Enter the Void é um filme canado-ítalo-germano-francês de 2009, do gênero drama fantástico, dirigido por Gaspar Noé com roteiro coescrito com sua esposa Lucile Hadžihalilović. Ambientado nos ambientes de boate iluminados a néon de Tóquio, a história acompanha Oscar (Nathaniel Brown), um jovem traficante de drogas que é morto a tiros pela polícia, mas continua a observar os eventos subsequentes durante uma experiência fora-do-corpo. O filme é filmado em primeira pessoa com uso extensivo de planos longos, que muitas vezes flutuam acima das ruas da cidade, e ocasionalmente mostram Oscar olhando por cima do próprio ombro enquanto relembra momentos de seu passado. Noé classifica o filme como um "melodrama psicodélico".

Projeto de paixão de Noé desde a adolescência, o filme ficou em desenvolvimento por anos até que sua produção se tornou possível após o sucesso comercial de seu longa anterior, Irréversible (2002). Enter the Void foi financiado principalmente pela Wild Bunch, enquanto a Fidélité Films liderou a produção. Com uma mistura de profissionais e novatos, o filme faz uso intenso de imagens inspiradas no cinema experimental e em experiências com drogas psicodélicas. As filmagens ocorreram em locações em Tóquio e envolveram muitas tomadas complexas com grua. Entre os coprodutores estava o estúdio de efeitos visuais BUF Compagnie, que também forneceu as imagens geradas por computador. A trilha sonora do filme é uma colagem de pop eletrônico e música experimental.

Uma versão preliminar foi exibida no Festival de Cannes 2009, mas o trabalho de pós-produção continuou e o filme só foi lançado na França quase um ano depois. Uma versão reduzida foi lançada nos Estados Unidos e no Reino Unido em setembro de 2010. A recepção da crítica foi bastante dividida: as críticas positivas descreveram o filme como cativante e inovador, enquanto as negativas o consideraram tedioso e pueril. O filme teve um desempenho fraco nas bilheterias.

Sinopse

Os irmãos Oscar e Linda moram em um apartamento em Tóquio, capital do Japão, e juraram ficar juntos após a morte acidental de seus pais. Oscar trafica drogas enquanto Linda trabalha como stripper em uma boate de Tóquio. A maior parte do filme é narrada em primeira pessoa por Oscar, com flashbacks do passado dele e de Linda apresentados de uma perspectiva externa.

Certa noite, depois que Linda sai para o trabalho, Oscar fuma DMT e se entrega a uma viagem psicodélica até que seu amigo Victor o chama para uma transação de drogas em um bar conhecido como "O Vazio" ("The Void"). O outro amigo de Oscar, Alex, aparece espontaneamente e o acompanha até o bar. No caminho, Alex discute O Livro Tibetano dos Mortos, uma escritura budista sobre reencarnação, e antecipa os eventos que estão por vir, descrevendo o processo da morte. Oscar entra sozinho no "O Vazio" e descobre que caiu em uma armadilha; a polícia invade o bar quando Oscar cumprimenta um Victor aflito. Oscar escapa para uma cabine do banheiro e tenta em vão jogar as drogas na bacia turca. Enquanto os policiais tentam arrombar a porta, Oscar blefa dizendo que está armado, o que resulta em um tiro no peito disparado pela polícia através da porta. A alma de Oscar – assim como a perspectiva em primeira pessoa – se desprende de seu corpo, e ele sai em busca de Linda, tentando cumprir sua promessa de nunca deixá-la. Durante o restante do filme, a alma de Oscar viaja por Tóquio, velando por seus amigos e sua irmã, além de relembrar memórias de sua infância e de sua vida anterior em Tóquio, que o levou a se tornar um traficante de drogas.

