リトル・アメリカ・ツアー（Little America Tour）は、アメリカ合衆国のロック・バンド、R.E.M.が、2作目のスタジオ・アルバム『夢の肖像』に伴って1984年に行ったコンサート・ツアーである。春のヨーロッパ公演に続き、夏から秋にかけて北アメリカを巡り、11月には初来日公演を行った。その後は再びヨーロッパへ渡り、12月6日のオスロ公演で日程を終えた。
背景 R.E.M.は1983年の『マーマー』発売後、北アメリカでの巡業、テレビ出演、初のヨーロッパ公演によって支持を広げた。継続的な演奏と創作を通じて次のアルバムの楽曲を揃え、1983年末から1984年1月にかけて、ミッチ・イースターとドン・ディクソンのプロデュースで『夢の肖像』を録音した。
アルバム完成後は、長い巡業で離れていた地元アセンズで過ごす時間を設けた。3月には、収容人数約1,200人のマッド・ハッターで2日間の公演を行った。フレッチャーによれば、バンドは地元で過度に特別な存在になることを警戒し、その後の全国ツアーではアトランタを地元に近い公演場所として選ぶようになった。
ツアー名となった「リトル・アメリカ」は、『夢の肖像』の最後に収録された楽曲である。ピーター・バックは、各地を車で巡り、美しいものと醜いものの両方を見る経験を扱った曲として説明している。歌詞には、町や店の名前とともに、マネージャーのジェファーソン・ホルトへ道に迷ったと呼びかける、バンド内の冗談も含まれている。
ツアー
春のヨーロッパ公演 1984年4月、バンドはヨーロッパへ戻り、オランダ、西ドイツ、フランス、イギリスなどで演奏した。『夢の肖像』はこの巡業中に発売され、イギリスでは4月9日、アメリカでは4月16日に発売された。
フレッチャーによれば、春のイギリス公演は6公演で、前年の初渡英に続く支持を得た。一方、ヨーロッパ大陸では反応が一様ではなく、西ドイツでの公演は不振だった。I.R.S.レコードはイギリスでの宣伝に資金を投じたが、批評家や熱心な聴き手の支持が、すぐにヒット・シングルへ結び付く状況ではなかった。
北アメリカ公演 春のヨーロッパ公演後、5月には新曲の制作を進め、6月から北アメリカでの巡業を再開した。マーカス・グレイによれば、この時点で「ハイエナ」「ドライヴァー8」「オールド・マン・ケンジー」が演奏曲に加わっていた。
移動と運営の体制も拡大した。ピーター・エイムズ・カーリンによれば、ニュージャージー州パセーイクでの公演を最後に、従来のバンによる移動を終えた。その後は、横になれる座席、寝台、トイレなどを備えたツアー・バスを使用し、スタッフには別のバス、機材にはトラックを用意した。
ロサンゼルスで取材やテレビ番組の収録を行った後、6月16日のフレズノ公演から巡業を続けた。クラブに加えて、より大きなホールへの出演も増え、北アメリカの日程は10月半ばまで続いた。
ツアーには、ドリーム・シンジケートやザ・ディービーズも参加した。フレッチャーは、R.E.M.が自分たちの支持拡大を、同時代のアメリカの独立系バンドを紹介する機会として利用したと述べている。イギリスでの公演でも、リプレイスメンツやの楽曲を取り上げた。
初来日公演 北アメリカの日程を終えた後、10月31日にホノルルで演奏し、日本へ向かった。カーリンは、この来日を、北アメリカでの活動から日本およびヨーロッパへと巡業範囲が広がった時期の出来事として記している。
日本では大学を中心に公演を行い、爆風スランプが前座を務めた。公演記録には、11月5日の早稲田大学、8日の青山学院大学、10日の横浜公演、11日の専修大学公演が残されている。
11月10日の横浜公演では、『夢の肖像』の楽曲に加えて、「ドライヴァー8」「オールド・マン・ケンジー」「オークショニア（アナザー・エンジン）」などの新曲も演奏した。「オークショニア（アナザー・エンジン）」は、この公演が最初の演奏として記録されている。
秋のヨーロッパ公演 来日後はイギリスへ渡り、アイルランド、ノルウェーでも演奏した。フレッチャーによれば、秋のイギリス日程は14公演で、ロンドンでは約1,500人の観客を集めた。また、音楽番組『ザ・ホイッスル・テスト』にも出演した。
12月6日には、ノルウェーのオスロで演奏した。休暇を挟んだ後、12月31日にはアトランタ・シヴィック・センターで年越し公演を行った。カーリンによれば、アセンズには当時の需要に応えられる規模の会場がなく、約4,600人を収容するアトランタの会場が選ばれた。
演奏と新曲
サウンド 『夢の肖像』では、『マーマー』の緻密な音響に比べ、バンドの演奏と楽曲そのものが前面に出た。フレッチャーは、作品の多様性と自然な勢いを、当時のR.E.M.がロック・バンドとしての姿を示したものと捉えている。
カーリンは、1984年のバンドが、千人以上を収容するクラブや劇場での演奏に慣れ、約3,000人規模の会場でも自然に演奏するようになっていたと記している。会場や設備の拡大とともに、舞台上での動きや観客への対応にも自信が表れていた。
次作に向けた創作 ツアー中には、翌年の『玉手箱』へつながる楽曲が育っていった。5月には「ドライヴァー8」と「オールド・マン・ケンジー」が生まれ、夏の巡業で演奏された。「ハイエナ」も同時期に加わったが、正式なアルバム収録は1986年の『ライフズ・リッチ・ページェント』まで持ち越された。
