Hall & Oates foi uma dupla americana de pop rock formada em 1970 na Filadélfia. Daryl Hall era geralmente o vocalista principal; John Oates tocava principalmente guitarra elétrica e fornecia vocal de apoio. Os dois escreviam a maioria das canções que executavam, separadamente ou em colaboração. Eles alcançaram sua maior fama de meados da década de 1970 a meados da década de 1980 com uma fusão de rock and roll e rhythm and blues.
Oficialmente creditados como Daryl Hall & John Oates (Daryl Hall John Oates) em todos os seus lançamentos nos Estados Unidos, a dupla alcançou o Top 40 dos Estados Unidos com 29 de seus 33 singles no Hot 100 da Billboard entre 1974 e 1991. Seis deles alcançaram o primeiro lugar: "Rich Girl" (1977), os três lançamentos de 1981 "Kiss on My List" "Private Eyes" e "I Can't Go For That (No Can Do)" (também um Hot Soul nº 1), "Maneater" (1982) e "Out of Touch" (1984) . Seus 16 Top Dez dos Estados Unidos também incluem "She Gone", "Sara Smile", "You Make My Dreams", "Family Man", "Say It Isn't So" e "Method of Modern Love". Sete de seus álbuns foram certificados pela RIAA como platina e seis deles, ouro. No Reino Unido, eles alcançaram um sucesso relativamente moderado, com dois álbuns Top Ten e seis singles Top 40, dois dos quais - "I Can't Go For That (No Can Do)" e "Maneater" - alcançaram o Top Ten. A dupla passou 120 semanas no Top 75 de álbuns do Reino Unido e 84 semanas no Top 75 de singles do Reino Unido.
Em 2003, Hall & Oates foram incluídos no Songwriters Hall of Fame. Em agosto de 2018, em uma celebração do 60º aniversário do Hot 100 da Billboard, a dupla ficou em 18º lugar na lista dos melhores artistas da Hot 100 de todos os tempos e seis em uma lista das melhores duplas / grupos da Hot 100. Eles continuam sendo a dupla de maior sucesso, à frente dos Carpenters, Everly Brothers e Simon & Garfunkel. Em setembro de 2010, o VH1 colocou a dupla em nº 99 em sua lista dos 100 maiores artistas de todos os tempos. Em abril de 2014, eles foram incluídos no Rock and Roll Hall of Fame, e em 2 de setembro de 2016 eles receberam uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood.
Nome A dupla nunca gostou de ser chamada de "Hall & Oates". Em uma entrevista à Esquire, Oates disse: "Não existe um álbum que diga Hall e Oates. É sempre Daryl Hall e John Oates, desde o início. As pessoas nunca notam isso. A ideia de 'Hall e Oates', este monstro de duas cabeças, essa coisa, não é nada que já desejamos ou gostamos". Em uma entrevista de 2015, Oates observou que "é um nome horrível" e que "foi uma decisão totalmente consciente" não ser conhecido como "Hall & Oates". "Não queríamos ser os Everly Brothers, ou Loggins & Messina, ou seja o que for".
Em uma entrevista ao The Mercury News, Hall explicou que "a razão pela qual sempre insistimos em nossos nomes completos é porque nos consideramos dois artistas individuais. Não somos realmente uma dupla clássica a esse respeito".
A dupla é creditada como Daryl Hall John Oates sem "e" ou "&" em muitos de seus lançamentos.
Apesar de sua antipatia declarada pelo nome "Hall & Oates", o grupo processou uma empresa de granola sediada no Brooklyn em 2015 por nomear um de seus produtos "Haulin 'Oats", alegando que era uma "marca bem conhecida" do grupo.
