Рёмер + Рёмер (Нина и Торстен Рёмер) живут и работают как немецко-русский арт-дуэт в Берлине.
Биография Торстен Рёмер (р. 1968, Аахен) учился живописи в Художественной Академии Мюнстера у профессора Удо Шееля и в Дюссельдорфской академии художеств у профессоров Риссы, Зигфрида Анцингера, Хельмута Федерле и А. Р. Пенк. В 1996 он получил грант от Kunstverein Düsseldorf. Нина Рёмер (урожд. Тангян, 1978, Москва, внучка советского писателя Юрия Трифонова и правнучка украинско-советского художника Амшея Нюренберга), училась живописи в Дюссельдорфской академии художеств у профессоров Хельмута Федерле и А. Р. Пенк. Нина и Торстен Рёмер познакомились во время учёбы в Дюссельдорфской академии художеств и вместе закончили её с дипломом высшей квалификации мастеров живописи у А. Р. Пенк. В 1998 г. они начали работать как арт-дуэт Рёмер + Рёмер, а в 2000 г. переехали в Берлин. В 2011 г. они были награждены премией Лукаса Кранаха города Кронах.Vera Block: Schnappschüsse fürs Gemälde, Nina und Torsten Römer im Porträt. In: Deutschlandradio Kultur. 15. September 2011; Peter Funken: Römer + Römer. Meer der Freundschaft. Prestel, München u. a. 2011, ISBN 978-3-7913-4509-3, S. 142.
Творчество
Творчество Рёмер + Рёмер включает живопись, фотоискусство, цифровое искусство, графика и перформанс. Кроме того, они организуют и курируют выставки. Работа с цифровыми изображениями определяет их характерный стиль и живописную технику. Трансформация собственных фотографий в большеформатные панно производится в несколько этапов. Мотивы разбиваются на цветовые зоны и тысячи тонированных точек (пикселей), которые на определённом расстоянии складываются в художественный образ. При приближении к холсту объекты теряются в абстрактной цветовой игре, и реалистичное изображение оборачивается иллюзией. В отличие от пуантилизма импрессионизма, основанного на теории цветового восприятия, тонированные пиксели воспроизводят цифровое представление изображений в эпоху селфи.
1998—2006 гг. Рёмер + Рёмер курируют проект M°A°I°S, организуя серию выставок, преимущественно в бункерах Второй мировой войны, что во многом определяет их историческую и политическую направленность. Например, берлинская выставка Свободная воля (2005) открывается вступительной речью Михаила Горбачёва на тему 20-летия гласности. Выставка НА КУРОРТ! — Русское Искусство сегодня (2004) в Государственной Кунстхалле Баден-Бадена проводит параллель с русскими посетителями времен Российской империи.Cf. Mathias Winzen, Georgy Nikitsch (eds.): HA KYPOPT! Russische Kunst Heute. Cologne: 2004. При этом акцент делается не на истории, а на её художественном осмыслении эстетическими средствами. С оптимизмом наблюдая мульти-культурное обновление берлинской жизни, арт-дуэт отразил мироощущение молодого поколения. Этому посвящены живописные циклы Кафе—Бистро—Столица, Вы не придете сюда босикомCf. Peter Funken: Römer + Römer «Barfuß kommt ihr hier nicht rein», Michael Schultz Gallery, 14.6.-26.7.2008 , in: Kunstforum International, Band 192, 2008, Ausstellungen: Berlin. 261 и Смысл жизни. Под впечатлением от террористических атак 11 сентября 2001 года, Рёмер + Рёмер создают серию Бесконечная справедливость с логотипом НАТО, арабскими цитатами из Корана, эмблемой Бундесвер и своими автопортретами, экспериментируя с медиа-живописью, компьютерной графикой, трафаретной печатью и офортом. Вслед за тем в Берлине, Бохуме, Дюссельдорфе, Турине, Майами и Владивостоке они осуществляют перформанс в паранджах, также посвященный теме терроризма. В 2003/2004 гг. Рёмер + Рёмер приобретают известность благодаря немецко-российскому перформансу Поцелуй. Сюжет любви представлен и в их других проектах, например, в интерактивном кубе Свидание вслепую, Адам & Ева Лотерея.
2008 дуэт много путешествует по всему миру, собирая материал для художественного воплощения идеи глобализированного мира. Большие серии картин посвящены Китаю (Косплей в Пекине, 2009), Японии (Фудзияма: 50 видов из поезда, 2009), Южной Кореи (Прилив, 2010), Франции (Парижский пригород, 2010), Израилю (2011), Англии (Гей-парад в Брайтоне, 2011), Бразилии (Самбодром, 2013).
