アンドレ・ジョリヴェ（André Jolivet, 1905年8月8日 - 1974年12月20日）は、フランスの作曲家、音楽教育者。ポール・ル・フレムとエドガー・ヴァレーズに学び、若きフランスの結成に加わった。独奏曲から協奏曲、交響曲、舞台音楽まで多様な編成の作品を残し、コメディ・フランセーズの音楽監督とパリ音楽院の作曲教授を務めた。
生涯 音楽への形成 1905年、技師でアマチュア画家の父親とピアノ教師の母親との間に、パリのモンマルトルで生まれた。母親からピアノを、教区神父からは典礼音楽と和声学の基礎を学んだ。さらにはチェロを学び、音楽以外に絵も学んだ。芸術家となることを夢見るが両親の反対で、師範学校に進学する。しかし、ソルボンヌ大学でアンリ・ベルクソンの哲学に触れ、ますます芸術に対する意欲を昂め、創作意欲を募らせた。卒業後は兵役を務めた後に教師となったが、1927年に合唱隊指揮者ポール・ル・フレムに出会った。フレムから近代和声学や対位法を学び、シェーンベルク、ベルク、バルトークらの作品を研究した。 ヴァレーズと若きフランス ル・フレムに続いてエドガー・ヴァレーズに私的に学び、音響や打楽器の扱いに強い刺激を受けた。師事時期はIRCAMの略伝ではル・フレムが1927年から1932年、ヴァレーズが1929年から1933年とされる。出版社ビヨドーの略伝では、それぞれ1928年から1933年、1930年からと記されている。
ヴァレーズ宅では、アントナン・アルトーとも知り合った。音楽学者のDeborah Mawerは、ジョリヴェの異文化への関心を、1931年のパリ植民地博覧会によって強まった当時の潮流の中に位置付けている。
弦楽四重奏曲の楽譜をメシアンに送った後、1934年には面会を求める手紙を受け取り、交流が始まった。
ヴァレーズとの関係は技法の伝授だけにとどまらなかった。1935年のピアノ曲集『マナ』（『マナー』）は、ヴァレーズがアメリカへ戻る際に残した6つの物品に対応する6曲からなり、ルイーズ・ヴァレーズに献呈された。1935年12月12日、ラ・スピラルの最初の演奏会でナディーヌ・デズーシュが初演した。
1935年には室内楽の演奏団体ラ・スピラルの結成に関わり、翌1936年、イヴ・ボードリエ、ダニエル＝ルシュール、オリヴィエ・メシアンと「若きフランス」（ジュヌ・フランス、Jeune France）を結成した。同団体はベルリオーズを先達として掲げ、機械的・非人格的な生活に対して音楽の精神的な働きを重視した。1930年代には『呪術的舞踏』『五つの呪文』『5つの儀礼的舞踏』など、呪術や儀礼を標題・発想に取り入れた作品を生み出した。
戦争と舞台音楽 第二次世界大戦中に着想した『兵士の3つの嘆き』以降は調性旋律に基づく抒情的な作風で人気を博した。さらに終戦後には、戦前の呪術的な音楽と戦中の抒情性とを古典的な形式に統合した協奏曲や交響曲を作曲している。
1943年にはポール・クローデルの『繻子の靴』のためにコメディ・フランセーズで仕事をし、作曲と指揮を担当した。1945年から1959年まで同劇団の音楽監督を務め、舞台のための作曲・編曲と並行して演奏会の作品も書き続けた。舞台音楽では演出や装置に応じて異なる様式を扱い、1951年の『町人貴族』ではリュリの音楽を用いた。
文化行政・教育と晩年 1959年から1962年まで、アンドレ・マルローの文化行政のもとで技術顧問を務めた。1959年にはエクス＝アン＝プロヴァンスにフランス音楽的人文主義センター（Centre Français d’Humanisme Musical）を設立し、作曲と演奏の講習に取り組んだ。1966年から1970年まではパリ音楽院の作曲教授を務めた。
日本人の弟子には平義久と宍戸睦郎がいる。平は1966年にジョリヴェの作曲クラスへ入り、フルート奏者ピエール＝イヴ・アルトーは、ジョリヴェが平のフルート作品を高く評価していたことを回想している。松平頼則も彼の称賛を得たとされる。
海外では自作を指揮し、1959年と1970年には日本を訪れた。1972年にはパリ・オペラ座から『ボゴミレ、または失われた中尉』の委嘱を受けた。1974年12月20日にパリで死去し、この歌劇は未完に終わった。
作品と作曲思想 ジョリヴェは音楽に、共同体の感情や儀礼を結び付ける働きを求めた。ヴァンソンの作品論は、1930年代の呪術的な発想、1940年以後の既存形式の活用、1958年以後の新たな実験を区別しており、その創作を一方向の様式転換としては捉えていない。
thumb|280px|alt=鍵盤と操作部、複数のスピーカーからなるオンド・マルトノ|オンド・マルトノの楽器例（2006年5月、30rKs56MaE撮影）。
