Моррис Карновски () (5 сентября 1897 года — 1 сентября 1992 года) — американский актёр театра и кино, карьера которого охватила период с 1920-х до 1980-х годов.
Карновски начал театральную карьеру в 1920-е годы, в 1931 году став одним из основателей знаменитого нью-йоркского театра Group Theatre, где проработал в течение десяти лет. С 1937 года Карновски стал сниматься в кино, сыграв в таких фильмах, как «Жизнь Эмиля Золя» (1937), «Товарищ» (1937), «У нас растёт нежный виноград» (1945), «Рассчитаемся после смерти» (1947), «Воровское шоссе» (1949), «Без ума от оружия» (1950) и «Сирано де Бержерак» (1950). Голливудская карьера Карновски была прервана в 1950 году, когда он попал в голливудский чёрный список и фактически был лишён возможности сниматься в кино. Однако Карновски успешно продолжил театральную карьеру, и в 1950—1960-е годы добился заметного признания в шекспировских постановках.
Ранние годы жизни и начало карьеры Родился в еврейской семье 5 сентября 1897 года в Сент-Луисе, Миссури, третьим из семи детей. Его родители вскоре после брака эмигрировали из Литвы, поселившись в Сент-Луисе, где в течение многих лет держали бакалейную лавку. Отец привёл юного Морриса в театр на идише, атмосфера которого, по воспоминаниям Карновски, настолько очаровала его, что он навсегда остался «предан театру». В 1914 году после дебюта в школьном театре Карновски решил стать актёром.
После окончания школы изучал языки и литературу в университете Вашингтона в Сент-Луисе, где вступил в драматическое общество и сыграл в нескольких студенческих спектаклях. Получив степень в области либеральных наук в 1920 году, он переехал в Бостон, где впервые вышел на сцену как профессиональный актёр театра Henry Jewett Players. Первые актёрские годы провёл в нескольких театральных труппах Массачусетса, и даже поработал в легендарном Provincetown Playhouse в Массачусетсе.
Театральная карьера в 1922—1940 годах В 1922 году Карновски переехал в Нью-Йорк, где в составе театра Provincetown Playhouse дебютировал в спектакле «Бог мщения» (1922—1923). В 1923—1924 годах Карновски сыграл ещё в двух спектаклях, в том числе исполнил роль Ла Гира в премьере пьесы Джорджа Бернарда Шоу «Святой Иоанны» (1923—1924), после чего в 1926 году дебютировал в театре Guild Theatre в исторической пьесе «Хуарес и Максимилиан» (1926). В этом театре Карновски проработал до 1930 года, сыграв за этот период в семи спектаклях, включая «Братья Карамазовы» (1927), «Дилемма доктора» (1927—1928), «Миллионы Марко» (1928), «Вольпоне» (1928) и «Тележке с яблоками» (1930). Как написал Джеймс Бэррон, «сосредоточившись на ролях второго плана, он играл всё от Алёши в „Братьях Карамазовых“ до великого хана Хубилая в „Миллионах Марко“ Юджина О’Нила, судьи в „Вольпоне“ Бена Джонсона и брата Мартина во всемирной премьере „Святой Иоанны“».
В 1929 году Карновски сыграл свою первую главную роль в бродвейском спектакле по пьесе А. П. Чехова «Дядя Ваня». Через два года после этой работы Карновски вступил в только создававшийся театр Group Theatre, который основали его друзья по Guild Theatre Харольд Клёрман и Ли Страсберг. В 1989 году Карновски вспоминал: «Мы основали Group потому что мы устали от старого романтического театра и закостеневшей звёздной системы. Мы не интересовались звёздами. Мы искали реальную, живую драму». Как писал впоследствии известный режиссёр Элиа Казан, также входивший в состав Group, «Моррис любил держать себя как староста труппы, являясь образцом преданности и дисциплины для остальных».