2013—2016 гг. создается цикл о ежегодном музыкальном фестивале ФУЗИОН, проходящем на территории бывшего советского военного аэропорта в Мекленбург-Передней Померании. Цикл отражает коллективизм в оторванном от благ цивилизации сообществе, что сами организаторы союза Kulturkosmos e.V. называют коммунистическими каникулами. В 2017 арт-дуэт отправляется в пустыню штата Невада, США на фестиваль Burning Man. По впечатлениям создается монументальный цикл с огненными, световыми и футуристическими инсталляциями и машинами, пожарами и вечеринками в эфемерном городе Black Rock City.
Выставки (отбор) 2019 Burning Man — Electric Sky, Haus am Lützowplatz, Berlin, Germany 2018 Face to Face — Gesichter der Sammlung Hense [Faces of the Hense Collection], Kunsthalle Hense, Gescher, Germany (GE) 2018 Sturmhöhen [Wuthering Heights], Schafhof — Europäischen Künstlerhaus Oberbayern, Freising, Germany (GE) 2017 Generalstreik [General Strike], Kunstverein Münsterland, Coesfeld, Germany 2017 ¿Qué dices? [What did You Say?], Espronceda, Barcelona, Spain 2017 Kiss — From Rodin to Bob Dylan, Bröhan-Museum, Berlin Germany (GE) 2017 Wilhelm-Morgner-Preis Ausstellung [Wilhelm Morgner Prize Exhibition], Museum Wilhelm Morgner, Soest, Germany (GE) 2017 Under Construction, Schau Fenster, Berlin, Germany (GE) 2017 Painting is Dead. Long Live Painting, CCA Andratx, Mallorca, Spain (GE) 2016 Party Sträflinge [Party Prisoners], Kunstverein Kunstkreis Hameln, Hameln, Germany 2015 56. Biennale in Venedig, National Pavillon of Mauritius (GE) 2015 Hamster — Hipster — Handy. Im Bann des Mobiltelefons [Hamsters, Hipsters and ‘Handys’ — Under the Spell of the Mobile Phone], Museum Angewandte Kunst, Frankfurt a. M., Germany (GE) 2014 Party Löwe [Party Lion], Freight+Volume Galerie, New York, USA 2014 Alles für Alle [Everything for Everyone], Richard-Haizmann-Museum, Niebüll, Germany 2013 Face to Face, Zhan Zhou International Center of Contemporary Art in Beijing, China 2013 Russisches Berlin [Russian Berlin], at the White Nights Festival, Central Exhibition Hall, Perm, Russia (GE) 2013 Sambódromo, Michael Schultz Gallery, Berlin, Germany 2012 Punkt-Systeme — Vom Pointillismus zum Pixel [Dot Systems — From Pointillism to Pixels], Wilhelm-Hack-Museum, Ludwigshafen, Germany (GE) 2012 Menschenbilder — Der internationale Lucas-Cranach-Preis [Human Images — Lucas Cranach Prize], Cranach-Foundation, Wittenberg, Germany (GE) 2012 Megacool 4.0 — Jugend und Kunst [Youth and Art], Künstlerhaus Wien|Künstlerhaus Vienna, Austria (GE) 2011 salondergegenwart, Hamburg, Germany (GE) 2011 Biennale of Contemporary Art, D-O ARK Underground (im ehemaligen Tito-Bunker), Konjic, Bosnien-Herzegowina (GA) 2011 Monte Verita, Kunstverein Montez, Frankfurt, Germany (GE) 2010 O tu mir das nicht an, Kunsthalle Rostock, GermanyCf. Römer + Römer «O tu mir das nicht an!», Exhibition opening Kunsthalle Rostock. In: Rostock-Heute, 12. Dezember 2010. 2010 Fighting for freedom, Gwangju Art Museum, Gwangju, South Korea 2010 Inter-cool 3.0 — Jugend Bild Medien, Hartware MedienKunstVerein, Dortmund, Germany (GE) 2009 Terrorist No 1, Heidelberger Kunstverein, GermanyEugenia Hu, Künstlerduo Römer+Römer in Peking und Heidelberg. In: Die Welt online, 23. May 2009. 2009 Based on a true story, Today Art Museum, Beijing, China 2009 Second life in Peking, Mathias Kampl Gallery, Munich, Germany 2009 Gemeinsam in Bewegung — Zeitgenössische Kunst aus Deutschland und China [On the Move Together — Contemporary Art from Germany and China], Wuhan Art Museum, Wuhan, China (GE) 2007 Sense of Life, Hyundai Gallery, Seoul, South Korea 2006 Café-Bistro-Hauptstadt', Michael Schultz Gallery, Berlin, Germany 2005 Emergency Biennale in Chechenya — a suitcase from Paris to Grosny, Palais de Tokyo, Paris, France (GE) 2005—2008 Ten further stations of the Emergency Biennale: Matrix Art Projects, Brussels/ Belgium; Eurac-European Academy of Bolzano/ Italy; Isola Art center, Milan/ Italy; Neatliekama Biennale, Riga/ Latvia; Tallin Art Hall, Tallin/ Estland; Vancouver International Centre for Contemporary Asian Art, Vancouver/ Canada; Plataforma, San Pedro Museo de Arte, Puebla/ Mexico; Istanbul Biennale/ Turkey; World Social Forum & CCA Playspace Gallery, San Francisco/ U.S.A.; Galeria Arsenal, Bialystok/ Polen (GE) 2005 M°A°I°S VI — Der freie Wille [Free Will], Bunker unter der arena, Berlin, Germany (GE) 2004 HA KYPOPT! Russische Kunst heute, Staatliche Kunsthalle Baden-Baden, Germany (GE) 2004 Paradise — International Forum of Art Initiatives, Neue Manege, Moscow, Russia (GE) 2003 M°A°I°S V. Paradies, Bunker under Alexanderplatz, Berlin, Germany (GE) 2003 International Festival of new technologies in contemporary art, St. Petersburg’s Center of Visual Arts, St. Petersburg, Russia (GE) 2002 Liverpool Biennale, Liverpool, UK (GE) 2002 Big Torino, Torino Biennale, Turin, Italy (GE) 2000 Eight Days A Week 2000 : Eurocard: Torsten and Nina in Liverpool, Graphic House, Liverpool, UK
Библиография Römer + Römer: Burning Man — Electric Sky, Dortmund: Verlag Kettler, 2019. ISBN 978-3-86206-723-7 Guest, Anthony-Haden, Peter Frank, Samir Nedzemar and Nick Lawrence. Summer of love. New York: Freight+Volume Gallery, 2018. Volm, Saralisa and Britta Helbig, eds. bitchMATERial. Studio 1, exhibition catalogue. Berlin: Kunstquartier Bethanien, 2018. Grosskopf, Anna, and Tobias Hoffmann, eds. Kuss, Von Rodin bis Bob Dylan. Bröhan Museum Berlin, exhibition catalogue. Berlin: Wienand Verlag, 2017. ISBN 978-3-86832-375-7 Römer, Torsten and Nina Römer, eds. Under Construction. Berlin: Hauptstadtkulturfonds, 2017. Wilhelm Morgner Preis Ausstellung. Soest: Förderverein Wilhelm Morgner e.V., 2017. 56. Venedig Biennale. National Pavilion of the Republic of Mauritius, exhibition catalougue. Mauritius: Ministry of Arts and Culture of the Republic of Mauritius, 2016. Enwezor, Okwui. All the World’s Futures: 56 International Art Exhibition. La Biennale di Venezia. Venice: Marsilio, 2015. ISBN 978-8-831721-28-8 Römer + Römer: Wo ist eigentlich gestern. Exhibition catalogue. Berlin: Galerie Michael Schultz, 2015. ISBN 978-3-939983-64-4 Black Bandits. Haus am Lützowplatz, exhibition catalogue. Tübingen/Berlin: Ernst Wasmuth Verlag, 2015. ISBN 978-3-8030-3372-7 Römer + Römer: Sambódromo. Exhibition catalogue. Berlin: Galerie Michael Schultz, 2013. ISBN 978-3-939983-84-2 Brodauf, Julia, ed. OFF SPACES & SITES. Außergewöhnliche Ausstellungsorte abseits des etablierten Kunstmarkts. Bad Honnef: GKS — Gesellschaft für Kunstförderung und Sponsoring GmbH, 2013. ISBN 978-3-9808298-0-9 Infinity: Neo-expressionism / Contemporary Art. Exhibition catalogue. Beijing: Zhan Zhou Center of Contemporary Art, 2013. B Linien. Exhibition catalogue. Skopje: Galerie NLB, 2013. Spieler, Reinhard, and Barbara J. Scheuermann, eds. Wilhelm-Hack-Museum. Punkt-Systeme. Vom Pointillismus zum Pixel. Berlin: Kehrer Verlag, 2012. ISBN 978-3-86828-350-1 Richard, Birgit, Heinz-Hermann Krüger, Peter Bogner, and Künstlerhaus Wien, eds. Megacool 4.0 — Jugend und Kunst. Berlin: Kerber Verlag, 2012. ISBN 978-3-86678-744-5 Römer + Römer: Pride in Brighton. Exhibition catalogue. Berlin: Galerie Michael Schultz, 2011. ISBN 978-3-939983-51-4 Römer + Römer: Reisende. Exhibition catalogue. Munich, Galerie von Braunbehrens, 2011. ISBN 978-3-922268-67-3 Holle, Christian, ed. Salondergegenwart. Berlin: Kerber Verlag, 2011. ISBN 978-3-86678-637-0 Transformationen. Exhibition catalogue. Munich: Galerie Kampl, 2011. Funken, Peter. Römer + Römer: Meer der Freundschaft. Munich/London/New York: Prestel Verlag, 2011. ISBN 978-3-7913-4508-6 Rump, Gerhard Charles, ed. Rekonstruktionen. Positionen zeitgenössischer Kunst. Berlin: B&S Siebenhaar, 2010, ISBN 978-3-936962-36-9