『出産の聖母』（しゅっさんのせいぼ、, ）は、イタリア初期ルネサンス期の巨匠ピエロ・デラ・フランチェスカが1457年以降に制作したフレスコ画である。13世紀に建立された、モンテルキの丘陵地帯にあるサンタ・マリア・ディ・モメンターナ教会（当時はサンタ・マリア・イン・シルヴィス教会と呼ばれていた）の主祭壇背面の壁を飾るものとして描かれた。
歴史 1785年、壊滅的な地震によりサンタ・マリア・イン・シルヴィス教会は完全に崩壊したが、奇跡的にもこのフレスコ画が描かれた壁だけは倒壊を免れた。その後、本作は壁から取り外され、新しい教会の礼拝堂主祭壇にある壁龕へと移された。その後1世紀以上にわたって放置されていたが、1889年、このフレスコ画はピエロの傑作の1つとして「再発見」された。保存を図るため、1910年に修復家ドメニコ・フィスカリ (Domenico Fiscali) の手によって再び壁から取り外され、そのおかげで礼拝堂に甚大な被害をもたらした1917年の地震による破壊からも免れられることとなる。1956年から1992-1993年にかけて修復が行われるまでの間、本作は、旧礼拝堂の遺構を利用して建てられた新しい礼拝堂内で保管された。
作品 この絵画がピエロ・デッラ・フランチェスカの作とされたのは、1889年のことである。制作年代については議論があり、1450年から1475年の間で諸説が分かれている。16世紀の芸術家であり著述家でもあったジョルジョ・ヴァザーリは、本作が1459年に完成したと記している。当時、ピエロ・デッラ・フランチェスカは母親の死に際してサンセポルクロに滞在していた。ピエロは、わずか7日間で本作を描き上げた。
妊娠した聖母マリア（マドンナ・デル・パルト）という主題は14世紀初頭のトスカーナ地方で時折見られたもので、タッデオ・ガッディ、ベルナルド・ダッディ、らの作例がある。安産の祈願が込められた『「聖書」と「神話」の象徴図鑑』、2011年、137頁。そうした作品では、聖母は単独で立つ姿で描かれ、その腹部には閉じられた書物が置かれているが、これは受肉した（言葉）を暗示するものである。
ピエロが描いたこの妊娠した聖母マリア像には、中世の上述の画家たちの先例に見られるような書物というアトリビュート（人物を特定する事物）は描かれていない。大きく突き出た腹部を支えるように片手を添える仕草は、当時も妊婦たちに馴染みのものであったと考えられる。妊婦の守護者であるマリアは崇高な表情を持つ一方で、少女から大人へと移り変わる時期の瑞々しさを湛え、生きた実在感に満ちた自然な姿で立っている。彼女の衣服は、当時のマターニティドレスに相当する。本作が描かれて以降、安産祈願をする女性たちにとって、この聖母像があったサンタ・マリア・イン・シルヴィス教会は巡礼地となった。
マリアの両脇にいる2人の天使は、イエス・キリストの受難の象徴であるザクロで飾られたダマスク織の天蓋を押し広げている。天使たちは同一の下絵（カルトン）をもとに左右反転させて描かれており、それがこの図像の持つ神聖かつ儀式的な性格をさらに強調している。なお、絵画の上部は失われている。
本作の持つ神学的な象徴性は、かなり複雑なものである。天蓋はマリアの子宮の象徴であり、モーセが設えた幕屋と重なる。美術史家は、天蓋を「契約の箱」の表象であると示唆した。その解釈によれば、イエスの母としての役割を担うマリアこそが、新たな「契約の箱」ということになる。一方、別の研究者たちはこの天蓋をカトリック教会の象徴と見なし、イエスの御体をその身に宿しているマリアを「聖櫃」の象徴と捉えている。
脚注
参考文献 岡田温司監修『「聖書」と「神話」の象徴図鑑』、ナツメ社、2011年刊行 ISBN 978-4-8163-5133-4
外部リンク Traveling in Tuscanyサイト、ピエロ・デッラ・フランチェスカ『出産の聖母』 Web Gallery of Artサイト、ピエロ・デッラ・フランチェスカ『出産の聖母』