На протяжении десятилетия Карновски играл с такими будущими знаменитостями, как Джон Гарфилд, Франшо Тоун, Элиа Казан, Лютер Адлер, Ли Джей Кобб и Сильвия Сидни во множестве постановок, включая «Дом Коннелли» (1931), «Люди в белом» (1933-34), «Проснись и пой» (1935), «Потерянный рай» (1935-36), «Золотой мальчик» (1937-38) и «Ночная музыка» (1940). Спектакль «Люди в белом» (1933-34) принёс его автору, драматургу Сидни Кингсли Пулитцеровскую премию за лучшую драму. По словам Хэла Эриксона, игра Карновски в спектаклях «Проснись и пой» и «Золотой мальчик» «помогла укрепить репутацию основного драматурга театра Клиффорда Одетса», а театральный критик Брукс Аткинсон отметил в «Нью-Йорк Таймс», что в спектакле «Золотой мальчик» «актёр чудесно доносит молчаливое горе любящего отца, который понимает, что теряет своего мальчика» .
Всего за десятилетие с 1930 по 1940 год Карнавски был задействован в 22 бродвейских спектаклях, а в 1938 году он также сыграл и на лондонской сцене, где воссоздал свою роль отца главного героя-боксёра в пьесе Одетса «Золотой мальчик».
Карьера в кино в 1937—1951 годах Тем временем на таланты Карновски обратил внимание Голливуд, и в 1937 году он дебютировал в роли писателя Анатоля Франса в биопике Уильяма Дитерле «Жизнь Эмиля Золя» с Полом Муни в заглавной роли. Фильм стал кассовым хитом, он был удостоен трёх Оскаров и семи номинаций на эту награду, в том числе получил Оскар как лучший фильм . Карновски остался на Warner Brothers, чтобы сыграть банкира в «очаровательной остроумной» комедии Анатоля Литвака «Товарищ» (1937) с Клодетт Кольбер и Шарлем Буайе в главных ролях, но затем вернулся в Нью-Йорк, где продолжил выступать в спектаклях Group Theatre вплоть до роспуска театра в 1941 году.
В 1943 году Карновски вернулся на Warner Bros., чтобы исполнить роль «обманутого норвежского пастора-идеалиста в одной из лучших драм о Сопротивлении» «Край тьмы» (1943), которую поставил Льюис Майлстоун. После этого Карновски «выразил свои антифашистские взгляды», сыграв также в драме «Раса господ» (1944) и в «напряжённом, сильном антинацистском фильме» «Адрес не известен» (1944), где он сыграл еврея — директора художественной галереи. В 1945 году Карновски исполнил роль отца знаменитого композитора Джорджа Гершвина в биографической музыкальной картине «Рапсодия в голубых тонах» (1945), а также в «трогательной семейной мелодраме» «У наших виноградников нежные плоды» (1945) о жизни норвежской коммуны в небольшом городке в Висконсине.
В 1945 году Карновски сыграл в своём первом фильме нуар «Загнанный в угол» (1945) . Герой этого фильма, канадский военный пилот Лоран Жерар (Дик Пауэлл) после окончания Второй мировой войны разыскивает в одной из латиноамериканских стран убийц своей жены, которая работала во французском Сопротивлении. В ходе своего поиска он сталкивается со многими подозрительными личностями, среди которых и Сантана (Карновски), который, как выясняется, работает в организации, разыскивающей бывших нацистов и их приспешников. Рассудительный Сантана предупреждает Жерара, что «здесь нет места для убийств в качестве мести», однако пилот продолжает свой отчаянный поиск, в конце концов находя убийцу жены и забивая его до смерти. Фильм был восторженно принят критиками. В частности, кинообозреватель Босли Кроутер в «Нью-Йорк Таймс» назвал его «драмой тлеющей мести и политических интриг, которые вырастают до жестокой кульминации», показывая «столько захватывающих и жестоких убийств, сколько вы встретите за месяц хождения в кино». Кроутер отметил также «хорошую выполненную работу» Карновски в одной из ролей второго плана.
После появления в легковесной мелодраме «У мисс Сьюзи Слагл» (1946) с Вероникой Лейк и Сони Тафтсом в главных ролях, Карновски сыграл роль «всезнающего психиатра» Хэди Ламарр в криминальной мелодраме «Обесчещенная леди» (1947).
