス構想に見られる図像の断片的配置を、歴史的時間を横断する思考方法としての「モンタージュ」として位置づけるとともに、パトスフォルメル（Pathosformel：情念の型。感情の身振りの定型。）の概念を再解釈した。

また『Images malgré tout』（2003年；『イメージ、それでもなお』）では、アウシュヴィッツで撮影された写真をめぐる議論を通して、表象不可能性と証言の問題を論じ、視覚表象の倫理的次元を問うた。

その思想は、とくにアビ・ヴァールブルク研究の再活性化に大きく寄与したほか、ジャック・ランシエールら同時代の思想家との理論的対話を通じて、視覚文化論や記憶研究、ホロコースト表象論の議論に参照されている。

栄誉 彼は2015年にアドルノ賞を受賞している。

2017年7月、ディディ＝ユベルマンは、イギリスの人文学および社会科学の国立アカデミーである英国学士院（FBA）の通信会員に選出された。

著作

Invention de l’hystérie. Charcot et l’Iconographie photographique de la Salpêtrière, sur l'École de la Salpêtrière, Macula, 1982 (translated into English as Invention of Hysteria: Charcot and the Photographic Iconography of the Salpêtrière, MIT Press, 2004). 『ヒステリーの発明―― シャルコーとサルペトリエール写真図像集 (始まりの本)』(上下巻) 谷川多佳子, 和田ゆりえ (翻訳) – 2014/1/25 Mémorandum de la peste. Le fléau d’imaginer, Christian Bourgois, 1983. La Peinture incarnée followed by Chef-d'œuvre inconnu de Balzac, Minuit, 1985. 『受肉した絵画』 (叢書言語の政治 25) 桑田光平, 鈴木亘 (翻訳) – 2021/5/1 Fra Angelico. Dissemblance et figuration, Flammarion, 1990 (translated into English as Fra Angelico: Dissemblance and Figuration, Univ. of Chicago Press, 1995). 『フラ・アンジェリコ: 神秘神学と絵画表現』 寺田光徳, 平岡洋子 (翻訳) – 2001/5/1 Devant l’image. Questions posées aux fins d'une histoire de l'art, Minuit, 1990 (translated into English as Confronting Images: Questioning the Ends of a Certain History of Art, Penn State Univ. Press, 2004).『イメージの前で〈増補改訂版〉: 美術史の目的への問い』 (叢書・ウニベルシタス 971) 江澤健一郎 (翻訳) – 2018/4/18 Ce que nous voyons, ce qui nous regarde, Minuit, 1992. 『われわれが見るもの、われわれを見つめるもの』 松浦寿夫・桑田光平・鈴木亘・陶山大一郎（訳） – 2024/9/27 Le Cube et le visage. Autour d’une sculpture d’Alberto Giacometti Macula, 1992 (translated into English as The Cube and the Face: Around a Sculpture by Alberto Giacometti, Diaphanes, 2015). 『ジャコメッティ: キューブと顔』 石井直志 (翻訳) – 1995/6/1 L'Empreinte du ciel, présentation des Caprices de la foudre, Éditions Antigone, 1994. La Ressemblance informe, ou Le gai savoir visuel selon Georges Bataille, Macula, 1995. Phasmes. Essais sur l'apparition, Minuit 1998. L’Étoilement, sur Simon Hantaï, Minuit, 1998. La Demeure, la souche, sur Pascal Convert, Minuit, 1999. Ouvrir Vénus. Nudité, rêve, cruauté, Gallimard, 1999. 『ヴィーナスを開く: 裸体、夢、残酷』宮下志朗, 森元庸介 (翻訳) – 2002/7/1 Devant le temps, Minuit, 2000. 『時間の前で: 美術史とイメージのアナクロニズム』 (叢書・ウニベルシタス 975) 小野康男, 三小田祥久 (翻訳) – 2012/6/1 Être crâne, sur Giuseppe Penone, Minuit, 2000 (translated into English as Being a Skull: Site, Contact, Thought, Sculpture, Univocal Publishing, 2016). L’Homme qui marchait dans la couleur, sur James Turrell, Minuit, 2001 (translated into English as The Man Who Walked in Color, Univocal Publishing, 2017). Génie du non-lieu, sur Claudio Parmiggiani, Minuit, 2001. L’Image survivante, Minuit, 2002 (translated into English as The Surviving Image: Phantoms of Time and Time of Phantoms, Penn State Univ. Press, 2016). 『残存するイメージ: アビ・ヴァールブルクによる美術史と幽霊たちの時間』 竹内孝宏, 水野千依 (翻訳) – 2005/12/1 Ninfa moderna. Essai sur le drapé tombé, Gallimard, 2002. 『ニンファ・モデルナ: 包まれて落ちたものについて』 森元庸介 (翻訳) – 2013/6/24 Images malgré tout, Minuit, 2004 (translated into English as Images in Spite of All: Four Photographs from Auschwitz, Univ. of Chicago Press, 2012). 『イメージ、それでもなお アウシュヴィッツからもぎ取られた四枚の写真』 橋本一径 (翻訳) – 2006/8/8 Gestes d’air et de pierre, Minuit, 2005. Le Danseur des solitudes, sur Israel Galván, Minuit, 2006. L'Image ouverte. Motifs de l'incarnation dans les arts visuels, Gallimard, 2007. La Ressemblance par contact, Minuit, 2008. L'Œil de l'histoire – Tome 1 : Quand les images prennent position, Minuit, 2009 (translated into English as The Eye of History: When Images Take Positions, MIT Press, 2018). 『イメージが位置をとるとき (歴史の眼 1)』 宮下志朗, 伊藤博明 (翻訳), 石井朗 (監修) – 2016/9/1 Survivance des lucioles, Minuit, 2009 (translated into English as Survival of the Fireflies, Univ. of Minnesota Press, 2018). L'Œil de l'histoire – Tome 2 : Remontages du temps subi, Minuit, 2010. 『受苦の時間の再モンタージュ (歴史の眼 2)』 森元庸介, 松井裕美 (翻訳), 石井朗 (監修) – 2017/5/12 L’Œil de l'Histoire – Tome 3 : Atlas ou le gai savoir inquiet, Minuit, 2011 (translated into English as Atlas, or the Anxious Gay Science, Univ. of Chicago Press, 2018). 『アトラス、あるいは不安な悦ばしき知 (歴史の眼 3)』 伊藤博明 (翻訳) – 2015/11/10 Écorces, Minuit, 2011 (translated into English as Bark, MIT Press, 2017). L'Œil de l'histoire – Tome 4 : Peuples exposés, peuples figurants, Minuit, 2012. Essayer voir, Minuit, 2014, .

外部リンク

Bibliographie (2005–2010) du séminaire de Georges Didi-Huberman à l'EHESS, École des Hautes Études en Sciences Sociales. Vidéo « Au bord de la mémoire » Interview with Georges Didi-Huberman for Radio Web MACBA (2015) about the problems regarding the way in which we see and interpret images.