Fernando Botero Angulo () var ein kolombiansk figurativ kunstnar og skulptør. Den karakteristiske stilen hans, òg kjend som «boterismo», skildrar menneske og figurar i store, overdrivne volum, noko som kan uttrykkje politisk kritikk eller humor, alt etter verket. I levetida hans vart han rekna som den mest kjende og mest siterte kunstnaren frå Latin-Amerika, og kunsten hans finst på godt synlege stader rundt om i verda, til dømes langs Park Avenue i New York og Champs-Élysées i Paris, til ulike tider.

Sjølvutnemnd som «den mest kolombianske av kolombianske kunstnarar», fekk Botero nasjonal merksemd då han vann fyrsteprisen på Salón de Artistas Colombianos i 1958. Han byrja å skape skulpturar etter at han flytta til Paris i 1973, og oppnådde internasjonal vyrdnad med utstillingar verda over innan 1990-åra. Kunsten hans er samla av mange store internasjonale museum, selskap og private samlarar, og vert stundom seld for millionar av dollar. I 2012 fekk han International Sculpture Center si utmerking for livsverk innan samtidskulptur.

Biografi

Tidleg liv

Fernando Botero vart fødd i Medellín 19. april 1932. Faren hans var ein omreisande seljar som reiste til hest, døydde då Fernando var fire år gammal. Mora arbeidde som syerske for å forsørgje familien. Ein onkel spelte ei viktig rolle i livet hans. Sjølv om han var lite eksponert for kunst slik ho vart presentert i museum og andre kulturinstitusjonar, vart Botero påverka av barokkstilen i dei koloniale kyrkjene og av bylivet i Medellín medan han voks opp.

Botero fekk grunnutdanninga si ved Ateneo Antioqueño, og takka vere eit stipend heldt han fram med vidaregåande utdanning ved jesuittskulen i Bolívar. I 1944 sende onkelen han til ein skule for matadorar i to år. Nokre av dei tidlege teikningane hans var inspirerte av tyrefekting. Han selde sitt fyrste måleri for to pesos, takka vere ein kjøpmann som lét han stille det ut i butikkvindauget sitt. I eit intervju med Los Angeles Times i november 2000 fortalde han at han mista pengane han fekk for måleriet, og difor trudde aldri brørne hans på historia. Kjærleiken hans til å teikne nakne motiv førte til problem i den romersk-katolske skulegangen. Han vart utvist frå skulen etter å ha forsvart kunsten til Pablo Picasso i eit essay. I 1948, berre 16 år gammal, fekk Botero publisert sine fyrste illustrasjonar i søndagstillegget til El Colombiano, ei av dei viktigaste avisene i Medellín. Han brukte honoraret til å gå på vidaregåande skule ved Liceo de Marinilla de Antioquia.

Karriere mini|venstre|Plakat med Bolero-måleri, Calle Nueva, Medellín mini|venstre|Kvinne med frukt, Bamberg, Tyskland Arbeidet til Botero vart fyrst stilt ut i 1948, i ei gruppeutstilling saman med andre kunstnarar frå regionen. Frå 1949 til 1950 arbeidde han som scenograf, før han flytta til Bogotá i 1951. Den unge Botero arbeidde òg som avisillustratør for å støtte dei kunstnarlege interessene sine, før han byrja ved San Fernando-akademiet. Pérez Art Museum Miami kjøpte eit stilleben frå den tidlege karrieren hans, som skildrar eple og viser påverknad frå europeiske kunsthistoriske rørsler og målarar frå 1900-talet. Den fyrste separatutstillinga hans vart halden ved Galería Leo Matiz i Bogotá, berre nokre månader etter at han kom dit.

I 1952 reiste Botero til Europa med inntektene frå galleriet. I Madrid studerte han ved Academia de San Fernando og vitja ofte Prado-museet, der han kopierte verk av Goya og Velázquez. Han selde kopiane sine på gata for å tene pengar.

I 1953 flytta Botero til Paris, der han tilbrakte mesteparten av tida i Louvre og studerte verka der. Han budde i Firenze frå 1953 til 1954, der han studerte renessansemeistrane. Seinare i livet budde han det meste av tida i Paris, men tilbrakte éin månad kvart år i heimbyen Medellín. Han hadde meir enn 50 utstillingar i store byar verda over, og verka hans vert selde for millionar av dollar. I 1958 vann han den niande utgåva av Salón de Artistas Colombianos.

Rundt 1964 gjorde Botero dei fyrste freistnadar på å skape skulpturar. På grunn av økonomien som hindra han i å arbeide med bronse, laga han skulpturar i akrylharpiks og sagflis.

10. juni 1995, medan sonen hans Fernando Botero Zea var forsvarsminister, vart ei bombe med 10 kilo dynamitt plassert under ein av Botero sine bronseskulpturar som var utstilt på Plaza San Antonio i Medellín. Eksplosjonen drap 23 menneske og skadde over 200; gjerningspersonane vart aldri identifiserte. Ein sjokkert Botero bestemte at den skadde skulpturen skulle bli ståande som eit «minnesmerke over landet sin dumskap og kriminalitet», og donerte ein uskadd kopi som vart sett opp ved sida av.

I 2004 stilte Botero ut ein serie på 27 teikningar og 23 måleri som tek for seg vald i Colombia frå 1999 til 2004. Han donerte verka til Nasjonalmuseet i Colombia, der dei fyrst vart stilte ut. Abu Ghraib (2005), olje på lerret, er eit døme på korleis Botero skildra overgrepa i Abu Ghraib-fengselet mellom 2004 og 2005 som ei varig skulding.

I 2005 fekk Botero stor merksemd for Abu Ghraib-serien, som fyrst vart vist i Europa. Han bygde verka på rapportar om overgrep utførte av amerikanske styrkar mot fangar i Abu Ghraib-fengselet under Irakkrigen. Med utgangspunkt i ein idé han fekk på ei flyreise, laga Botero meir enn 85 måleri og 100 teikningar der han utforska temaet og «måle ut gifta». mini|center|500px|Botero Plaza i Medellín er ein populær turiststad. I populærkultur

Boteros måleri Pave Leo X, etter Raphael frå 1964 har fått eit nytt liv som eit populært internettmeme, ofte med teksten «y tho».

Romanen Le dedico mi silencio (2023) av Mario Vargas Llosa nyttar måleriet Los músicos (1979) av Botero som omslagsillustrasjon.

Livet og arbeidet hans var tema for den kanadiske dokumentarfilmen Botero frå 2018, regissert av Don Millar.

Galleri

Kjelder

Denne artikkelen byggjer på «Fernando Botero» frå , 11.04.2026

Rereransar

Bakgrunnsstoff

Nettside Botero-skulptur i skulpturpark hos Kistefos museum

Kategori:Colombianske kunstnarar