Historia
1967-1972: Formação e primeiros anos Daryl Franklin Hohl (nascido em Pottstown, Pensilvânia, em 11 de outubro de 1946) e John William Oates (nascido na cidade de Nova York em 7 de abril de 1948) se encontraram pela primeira em Adelphi Ballroom, na Filadélfia, em 1967. Na época em que se conheceram, cada um dirigia seu próprio grupo musical, Hall comThe Temptones e Oates xomThe Masters. Eles estavam lá para uma competição de banda quando disparou entre duas gangues rivais e, na tentativa de escapar, eles correram para o mesmo elevador de serviço. Ao descobrirem que estavam interessados na mesma música e que ambos frequentavam a Temple University da Filadélfia, eles começaram a passar algum tempo juntos regularmente e acabaram dividindo vários apartamentos na cidade. Um dos apartamentos que dividiam tinha "Hall & Oates" na caixa de correio, que se tornou o apelido comum da dupla. Eles levariam mais dois anos para formar uma dupla musical, e três anos depois, eles assinaram com a Atlantic Records e lançaram seu primeiro álbum. Os dois não começaram a trabalhar juntos seriamente até 1970, depois que Oates voltou de uma estada prolongada na Europa.
1972-1974: Primeiros álbuns No início de suas carreiras gravadoras, Hall e Oates tiveram problemas para definir claramente seu som, alternando entre folk, soul, rock e pop. Nenhum de seus primeiros álbuns - Whole Oats, Abandoned Luncheonette e War Babies - tiveram muito sucesso. Apesar de terem sido produzidos por produtores de renome como Arif Mardin e Todd Rundgren, eles não tiveram nenhum sucesso durante esse período, embora Abandoned Luncheonette contivesse "She Gone". Essa canção seria regravada por Lou Rawls e Tavares antes da Atlantic Records relançar a versão Hall e Oates em 1976. "She Gone" gravada por Tavares, chegou ao primeiro lugar nas paradas de R&B em 1974. Foi escrita originalmente para a primeira esposa de Hall, Bryna Lublin (Hall), e inicialmente inspirado pelo fato de Oates ter se apresentado em um encontro na véspera de Ano Novo. Outro single de Abandoned Luncheonette, "Las Vegas Turnaround", foi escrito sobre (e mencionado pelo primeiro nome) a namorada de Hall, comissária de bordo e futura colaboradora na composição de canções Sara Allen. Apesar do fato de nenhum dos álbuns da Atlantic ter sido um grande sucesso nacional, em Minneapolis – St. Paul, uma série de faixas em Abandoned Luncheonette recebeu airplay significativo na estação FM local KQRS, tornando-se um sucesso local. Este e outros sucessos regionais que o álbum alcançou foram suficientes para colocá-lo nas paradas, alcançando a posição # 33 em 20 de novembro de 1976 e permanecendo nas paradas por 38 semanas.
1975–1977: Primeiros hits miniaturadaimagem|303x303px|Anúncio impresso da Belkin Productions, Cleveland Public Hall, WMMS Radio no jornal The Plain Dealer em 5 de dezembro de 1976 Hall e Oates deixaram a Atlantic Records após o lançamento de War Babies para ingressar na RCA Records. Seu primeiro álbum para a nova gravadora, Daryl Hall & John Oates (frequentemente referido por seus fãs como o álbum de prata por causa do material de folha de prata na capa do álbum original), foi seu primeiro sucesso legítimo. Continha a balada "Sara Smile", uma canção que Hall escreveu para sua namorada Sara Allen. Também trazia uma capa de álbum em que Hall e Oates são excessivamente maquiados com blush cosmético a ponto de parecerem mulheres, especialmente o Hall de cabelos compridos e barbeado. Hall diria mais tarde em uma entrevista para o Behind the Music di VH1 que ele parecia "a garota com quem eu sempre quis sair" na capa do álbum. Esta capa foi feita por Pierre LaRoche, que criou Ziggy Stardust para David Bowie. "Sara Smile" se tornou seu primeiro hit no Top 10, alcançando a quarta posição na parada Billboard Hot 100 em junho de 1976. "She Gone", relançado pela Atlantic Records depois de "Sara Smile", também foi para o Top 10, alcançando No 7º lugar em outubro de 1976. Hall e Oates seguiram esses sucessos com o álbum mais pop, Bigger Than Both of Us, no final daquele ano. Embora o primeiro single do álbum - a balada soul da Filadélfia "Do What You Want, Be What You Are" - mal chegou ao Top 40, seu segundo single, "Rich Girl", foi um sucesso. A canção foi o primeiro hit de Hall e Oates em primeiro lugar, alcançando o primeiro lugar na semana que terminou em 26 de março de 1977.
