Древнеармя́нская поэ́зия — совокупность работ армянских поэтов, живших в период с V по XVIII век включительно. Письменной поэзии предшествовала богатая традиция устной литературы. Вместе с древнеармянской историографией и переводной литературой поэзия составляет важную часть древнеармянской литературы.

Первые образцы древнеармянской поэзии были религиозными, в VII веке составлен первый сборник духовных стихотворений. Тогда же зародилась светская поэзия. К VII столетию относится древнейшая сохранившаяся армянская поэма.

Наиболее влиятельными поэтами до XVII века считаются Григор Нарекаци и Нерсес Шнорали. Литература XII—XVII веков представляет собой важный переход от классической к современной эпохе армянской цивилизации. С XIII века начинается период расцвета любовной лирики, а в поэзии впервые затрагивается тема эмиграции. В XV—XVI веках появляются также эпические поэмы. В XVII—XVIII веках наиболее популярной являлась ашугская поэзия.

Первая печатная публикация произведений армянских поэтов состоялась в 1513 году в Венеции. Для древнеармянской поэзии характерно использование тонического стихосложения.

Общая характеристика

Древнеармянская поэзия прошла многовековую эволюцию. Письменная и устная словесность отражают единый процесс развития древнеармянской литературы. Хотя они развивались разными путями, тем не менее были взаимосвязаны. Светская устная поэзия, например, проникала в разные жанры письменной литературы. По мнению литературоведа Манука Абегяна, в древнеармянской литературе не было разделения на художественные и нехудожественные жанры: «поэтическое и непоэтическое составляли ещё недифференцированное целое». В наиболее ранней духовной лирике заметно влияние Священного Писания, догматики и экзегетики.

Дохристианская армянская поэзия сохранилась плохо. В обработанной форме её цитировали историографы в качестве исторических источников. Христианские поэты игнорировали древнее устное наследие, главным источником их вдохновения являлись вера и Библия. Ввиду этого ранняя армянская поэзия почти полностью духовная. Большой корпус этой лирики своим предметом и формой выражает лишь религиозные чувства. Хотя ранняя духовная поэзия развивалась по модели библейской еврейской лирики, наибольшее влияние на неё оказала греческая религиозная поэзия. Степень этого влияния, однако, окончательно не определена.

Важной вехой в истории средневековой армянской лирики стало творчество Григора Нарекаци, который на рубеже X—XI столетий своими гуманистическими идеями обобщил достижения предшествующих веков. Поэзия постепенно претерпевала изменения, в ней начали превалировать мирские темы. В истории древнеармянской литературы началась новая эра, называемая «литературой возрождения». Переломной стала первая половина XI века, когда поэзия кардинально меняется по содержанию и форме, обогащается её тематика. По словам Абегяна, «Этот период преобразования армянской литературы мы называем „возрождением“ по той причине, что в это время, вопреки религиозно-церковной идеологии, „возродились“ собственно мирской дух и мировоззрение языческих веков, и ещё потому, что армянская литература этого периода в общем имеет те же признаки, что и европейская. Это литература главным образом армянского бюргерства». При этом большой урон развитию поэзии нанесли начавшиеся сельджукские нашествия.

С XII века, начиная с Ованеса Имастасера, поэты воспевали природу, трудности жизни и любовь к родине. Трансформировались и поэтические формы, произошёл отказ от манерности, архаизмов и напыщенного стиля, начали преобладать простота и естественность мышления. Литература создавалась параллельно на классическом древнеармянском и на среднеармянском языках. Согласно Абегяну, подлинный лиризм впервые появился в творчестве младшего современника Имастасера Нерсеса Шнорали. С последней четверти XIII века и в последующие три столетия возникли и развились несколько лирических жанров. Считается, что именно тогда армянская поэзия окончательно освободилась от религиозных ограничений.