В том же году Карновски предстал в образе «эрудированного злодея» в фильме нуар «Рассчитаемся после смерти» (1947). Герой этой картины, бывший парашютист Рип Мёрдок (Хамфри Богарт) приезжает в маленький южный город в поисках пропавшего армейского товарища, выясняя, что тот был убит. Мёрдок выходит на привлекательную подружку своего товарища Корел (Лизабет Скотт), которая работала певицей в ночном клубе, а через неё — на Мартинелли (Карновски), вежливого и обходительного владельца клуба, который оказывается жестоким гангстером, с помощью шантажа заставившим Корел выйти за себя замуж и выполнять свои приказы. В финале картины Корел убивает Мартинелли, а затем гибнет в автокатастрофе. Как отметила историк кино Карэн Хэннсберри, «роль Мартинелли стала лучшей нуаровой ролью Карновски и получила высокие оценки критики». Так, обозреватель Variety выразил восхищение созданным им «учтиво бессовестным» образом, а Джек Д. Грант из The Hollywood Reporter написал: «Игру актёров второго плана отличает несколько великолепных работ, особенно Морриса Карновски в роли владельца игрового клуба» . Обозреватель «Нью-Йорк Таймс» также отметил, что Карновски выдаёт «блестящую игру как крупный гангстер, не способный смотреть на физическое насилие», а Дэвид Шипман назвал роль «преступного владельца клуба, наверное, самой cильной ролью Карновски в кино».
В Голливуде Карновски был тесно связан с Actor’s Laboratory Theatre, прогрессивной театральной группой, «составленной из киноактёров, не удовлетворённых ролями, которые предлагали им большие студии», которая развивала идеи и приёмы драматического искусства Group Theatre. В этом театре Карновски работал в течение пяти лет как преподаватель и режиссёр, поставив такие спектакли, как «Вольпоне», «Дракон» и «Герои понедельника». Кроме того, в промежутках между работой в Голливуде Карновски часто ездил в Нью-Йорк для игры в таких бродвейских спектаклях, как «Моя сестра Эйлин» (1940-43), «Кафе Корона» (1942) и «Контратака» (1943). .
В нуаровом приключенческом триллере «Сайгон» (1948) Карновски исполнил небольшую роль беспринципного военного дельца, который нанимает бывшего военного лётчика (Алан Лэдд) для переправки на самолёте из Шанхая в Сайгон своей секретарши (Вероника Лейк) с крупной суммой наличных. Несмотря на то, что критики не приняли этот фильм, он добился крупного коммерческого успеха в прокате. Причудливая фэнтези-мелодрама «Сирена Атлантиды» (1948) с Мария Монтес в главной роли имела сложную судьбу на стадии постпроизводства и в итоге провалилась в прокате. Карновски также снялся в скучной приключенческой ленте «Людоед из Кумаона» (1948) об охоте на тигра, угрожающего жителям индийской деревни.
Год спустя вышел социальный нуар Жюля Дассена «Воровское шоссе» (1949), к котором Карновски сыграл бывшего водителя грузовика Янко Гаркоса, ставшего инвалидом после стычки с безжалостным торговцем (Ли Джей Кобб), которому он доставлял фрукты. Вернувшись с войны сын Янко (Ричард Конте) решает восстановить справедливость и наказать дельца, заставляя его сознаться в преступлении. Как пишет Хэннсберри, «хотя на небольшую, но важную роль Карновски критики почти не обратили внимания, тем не менее, фильм добился успеха как в коммерческом плане, так и у критиков» . В частности, Босли Кроутер написал в «Нью-Йорк Таймс», что фильм «потрясающе сыгран отличным актёрским составом и является одной из лучших мелодрам — одной из самых острых и напряжённых — в этом году».
После появления в боевике «Агент Вестерн пасифик» (1950) об охоте на грабителя и убийцу, орудующего на железной дороге, Карновски сыграл в классическом фильме нуар Джозефа Х. Льюиса «Без ума от оружия» (1950). В самом начале картины помешанного на оружии подростка ловят при попытке украсть оружие с витрины магазина, после чего судья Уиллоуби (которого играет Карновски) приговаривает парня к переводу в исправительную школу со словами: «Мы судим тебя здесь не потому, что ты любишь стрелять. Мы судим тебя потому, что твоё любимое занятие превратилось в опасную манию… Нам всем что-то нужно, Барт, но получение этого регулируется законом» . По словам Хэннсберри, Карновски с «достоинством и пониманием» исполнил роль судьи по делам несовершеннолетних, что не осталось без внимания критиков .