Мако́сса () — музыкальный жанр, зародившийся в Дуале, Прибрежный регион, Камерун, в конце XX века. Как и многие другие жанры музыки Африки к югу от Сахары, она использует мощные ритмы басового усилителя и заметные медные духовые. Макосса использует гитарный аккомпанемент в формах соло и ритм-гитары, с основным певцом (ведущим вокалистом) и хором бэк-вокалистов, при этом акцент делается на тембре гитары, её роли в песне, взаимосвязи между ней и другими инструментами (включая бас, барабанную установку, духовые, синтезаторы и т.д.), лирическом содержании и языках исполнения, а также их взаимосвязи (насколько это касается тембра) с музыкой, использовании различных перкуссионных инструментов, включая бутылку, грув баса и ударных, и использовании технических знаний и микропроцессоров для создания музыки. В подавляющем большинстве случаев используется размер 4/4. Что касается языка, то обычно поют на французском, дуала или пиджин-инглише. Что касается темпа, то он обычно находится в диапазоне от 130 до 170 BPM.
Традиционно жанр состоял из техник гитарного перебора, заимствованных из бикутси; с гитарной структурой, где гитара переключается с соло на ритм из ассико; дополненной сложными басовыми грувами, и постепенно перенял духовую секцию из фанка, а позже, в 70-х, и струнную секцию из диско. Наряду с этим он приобрёл себене из конголезской румбы. В 1980-х годах макосса пережила волну мейнстримового успеха по всей Африке и, в меньшей степени, за рубежом. Она считается одним из величайших камерунских и даже африканских «приключений» в музыке.
Макосса, которая, по некоторым данным, означает «скручивания», а по другим — «(я) танцую» на языке дуала Section "Cultural-based terms" (last line), произошла от дуалаского танца под названием косса. Эммануэль Нелль Эйум начал использовать рефрен косса косса в своих песнях со своей группой «Los Calvinos». Стиль начал формироваться в 1950-х годах, хотя первые записи появились только десятилетие спустя. Были такие исполнители, как Эбоа Лотин, Франсуа Миссе Нгох и, особенно, Ману Дибанго, который популяризировал макоссу по всему миру своей песней «Soul Makossa» в 1972 году. Это самая сэмплируемая африканская песня за всю историю на сегодняшний день. Возглас из этой песни, mamako, mamasa, maka makossa, позже был использован Майклом Джексоном в песне «Wanna Be Startin' Somethin'» в 1983 году. В 2007 году Рианна также сэмплировала его для песни «Don't Stop The Music». Многие другие исполнители последовали их примеру. Чемпионат мира по футболу 2010 года также вывел макоссу на международную арену, когда Шакира сэмплировала популярную песню группы Golden Sounds «Zamina mina (Zangalewa)».
Этимология Слово «makossa» происходит из языка дуала (Камерун). Оно образовано от слов «m'a» и «kossa».
В книге Le Makossa: une musique africaine moderne об этом написано так:
«Действительно, термин Makossa происходит от „m'a kossa“, что буквально означает на языке дуала скручивания (движения телом), а в единственном числе „di kossa“ — скручивание. Это слово „Kossa“ — термин, находящийся на грани неологизма и крика воодушевления, или, скорее, своего рода ругательство, служащее стимулом, побуждением».
По словам камерунского журналиста Реми Минко Мба, «Kossa» — это «своего рода восклицание, крик радости, который обычно издают, чтобы придать танцу больше живости и энергии».
В камерунском пиджин-инглише есть похожее слово «kosh», которое означает «ругать» или «проклинать». Это также могло повлиять на происхождение слова «makossa».
Истоки Музыкальный стиль, впоследствии получивший название makossa, зародился в конце XIX века под влиянием таких местных жанров, как амбассе-бей, ассико, мангамбеу и других.
Сам термин «makossa» был введен камерунским музыкантом Неллем Эйумом. Он возник из его привычки подбадривать танцующих детей возгласами «косса косса», что было сродни повседневным поощрительным выкрикам. Целью таких возгласов было побудить партнеров по танцу удвоить энергию и рвение, особенно во время наиболее активной части композиции, известной как «secousse» или «balle à terre».
Хотя термин ввел Нелль Эйум, значительный вклад в развитие жанра внесли и другие музыканты. В середине 1960-х годов Экамби Брийян создал образцовые для макоссы записи, получившие широкую популярность. К числу ключевых фигур раннего периода также относятся Лобе Лоб Рамо, Муэль Гийом, Эбанда Манфред, Тибо Эссомбе, Эпе Мбенде Ришар, Эйтель Тоббо, Эболо Эммануэль, Шарль Лембе, Рут Соппо, Жаклин Эвондо, Тапелон, Эпата, Эйум Декка, Вилли ле Пап и другие.