As vidas de Oscar e Linda são apresentadas em breves flashbacks não cronológicos; em meio a uma infância feliz, seus pais morreram em um violento acidente de carro. Antes de serem enviados para diferentes lares adotivos, os irmãos fizeram um juramento de sempre apoiar um ao outro. Anos depois, Oscar vivia como um pequeno traficante de drogas em Tóquio e logo conseguiu dinheiro para comprar uma passagem aérea para Linda morar com ele. Linda arrumou um emprego como stripper para Mario, dono de uma boate. Conforme os negócios de Oscar se expandiam, Victor descobriu que Oscar havia feito sexo com a mãe para conseguir dinheiro extra para a passagem aérea de Linda. Isso o levou a armar a operação policial que pôs fim à vida de Oscar.

Linda engravida, perde o emprego de stripper e faz um aborto. Alex é forçado a se esconder nas ruas depois que o traficante de Oscar, Bruno, desmantela a quadrilha de drogas.

(A versão reduzida do filme termina neste ponto, com um close no feto abortado de Linda)

Linda lamenta não ter se envolvido com Alex em vez de Mario, como Oscar queria. Em uma ocasião, Linda deseja que Oscar volte à vida; Oscar então entra na mente de Linda e vivencia seu sonho, no qual acorda no necrotério, de onde seu corpo é levado para ser cremado. Profundamente angustiada com a presença das cinzas do irmão falecido em sua casa e constantemente atormentada por pesadelos sobre sua perda, ela joga as cinzas no ralo da pia da cozinha. Enquanto isso, Victor discute com a mãe sobre o envolvimento dela com Oscar e é expulso de casa. Ele então visita Linda para se desculpar por sua participação na morte de Oscar. No entanto, quando ele também acusa Linda de cumplicidade na morte do irmão, ela o expulsa furiosamente, exigindo que ele se mate.

Oscar paira sobre Tóquio e aterrissa em um avião, no qual a mãe de Oscar amamenta o bebê Oscar. Linda e Alex pegam um táxi para um motel em Tóquio e fazem sexo. Oscar se move entre os quartos do hotel e observa vários outros casais fazendo sexo em diversas posições. Ele também vê Victor praticando sexo oral em um homem em um dos quartos, enquanto outro homem observa e tira o cinto. Cada casal emana flashes de luz de seus genitais. Oscar entra na mente de Alex e testemunha o sexo com Linda da perspectiva de Alex. Ele então viaja para dentro da vagina de Linda para testemunhar o pênis de Alex penetrando-a, observa sua ejaculação e segue o trajeto do esperma até a fertilização do óvulo de sua irmã. A cena final é filmada da perspectiva de um bebê nascendo, com o foco da câmera fortemente desfocado, tornando incerto quem é a mulher na cena.

Elenco

Temas

A experiência cinematográfica em si é o foco principal do filme, mas há também um tema central de vazio. Noé descreve o tema do filme como "o sentimentalismo dos mamíferos e o brilho vazio da experiência humana". A dramaturgia após Oscar ser baleado é vagamente baseada no Livro Tibetano dos Mortos e termina com a busca do espírito por uma maneira de reencarnar. O diretor, que se opõe a todas as crenças religiosas, diz que "todo o filme é um sonho de alguém que leu o Livro Tibetano dos Mortos e ouviu falar dele antes de ser [baleado]. Não é a história de alguém que morre, voa e reencarna, é a história de alguém que está drogado quando é baleado e que tem uma entonação do seu próprio sonho". Noé descreve o final do filme como a lembrança de Oscar do "momento mais traumático de sua vida – seu próprio nascimento". O diretor também deixa em aberto a possibilidade de a vida de Oscar recomeçar num ciclo infinito, devido à percepção do tempo pelo cérebro humano.

Produção Desenvolvimento

A ideia para o filme vinha se desenvolvendo desde a adolescência de Noé, quando ele começou a se interessar por questões de morte e existência. No início dos seus vinte anos — sob o efeito de cogumelos psilocibinos — ele assistiu a A Dama do Lago, de Robert Montgomery, um filme de 1947 filmado inteiramente em primeira pessoa. Ele então decidiu que, se algum dia fizesse um filme sobre a vida após a morte, seria dessa forma que ele seria filmado. Noé trabalhou em diferentes versões do roteiro por quinze anos antes do início da produção. A história inicialmente era mais linear, e os rascunhos se passavam em diferentes locais, incluindo os Andes, a França e a cidade de Nova York. Tóquio foi escolhida porque poderia fornecer os ambientes coloridos necessários para os aspectos alucinógenos do filme e porque as leis repressivas sobre drogas no Japão aumentam o drama, explicando a intensidade do medo que o personagem principal sente da polícia.