『五つの呪文』では無伴奏フルートの単旋律を中心に据え、楽器の息遣いと旋律の表情を重視した。戦後の協奏曲群でも、独奏楽器の技術と音色の可能性を探った。電子楽器オンド・マルトノを独奏とする1947年の協奏曲もその一つで、1948年にウィーンで初演された。
ヴァレーズへの関心は戦後も続いた。6人の打楽器奏者のための『セレモニアル』（1968年）は、その追悼に捧げられている。ヴァンソンは、打楽器的な発想が同曲だけでなく、チェロ協奏曲第1番や交響曲第3番にも現れると論じている。
主な作品 作曲年と初演年 作曲・改訂と初演は別の時点である。下表は主な作品について両者を区別する。 作品・編成 作曲・改訂 初演 『マナ』（『マナー』）／ピアノ独奏 1935年 1935年12月12日、ナディーヌ・デズーシュ 『五つの呪文』／フルート独奏 1936年 1937年1月14日、パリ、ジャン・メリー（部分初演） オンド・マルトノ協奏曲 1947年 1948年4月23日、ウィーン ピアノ協奏曲 1949–1950年 1951年6月19日、ストラスブール、リュセット・デカーヴ、ジョリヴェ指揮 『セレモニアル』／6人の打楽器奏者 1968年 1969年7月、メキシコ市、ストラスブール打楽器合奏団
歌劇 ドロレス、または醜い女の奇蹟 (1942年)
交響曲 交響曲第1番 (1953年) 交響曲第2番 (1959年) 交響曲第3番 (1964年)
管弦楽曲 弦楽のためのアンダンテ (1935年) 前奏曲「天地創造」 (1938年) 5つの儀礼的舞踏 (1939年) バレエ音楽「ギニョールとパンドラ」 (1943年) 劇音楽「ブリタニキュス」 (1946年) 交響的断章「プシュケ」 (1946年） 組曲「大洋横断」 (1955年)
協奏曲 ピアノ協奏曲 (1949–1950年) ハープと室内オーケストラのための協奏曲 (1952年) ファゴット協奏曲(1954年) チェロ協奏曲第1番 (1962年) チェロ協奏曲第2番 (1966年) フルートと弦楽合奏のための協奏曲（フルート協奏曲第1番） (1949年) フルートと打楽器のための協奏的組曲（フルート協奏曲第2番） (1965年） オンド・マルトノ協奏曲 (1947年) 打楽器とオーケストラのための協奏曲(1958年) トランペットと弦楽、ピアノのための小協奏曲（トランペット協奏曲第1番） (1948年) トランペット協奏曲第2番 (1954年) ヴァイオリン協奏曲（1972年）
室内楽曲 弦楽四重奏曲 (1934年) 小組曲 (フルート、ヴィオラ、ハープ、1942年) デルフィ組曲 (1943年) クリスマスのためのパストラール (フルート、ファゴット、ハープ、1943年) リノスの歌 (フルート1944年) 7つの楽器のためのラプソディ (1957年) 6人の打楽器奏者の為のセレモニアル(打楽器、1968年) トランペットと打楽器の為のエプタード（トランペット、打楽器、1970年）
ピアノ曲 6つの小品「マナー」 (1935年) 古い旋法による練習曲 (1944年) ピアノ・ソナタ第1番 (1945年) ピアノ・ソナタ第2番 (1957年) 2台ピアノのための「パチンコ」 (1970年)
その他の器楽曲 五つの呪文 (フルート、1936年) マンダラ (オルガン、1969年)
声楽曲 兵士の三つの嘆き (1940年) 平和の日のためのミサ (1940年) カンタータ「ジャンヌ・ダルクの最後の誘惑」 (1941年) 祝婚歌（1953年） オラトリオ「ジャンヌの真実」 (1956年) ミサ曲 (1962年)
活動年表 灰色の帯は生涯、青色の帯は教員・在職の期間、丸印はE番号に対応する単発の出来事を示す。パリ市教員の期間はIRCAMの略伝による。師事期間、センターの存続期間、2回の訪日の間を連続した活動帯としては示していない。
主な出来事 番号 年月日 出来事 E01 1905-08-08 パリで生まれる。 E02 1935 ラ・スピラルの結成に参加。 E03 1936 ボードリエ、ダニエル＝ルシュール、メシアンと若きフランスを結成。 E04 1959 エクサンプロヴァンスに音楽的人文主義センターを設立。 E05 1959 日本を訪れる。 E06 1970 再び日本を訪れる。 E07 1974-12-20 パリで死去。
著書 ベートーヴェン（池内友次郎訳／音楽之友社／1960年 原著は1955年出版）
エピソード
過激な実験的な前衛音楽からCM音楽まで手がけ、作風を何度も変えていることから、彼を転向者あるいは「音楽のジキル&ハイド」と非難する音楽家も多い。ピエール・ブーレーズとは不仲である。日本人の作曲家では、矢代秋雄がジョリヴェを激しく非難している。
脚注
参考文献 レコード芸術 2005年8月号 （音楽之友社）
外部リンク IRCAMによる略伝・作品目録