『パンとシュリンクス』（、）は、18世紀フランス・ロココ期の巨匠フランソワ・ブーシェが1759年にキャンバス上に油彩で制作した絵画である。画家の署名と制作年が記されている。当初、国王ルイ15世の第一の侍従アルマン＝ピエール＝フランソワ・ド・シャルル・ド・ビリー (Armand-Pierre-François de Chastre de Billy) に所有されていた。作品は1880年にロバート・ホランド夫人に寄贈されて以来、ロンドン・ナショナル・ギャラリーに所蔵されている。画家が描いた数点の同主題作のうちの1点で、そのうち現存作はプラド美術館 (マドリード) にも所蔵されている。
主題 本作の主題は、オウィディウスの『変身物語』から採られている。ニンフのパンパイプは牧神パンにつきまとわれ、ラドン川まで追いかけられた。彼女は川の水に足を取られたとき、父であるラドン川の神と姉妹たちによって葦の沼に変えられてしまう。そして、パンが胸のうちに捕らえたのは、シュリンクスではなく一束の葦の草だったのである。パンは、その水辺の葦を蝋でまとめ、古代の牧人たちが奏でた笛を創ったとされる。
作品
ブーシェは、本作でオウィディウスの物語に拘束されていない。彼はラドン川の神を描き込んでおらず、代わりに2人の裸体のニンフを描いている。また、オウィディウスの物語は性的な追跡を記述しているが、ここには恐れをなしたシュリンクスが必死に逃げようとする感覚はない。彼女はパンが葦の束を掴んでいても、肩越しに振り返り、大きく目を見開いた表情は怖いというのと同じくらいの誘惑の感情を示している。
ブーシェは、本作において以前用いたモティーフを再利用することで彼の技巧を示している。背中を見せている最前景の裸体像は、彼が以前にしばしば用いているものである。一方で、実在のモデルを写した、現存する何点かのチョークによる素描は、画家が本作のために、とりわけ女性像のポーズのために周到な準備をしたことも物語っている。
この絵画には、劇的なコントラストが見られる。パンの浅黒い肌と張りつめた筋肉は、女性の身体像 (ルーベンスの裸体像を想起させる) が示す、白く輝くような色調および柔らかな曲線と対照をなしている。パンが突進し、2人の女性像が形成する繭のような楕円形の防御壁を破壊しようとする中、彼女たちは前方から見ても後方から見ても、ほとんど一体のようになっている。かくして、2人が一体であるような感覚により、この場面はオウィディウスの物語とは非常に異なるものになっている可能性がある。すなわち、シュリンクスは、パンに対してと同じくらい女性の相手に対して関心を持っているのに加え、パンは鑑賞者同様、2人の女性たちの個人的な結びつきを邪魔しているように見えるのである。
上方向にかぎ型に舞う2人のキューピッド (1人は、情熱の象徴である矢と炎を持っている) は、さらに構図に活力を与えている。また、ブーシェは流麗な筆致を用い、ところどころ宝石のような輝きを持つ画面を創造している。そうした輝きは、明るい青色と白色の筆致からなる、画面下部右側の布地などに見られる。これらの色彩は、葦の緑色とともに暗い周囲の中で輝くように見える女性身体像のピンク色を補完している。
脚注
参考文献
外部リンク ナショナル・ギャラリー (ロンドン) 公式サイト、フランソワ・ブーシェ『パンとシュリンクス』