Noé tentou financiar o filme pela primeira vez no início dos anos 2000. Vários produtores responderam positivamente ao roteiro, e ele chegou a ser desenvolvido brevemente pela empresa alemã X-Filme Creative Pool, de Tom Tykwer. O projeto foi considerado muito caro e os produtores desistiram. As perspectivas mudaram quando Irréversible (2002) se tornou um sucesso comercial. Noé havia escrito e dirigido Irréversible para a StudioCanal, e o filme foi vendido internacionalmente por sua subsidiária, Wild Bunch. Quando os produtores da Wild Bunch perguntaram a Noé o que ele queria fazer em seguida, ele respondeu Enter the Void. O projeto foi novamente considerado muito caro em relação ao seu potencial comercial, mas quando a Wild Bunch descobriu que Noé havia começado a desenvolver o filme para a Pathé em vez de para eles, disseram que estavam dispostos a financiá-lo. Como o desenvolvimento estava lento na Pathé, Noé optou por não renovar seu contrato com o estúdio e aceitou a oferta da Wild Bunch.

Enter the Void foi produzido pela Fidélité Films, com 70% do orçamento investido pela Wild Bunch. Os coprodutores franceses incluíram a empresa de Noé, Les Cinémas de la Zone, e o estúdio de efeitos visuais BUF Compagnie. Recebeu investimento de pré-vendas do Canal+ e financiamento da Eurimages. Apoio adicional à coprodução foi fornecido pela Essential Filmproduktion da Alemanha e pela BIM Distribuzione da Itália. O orçamento total foi de 12,38 milhões de euros. Em retrospectiva, Noé chamou Irréversible de um assalto a banco, um filme feito para financiar Enter the Void. Ele também o viu como um exercício técnico útil.

Escolha do elenco

A decisão de usar atores que falam inglês foi tomada cedo. Como o filme seria muito visual, o diretor queria que o público pudesse se concentrar nas imagens e não tivesse que depender de legendas. Mais tarde, ele expressou sua aprovação ao uso de dublagem em países não anglófonos.

O papel de Linda foi o primeiro a ser preenchido. Noé encontrou Paz de la Huerta depois de realizar audições na cidade de Nova Iorque. "Conheci Paz e gostei muito dela. Ela tinha o perfil para a personagem porque gosta de gritar, chorar, se mostrar nua — todas as qualidades necessárias." Devido ao desejo de que Linda e Oscar fossem convincentes como irmãos, Nathaniel Brown, um não-profissional, foi escalado por causa de sua semelhança com Huerta. Noé temia que um ator profissional se frustrasse por ser mostrado quase exclusivamente de costas, mas sentiu que Brown, um aspirante a diretor, acharia estimulante apenas estar presente no set. Foram realizadas audições para ocidentais que viviam no Japão para outros papéis ambientados em Tóquio. Cyril Roy foi a uma audição com um amigo apenas porque queria conversar com o diretor, cujos filmes anteriores ele admirava. Roy foi escalado como Alex, já que Noé achou sua personalidade falante adequada para o papel. Noé disse sobre Brown e Roy:

A ideia de atuar em um filme nunca havia sequer passado pela cabeça deles. Eles são pessoas tranquilas, se divertem diante das câmeras e não acho que houve um único momento em que algum deles se sentiu trabalhando. Paz, no entanto, estava definitivamente consciente de que estava interpretando um papel.

Concepção visual 250px|miniaturadaimagem|direita|Ilustrações do biólogo Ernst Haeckel em Kunstformen der Natur.