8月の休止期間にも作曲を続け、9月の巡業再開時には「コホーテク」が加わった。10月後半の休止期間は、来日前にまとまって創作できるもう一つの機会となった。11月には「オークショニア（アナザー・エンジン）」も演奏するようになり、次のアルバムの候補曲が増えていった。
グレイは、スタイプの歌詞が、内面的な感情だけでなく、知人、出会った人々、実際の経験へと対象を広げていたと説明している。アメリカ南部の神話や物語への関心も、この時期の新曲に表れている。
プロモーションと共演
『ザ・カッティング・エッジ』 1984年6月、カリフォルニア州で、I.R.S.が制作するMTVの番組『ザ・カッティング・エッジ』に出演した。番組は7月29日に放送され、バンドはアコースティックな演奏で新曲「ドライヴァー8」などを披露した。「ウェンデル・ジー」もこの収録で紹介された。
番組でバックとマイク・ミルズは、商業ラジオの限られた選曲や、独立系バンドの作品が広く届きにくい状況について語った。フレッチャーは、この出演を、R.E.M.が自分たちだけでなく、アメリカ各地の新しい音楽を紹介しようとした活動の一例として取り上げている。
『ロック・インフルエンシズ』 6月には、MTVの番組『ロック・インフルエンシズ』に関連するパセーイク公演に出演し、1960年代のフォーク・ロックを代表する音楽家たちと共演した。R.E.M.の演奏後には、ジョン・セバスチャンとラヴィン・スプーンフルの「魔法を信じるかい？」、ロジャー・マッギンとバーズの「ロックン・ロール・スター」を演奏した。
フレッチャーによれば、「ロックン・ロール・スター」では、R.E.M.が以前から用いていたブリッジ部分のコードが原曲と異なっていたが、マッギンはそのアレンジを気に入り、共演でも採用した。
評価と反響 1984年のR.E.M.は、アルバムへの好意的な批評、カレッジ・ラジオでの放送、各地での公演を通じて支持を広げた。フレッチャーは、この年にバンドが3大陸で100公演以上を行い、アメリカの新しい音楽文化を代表する存在となったと論じている。
一方、支持の拡大は、直ちに一般的なポップ・スターとしての成功を意味するものではなかった。カーリンは、客席の規模、舞台設備、移動手段は改善したものの、メンバーは多くの街で人に気付かれずに歩くことができたと記している。主流のラジオやメディアには、バンドの音楽を難解と捉える反応も残っていた。
フレッチャーは、R.E.M.が独立系音楽の姿勢を保ちながら、より広い聴衆にも届く曲を持っていたことを重視している。バンドは、他の独立系アーティストと音楽産業との間をつなぐ存在となり、同時代のバンドを紹介する役割も担った。
セットリスト 以下は1984年11月10日の横浜公演の記録である。選曲と曲順は公演によって異なった。
「ガーデニング・アット・ナイト」 — “Gardening at Night” 「9-9」 — “9-9” 「ウィンドアウト」 — “Windout” 「オールド・マン・ケンジー」 — “Old Man Kensey” 「ソー・セントラル・レイン」 — “So. Central Rain (I'm Sorry)” 「オークショニア（アナザー・エンジン）」 — “Auctioneer (Another Engine)” 「トーク・アバウト・ザ・パッション」 — “Talk About the Passion” 「ハーバーコート」 — “Harborcoat” 「ハイエナ」 — “Hyena” 「ドント・ゴー・バック・トゥ・ロックヴィル」 — “(Don't Go Back to) Rockville” 「シッティング・スティル」 — “Sitting Still” 「ドライヴァー8」 — “Driver 8” 「カタパルト」 — “Catapult” 「チキン・トレイン」 — “Chicken Train”（のカバー） 「プリティ・パースエイジョン」 — “Pretty Persuasion” 「リトル・アメリカ」 — “Little America”
アンコール
「ライダーズ・イン・ザ・スカイ」 — “Riders in the Sky”（スタン・ジョーンズ作） 「セカンド・ゲッシング」 — “Second Guessing” 「レディオ・フリー・ヨーロッパ」 — “Radio Free Europe” 「ファム・ファタール」 — “Femme Fatale”（ヴェルヴェット・アンダーグラウンドのカバー）
主な公演日程 以下はツアー中の主な公演である。 日付都市国会場1984年4月8日アムステルダムオランダParadiso1984年4月12日ミュンスター西ドイツOdeon1984年4月20日パリフランスEldorado1984年10月31日ホノルルアメリカ合衆国Pier 10 Ballroom1984年11月5日東京日本早稲田大学1984年11月8日東京日本青山学院大学1984年11月10日横浜日本大学公演1984年11月11日東京日本専修大学1984年12月4日ダブリンアイルランドSFX Centre1984年12月6日オスロノルウェーCircus, Chateau Neuf
メンバー
マイケル・スタイプ — リード・ボーカル ピーター・バック — ギター マイク・ミルズ — ベース、バック・ボーカル ビル・ベリー — ドラム、バック・ボーカル
脚注
出典
参考文献
外部リンク
R.E.M. Timeline — 1984年の公演記録