1977–1980: Anos mais enxutos e Sacred Songs Depois dessa pequena série de acessos, Hall e Oates ainda encontravam dificuldade para fazer o rádio tocar. Apesar de fazer turnês constantes e gravar álbuns com eficiência, a dupla não encontrou nenhum sucesso pop por uma série de razões, principalmente por causa da popularidade do gênero disco. Na época em que lançaram os álbuns voltados para o rock Beauty on a Back Street em 1977 e Along the Red Ledge em 1978, a música disco estava na moda e ocupando a maioria dos lugares na música popular. Hall e Oates lançaram X-Static no final de 1979, que combinava rock com dance music. O álbum não foi bem, embora "Wait for Me" tenha chegado ao top 20. Eles lançaram alguns singles de sucesso durante este período: a sequência de "Rich Girl" ("Back Together Again") chegou ao Top 40 , e "It's A Laugh" (de "Along The Red Ledge") atingiu o top 20 em 1978. Em 1977, a RCA tentou empurrar Hall para a frente com seu primeiro trabalho solo Sacred Songs. No entanto, depois de receber a gravação altamente experimental (produzida por Robert Fripp do King Crimson), a RCA não quis lançar o que era, em sua opinião, um álbum não comercial. "Sacred Songs" foi finalmente lançado em 1980.
1980–1981: Voices A década de 1980 trouxe mudanças significativas para Hall e Oates. A dupla sentiu que o maior obstáculo para seu sucesso era que sua música estava sendo filtrada por produtores externos e que os músicos de estúdio não estavam familiarizados com seus próprios gostos e pensamentos. Eles também queriam capturar o som da cidade de Nova York que, àquela altura, havia se tornado seu lar. Como resultado, em vez de gravar em Los Angeles, como haviam feito anteriormente, eles decidiram gravar no Electric Lady Studios em Nova York, a apenas cinco minutos de seus apartamentos, e começaram a produzir suas próprias gravações com a banda em turnê por eles. no estúdio. Eles também recrutaram a namorada de Hall, Sara Allen (e também sua irmã mais nova, Janna) como colaboradoras nas composições, assim como iniciaram um relacionamento de trabalho com Neil Kernon, um engenheiro de Voices que trabalharia como co-produtor em seus dois álbuns posteriores.
O álbum resultante, Voices, foi escrito, produzido e arranjado por Hall e Oates em um mês, de acordo com sua biografia autorizada Dangerous Dances (por Nick Tosches). Os dois primeiros singles do álbum foram bem classificados, com "How Does It Feel to Be Back" alcançando o número 30. O bem recebido cover de "You Lost That Lovin 'Feelin'" dos The Righteous Brothers acabou de perder o Top 10, chegando ao número 12, mas passou 14 semanas no Top 40. Após o lançamento dessa canção, a contribuição de Oates como vocalista principal diminuiu em lançamentos futuros. O terceiro single "Kiss on My List" atingiu o número 1 em abril de 1981 e permaneceu lá por três semanas. O single seguinte "You Make My Dreams" alcançou o número 5 em julho daquele ano.
A outra canção conhecida de Voices é a balada emotiva "Everytime You Go Away", com vocais poderosos de Hall, que a escreveu. O cantor britânico Paul Young teve um hit número 1 na Billboard com um cover da canção em 1985. Embora o original de Hall and Oates (gravado no estilo Memphis-soul) nunca tenha sido lançado como single, continua sendo um favorito dos fãs no melhor da dupla sucessos de álbuns e foi apresentado em seu álbum Apollo Theatre em 1985, e é frequentemente apresentado em seu show ao vivo até hoje.
1981–1982: Private Eyes
.Na época em que "You Make My Dreams" estava caindo das paradas, Hall e Oates já haviam lançado seu álbum seguinte, Private Eyes. Tendo trabalhado no estúdio enquanto o Voices estava no auge de popularidade, os dois já haviam gravado a maior parte de seu material e aperfeiçoado uma fusão de suas raízes doo-wop e soul com a energia new wave e o hard rock O resultado foi um clássico pop que costuma ser considerado um dos maiores álbuns dos anos 80 e foi o primeiro álbum de Hall and Oates a alcançar o Top 10 na parada de álbuns da Billboard 200, enquanto quatro singles de Private Eyes alcançaram o Top 40.