__NOTOC__
«Ко́шка» () — одноактный балет Джорджа Баланчина на музыку Анри Соге по сценарию Бориса Кохно (под псевдонимом Собека) на основе басни Эзопа «».
Премьера состоялась 30 апреля года в исполнении «Русского балета Дягилева» на сцене Театра Монте-Карло. Художественное оформление (скульптуры, архитектурные элементы и костюмы) выполнили братья Наум Габо и Антон Певзнер, дирижёр — . Партии исполняли Ольга Спесивцева (Кошка), Серж Лифарь (Юноша) и шесть танцовщиков (его друзья). Артисты танцевали на фоне чёрного задника, посреди прозрачных конструктивистских структур, одна из которых олицетворяла богиню Афродиту.
Через месяц после премьеры в Монте-Карло балет был представлен в Париже. Всего он был дан дягилевской труппой более двухсот раз.
За день до парижской премьеры, 26 мая 1927 года, Ольга Спесивцева травмировалась на репетиции. Чтобы заменить её, Алисе Никитиной пришлось выучить и отрепетировать всю партию за одни сутки. В очередь с ней роль Кошки танцевала Алисия Маркова. Получив новых исполнительниц, Баланчин технически усложнил хореографический текст, вплоть до добавления двойных туров в воздухе.
Синопсис Покинутый своими друзьями, молодой человек очарован изяществом кошки. Он молит Афродиту превратить её в женщину. Богиня исполняет желание и обращает животное в прекрасную девушку. Когда, не преодолев искушения, девушка покидает возлюбленного, чтобы броситься за мышью, она вновь обращается в кошку. Сердце юноши разбито, и он умирает.
В основе сценария балета лежит фабула басни Эзопа «Венера и кошка» («» у Лафонтена). Впервые этот сюжет возник на балетной сцене столетием ранее, в году, когда балетмейстер Жан Коралли поставил для Фанни Эльслер на парижской сцене балет «Кошка, превращённая в женщину». В году Жак Оффенбах использовал мотивы этой басни для своей с таким же названием.
Музыка Сергей Дягилев, узнавший об Анри Соге от Эрика Сати, решил заказать молодому композитору партитуру для нового балета. Успех спектакля сделал Соге имя в артистических кругах Парижа. Критики отмечали «умелую оркестровку, простоту и наивную грацию партитуры» (Анри Малерб), «мелодичность и простодушную прелесть музыки» (Пьер Лало).
Если верить воспоминаниям Александры Даниловой, то у Спесивцевой, несмотря на относительную простоту и мелодичность музыки Соге, возникли с ней проблемы: …У Дягилева Жорж сделал для неё «Ля Шатт». Там была довольно простая (не то что у Стравинского!) музыка Анри Соге, но Спесивцева была очень уж немузыкальна. Ей даже эту простенькую музыку надо было за кулисами отсчитывать, потом выпихивать её на сцену и молиться, чтобы она попала в такт.
Последующие постановки В году для американских гастролей под вывеской «Серж Лифарь и его Русский балет» (Serge Lifar and His Russian Ballets) танцовщик сделал свою версию балета — сохранив, однако, оригинальную хореографию собственного соло. Эта постановка была осуществлена без привлечения Баланчина.
В году в балетной труппе Les Grands Ballets Canadiens (Канада) была предпринята попытка реконструкции спектакля. В 2005 году балет был поставлен в Римской опере.
Примечания
Ссылки La chatte (The Cat) // The George Balanchine Foundation database 1927, La Chatte // The Red List database
Категория:Балеты Джорджа Баланчина Категория:Балеты Анри Соге Категория:Балеты на либретто Бориса Кохно Категория:Балеты 1927 года Категория:Спектакли Русского балета Дягилева Категория:Балетные премьеры Оперы Монте-Карло Категория:Балеты по литературным произведениям Категория:Адаптации басен Эзопа Категория:Конструктивизм Категория:Музыкальные произведения о кошках