Продолжала своё развитие философская и назидательная поэзия, не без влияния предшествовавшей мистической поэзии возникла любовная лирика. В новой форме развивалась тематика суетности жизни, её затрагивали почти все армянские поэты эпохи. По предположению Абегяна, на лирику того времени немалое влияние оказала классическая персидская поэзия, что, наряду с внутренними обстоятельствами поспособствовало кардинальному перевороту в национальной поэзии. Хотя имели место различные заимствования, особенно в области формы, армянские поэты XIII—XIV веков шли самостоятельным путём. По мнению Валерия Брюсова, армяне, совместно с другими этносами Передней Азии, участвовали в выработке так называемого «восточного» поэтического стиля. Брюсов отмечал: «Историческая миссия армянского народа, подсказанная всем ходом его развития,— искать и обрести синтез Востока и Запада. И это стремление всего полнее выразилось в художественном творчестве Армении, в её литературе, в её поэзии».

Поэтические жанры

В древнеармянской литературе поэтическое творение чаще всего называлось тагом ()․ Оно было синонимично слову стихотворение (), о чём прямо указывал Ован Воротнеци в XIV веке. Определение термина «таг» дали ряд средневековых грамматиков. Слово впервые зафиксировано в армянском переводе второй половины V века «Искусства грамматики» Дионисия Фракийского. В приложении-словаре того же века к этому переводу даётся его первое объяснение։ «таг — то, что написано размером». Это же писал в VIII столетии Степанос Сюнеци, отмечая, что из-за игнорирования норм правильного чтения, может быть нарушен размер тага. В XIII веке Вардан Великий говорил о таге как о поющемся стихотворении, выделяя главное условие для его совершенства։ это гармония между словом, мелодией, смыслом и размером. Его современник поэт и учёный Ованес Плуз Ерзнкаци пытался обобщить теоретические взгляды предшественников, уточняя и дополняя их. Определение этого понятия в XVI—XVII веках приводили также Давид Зейтунци и Симеон Джугаеци. Опираясь на своеобразие ритмики, в V—VI веках Давид Грамматик писал о двух видах стиха; Аракел Сюнеци, автор рубежа XIV—XV столетий, — о четырёх.

С раннего средневековья официальным жанром духовной поэзии был шаракан. В течение тысячелетнего промежутка с V по XV век жанр претерпел значительные внутренние трансформации. Шаракан, таким образом, не единый и однородный жанр, а хрестоматия средневековой армянской поэзии.

Для литературы X—XVIII веков выделял шесть основных жанров поэзии: говест, парсав, храт, вогб, агачанк и гангат. Говест (похвала) — это лирическое произведение, которое отличается хвалебным характером сюжета, стремлением показать положительные качества того или иного человека либо явления. Он вобрал в себя элементы как оды, так и шаракана. Говесты делятся на три типа: религиозные — посвящённые святым, церкви, кресту и так далее, национальной тематики — посвящённые фигурам армянской истории, языку и так далее, и сугубо светские говесты посвящённые любви, женской красоте и тому подобное. Большинство их написаны акростихом. Противоположным говесту был парсав (порицание), однако их количество по сравнению с первым относительно небольшое. Имея нравоучительные задачи, парсав с определённых моральных позиции порицает зло, порочность и тому подобное. Иным поэтическим жанром являлся храт (назидание), он появился в XII веке. С точки зрения средневековых религиозных и светских представлений авторы хратов затрагивали разнообразные темы морали. Возможно некоторые храты пелись, позднее они вошли в творчество ашугов. Одним из самых распространённых жанров был вогб — плач. Он имел как чисто лирические, так и разные эпико-лирические выражения. Сравнительно редко встречающимся жанром был агачанк (мольба). Его главной отличительной чертой является моление о спасения души направленный Богу либо Богородице. В подобных произведениях отражены устремления средневекового человека о спасении души, вопросы моральной чистоты и тому подобное. Некоторые агачанки были созданы во всеармянском контексте. В XV веке Аракел Багишеци писал: «Избавь армян от страданий, причиняемых нам нечестивыми народами. Господи, смилуся!». В качестве особого жанра выделяется также гангат (жалоба). В них господствует дух ропота, умеренное настроение печали, вызванный несогласием лирического героя с существующим положением вещей. Гангаты условно делятся на три вида: общественно-политические, общественно-нравоучительные и любовные.

