『マイアミ』(Miami)は、アイルランドのロックバンド、U2が1997年に発表した第9作目のスタジオ・アルバム『ポップ』の8曲目に収録されている楽曲。『ポップ』というアルバム名が決定する以前には、「マイアミ」がアルバム・タイトルの候補となっていた。

ダブリンでの長期間のスタジオ作業に行き詰まったバンドが、気分転換のために実際にアメリカ・フロリダ州のマイアミ(サウスビーチ)に滞在してレコーディングを行った経験からインスピレーションを得て制作された。

トリップ・ホップの影響を受けた重く這いずるようなビートと、不気味なサンプリング音、そしてボノのスポークン・ワード(朗読)のようなボーカルが特徴であり、アルバムの中でも最も実験的で型破りなトラックの一つである。マイアミのナイトライフが持つ享楽的で煌びやかな空気感と、その裏に潜む軽薄さや不穏な空気がシュールに描き出されている。

本作に伴うポップマート・ツアーでも頻繁に演奏され、ライブではエッジのギターやアレンジが変更されたことで、さらにダークで威圧感のある楽曲へと変貌を遂げた。

解説 サムネイル|マイアミ

マイアミ滞在 『ポップ』の制作中、U2はアルバム全体に一貫した方向性を与えるための「場所」を求めていた。当初はキューバのハバナで録音し、現地の雰囲気を曲に取り込む案も検討されたが、最終的にマイアミへ移動した。マイアミは北米と南米の交差点に位置し、華やかさ、ユーモア、暗さ、そして奇妙な裏側を併せ持つ都市だった。バンドは現地でさまざまな人々と出会い、葉巻を吸ったり、夜の店を訪れたりするなど、その街の雰囲気を体験した。アダム・クレイトンは、この滞在を「新鮮な空気」を吸うためのものだったと振り返っている。

バンドは1997年4月から5月にかけてマイアミに滞在し、South Beach Studiosで約10日間にわたってレコーディングを行った。もともとは写真撮影などのために訪れたものだったが、制作環境を変えることで新たな刺激を得ることを目的に、現地で録音も行うことになった。本曲はマイアミで書かれ、その一部も現地で録音された。

制作 サムネイル|179x179ピクセル|ハウイー・B エッジによれば、本曲は当初、比較的ストレートな曲として始まったが、複数のプロデューサーとの作業を通じて次第に形を変えていった。特にが作ったグルーヴにエッジは強く惹かれ、その上で何時間でも演奏していたいと感じたという。こうして本曲は、当初のロック・ソング的な形から、サンプリングやエフェクト、ギターのフィードバックを取り入れた実験的なサウンドへと変化していった。

制作過程では、が本曲に特に強い関心を示した。彼によれば、この曲は当初アルバムへの収録が見送られる予定で、彼自身が録音に関与していなかった唯一の曲だった。しかし、ハウィー・Bはその音源に「汚れた」感じや新鮮さ、断片的で混沌とした魅力を感じ、収録すべきだと考えた。そこでバンドに別の部屋を使わせてほしいと頼み、別のスタジオへ移って3日間かけて曲を再構築した。

ハウィー・Bは、その作業を終えてバンドのもとへ戻ると、食事のために集まっていたメンバーに完成した本曲を聴かせた。彼が大音量で曲を流すと、メンバーは強い反応を示し、「いったいここで何をやったんだ」と驚いたという。その結果、本曲は正式に『ポップ』への収録が決まった。ハウィー・Bは後年もこの曲を非常に気に入っていると語り、批判する人がいることを認めながらも、「これが実際に起こったことだ」と述べている。

また、マイアミでの体験は、そのまま歌詞に反映されている。本曲は休暇中に撮影したスナップ写真やハンディカメラの映像をつなぎ合わせたような、けばけばしく断片的な描写で構成されている。「来た、見た、征服した」といったフレーズをはじめ、都市の華やかさや消費文化を描きながら、その背後にある暴力や退廃も同時に浮かび上がらせている。サビの「Miami! My mammy!」という言葉遊びには、ボノ特有のユーモアも表れている。

ライブ 本曲は1997年のポップマート・ツアーで演奏された。ツアー初期からセットリストに組み込まれ、初期の公演では本曲に続いて「My Mammy」や「Cuba」の断片を挿入するメドレー形式で披露された。例えば1997年5月31日のジャイアンツ・スタジアム公演では「Miami/My Mammy/Cuba」として演奏され、その後のツアーでもこの構成が定着した。

ライブ版では、スタジオ録音以上に曲の断片性や即興性が強調され、公演ごとに本曲の後へ挿入される楽曲の内容が変化することもあった。1997年7月25日のヴェルヒター公演では「My Mammy」に続いて「Happiness Is a Warm Gun」が引用されるなど、ツアーで多用された楽曲の引用やスニペットを取り入れた演出の一例となった。

本曲はツアーの終盤まで演奏され、1997年11月14日のマイアミ公演がフル演奏として最後のものとなった。この公演では本曲の後に「My Mammy」と「Cuba」のスニペットが挿入された。

その後、本曲がフル・パフォーマンスとして演奏されることはなくなったが、U2は後年の公演でも同曲の一部をスニペットとして引用している。

批評 『ポップ』を2025年に再評価した『ピッチフォーク』のカルム・マーシュは、本曲について、アルバム中盤に位置する「ゴーン」とともに、U2が実験的なサウンドを追求した結果と評価する一方、その実験性の限界も露呈した楽曲と論じた。特に本曲については、シャッフルするようなビートや断続的に挿入される歪んだギターなどの音響的な趣向が、楽曲そのものを上回っていると指摘し、コンセプトを優先した結果、「スタジオに残しておくべきだった」ような創作上の行き詰まりと評している。また、サビにおける「Miami」と「my mami」の韻についても否定的に評価した。

脚注

出典

参考文献