Серджио ла Порта выделял также жанр поэтической полемики. Главными отличительными чертами жанра он считал трёхсторонную структуру, незначительность повествовательных элементов, неодушевленные главные герои, дискутирование о превосходстве одного из собеседников над остальными. писал о жанре таг урахутян — стихах о радости и пирах. рассматривала как отдельный жанр. Согласно её подсчётам сохранились около 5000 строк таких стихов. Кафы это поэтические вставки в переводных и оригинальных прозаических романах. Согласно определению Симонян это «вставленные в художественную прозу особые стихи в основном 15-слоговыми строками одинаковой рифмы и четверостишным-восьместишным цельным содержанием, которые выражают разные смыслы». А. Мадоян считал, что кафы главным образом «возвещают идею суетности мира». С XVI века их отдельно копировали в стихотворных сборниках. Подобно древнерусской литературе, некоторые поэтические произведения в жанровом отношении строго не дифференцированы и носят черты одновременно разных жанров.

Рифма и размер в древнеармянской поэзии

Ранние памятники армянской поэзии не были рифмованы, в Армении рифма сложилась в XI веке. По мнению Манука Абегяна, она употреблялась ещё в X веке и перешла в армянскую культуру из арабской поэзии. Согласно П. Шарабханяну, в первых образцах поэзии встречаются некоторые повторения, что можно рассматривать как зачатки рифмы. Например, в цитированной Мовсесом Хоренаци дохристианской песне «» (). Словарные повторения имеются в ряде ранних духовных песнях — шараканах. Рифма наблюдается в последних строках «Плача…» Давтака Кертога (VII век). Как этот стих, так и «Души, посвятившие себя» его современника Комитаса Ахцеци, написаны в виде акростиха, в котором каждая строфа начинается по очереди с каждой из 36 букв армянского алфавита. Впервые о рифме, как о литературном явлении, писал Григор Нарекаци в 1003 году: «И я один из тех, чья жизнь сурова, чьи слёзы льются, как весной поток, и кто стенанья превращает в слово — в песнь с однозвучным окончаньем строк». В 1045 году вся поэма «Тысяча строк к Мануче» Григора Магистроса была написана в рифмованной форме (). После XII века поэтические произведения без рифмы встречаются крайне редко.

Рифмовку в древнеармянской лирике Шарабханян делил на два вида — монорим и многосложная рифма. Первый тип больше характерен для раннего периода, хотя он продолжал жить в творчестве некоторых поэтов вплоть до XVII века. В их числе «Плач у врат святого Катогикэ» Степаноса Орбеляна, некоторые стихи Хачатура Кечареци, большая часть стихов Фрика, часть произведений Костандина Ерзнкаци. Моноримные произведения создавали также Аракел Сюнеци, Мкртич Нагаш, Ованес Тлкуранци, Григорис Ахтамарци, Мартирос Крымеци, Нерсес Мокаци. Завершение всех строк одной и той же рифмой в средневековье считалась эталоном совершенства, однако в объёмистых произведениях такой стиль создавал некоторое однообразие. Подобный подход был раскритикован в 1151 году Нерсесом Шнорали в поэме «Слово о вере». По мнению Геворга Эмина, Шнорали — это «первый из средневековых поэтов, достигший искусства в рифмовке». У его ученика Григора Тга, развившего достижения в области стихотворной формы, есть строфы с парными, перекрёстными и кольцевыми рифмами. С этого периода наблюдается тенденция постепенного развития многосложной рифмы. Её выражения были крайне разнообразны. В XII—XIV веках искусство рифмовки достигло большого развития. Большая часть фольклорной поэзии также была силлабической и рифмованной.