Раннее развитие Макосса развилась в один из наиболее популярных и распространенных жанров современной музыки в Камеруне. На протяжении более полувека ее влияние формировало музыкальный дискурс страны и распространилось далеко за ее пределы — в другие регионы Западной и Центральной Африки. Жанр представляет собой ризомное эволюционное ответвление музыкального синтеза, возникшего в колониальную эпоху в результате взаимодействия между Западом и Африкой к югу от Сахары в XVIII веке.
Это взаимодействие привнесло в африканские общества разнообразные культурные идеи, интеллектуальные концепции, религиозные ценности и новые технологии из Европы. Результатом стало появление множества новых музыкальных форм и способов самовыражения вдоль побережья Западной и Центральной Африки. Как и народ кру из Сьерра-Леоне и Либерии, предприниматели, рабочие-мигранты, путешественники и музыканты из Французского Конго привнесли в Дуала дополнительные музыкальные влияния.
Пересечение «старой Африки и нового мира современности» создало новые слуховые и визуальные горизонты. Это взаимодействие породило сенсорный интерфейс, воплотившийся в широком спектре художественных форм, ранее невиданных в Западной и Центральной Африке. Именно в этой среде, преобразованной новыми экспериментальными и эмпирическими подходами, сформировалась макосса, оказавшая впоследствии значительное влияние на музыкальную культуру всего континента.
Макосса зародилась, когда Нелль Эйум в 1950-х годах объединил элементы дуальского амбассе-бей, басского ассико, ганского и нигерийского хайлайфа с поощрительными выкриками, адресованными танцующим детям.
Местные традиции
Ассико Ассико — жанр, распространённый в нескольких регионах Камеруна, с региональными вариациями (жёсткий у баса и этон, прохладный у булу, «Танец бутылки» на северо-западе). Общая черта — использование бутылки как идиофона для перкуссии, названного скрипачом Жаном-Люком Понти «Bottle-bop».
Басский ассико, повлиявший на макоссу, отличается ускоренным синкопированным ритмом и преобладанием соло-гитары, которая чередует аккомпанемент и мелодические вставки. Макосса по сути — замедленное ассико, что заметно в песне Нкотти Франсуа «Mintoa Mintutu». Конфликт вокруг песни «Dibena» (Disque D'Or, 1982) возник из-за обвинения Жаном Бикоко Аладином продюсера Тото Гийома в плагиате его «Samedi Soir» путём замедления темпа.
Эссеве Традиционный похоронный танец сава с психотерапевтической функцией: через танец и тексты «изгонял» скорбь и морально поддерживал семью умершего.
Болобо Жанр, близкий мангамбеу и бикутси. Танец ликования дуала, используемый также в обрядах инициации в половую и супружескую жизнь. Его поэтика вдохновляла ранних исполнителей макоссы.
Социополитический контекст Возникновение макоссы совпало с борьбой за независимость и стремлением к культурному суверенитету. Местная элита противопоставляла доминировавшим западным жанрам (вальс, твист) возвращение к корням, поддерживаемое идеями негритюда. Появлению жанра способствовали «бары пальмового вина» с живой музыкой, распространение электричества, танцевальные вечера «бол» и формирование городской среды.
Таким образом, макосса опирается на местную ритмическую основу.
Внешние влияния
Госпел и классические песни баптистских церквей Многие музыканты начинали в баптистских хорах (дуала — протестанты по влиянию). Церковное пение повлияло на хоровую структуру макоссы, особенно на использование женских голосов.
Хайлайф Хайлайф — западноафриканский жанр (Сьерра-Леоне, Гана, Нигерия, 1920-е), сплавивший западные и традиционные элементы. Из двух основных стилей (танцевальные оркестры с духовыми и гитарные группы) именно второй повлиял на гитарную текстуру и гармонию макоссы.
Меренге Меренге — доминиканский жанр XIX века на основе африканских инструментов, популярный в Африке 1950–60-х. По словам Джозефа Овона Нтсамы, ранняя макосса была «эрзацем меренге». Его темп особенно повлиял на макоссу.
Конголезская румба Кубинская румба, пройдя через Америку и Европу, укоренилась в Конго, где благодаря себене стала более ритмичной. Она оставила значительный мелодический след в макоссе: гитарные партии пионеров жанра часто перерабатывали соло румбы, широко транслировавшейся «Radio Léopoldville». Гастроли оркестра «Cercul jazz» в Дуале (1966–67) доказали возможность петь румбу на языке дуала, усилив её влияние.
Фанки-диско-движение В ответ на кул-джаз афроамериканские музыканты 1954–60 годов вернулись к «мускулистому» джазу, вдохновлённому бибопом и африканскими ритмами, а также искавшему духовность в госпеле. Возникший из этого синтеза фанк (близкий соулу и диско) стал «школой» для будущих звёзд макоссы (Джеймс Браун, Bee Gees, Kool & the Gang и др.).
Влияние проявилось в использовании духовых, басовых партий и ритмов. Бас-гитаристы (Джо Тонго, Лонг Манфред и др.) переняли технические приёмы. Также жанр повлиял на ономастику: многие музыканты брали американские псевдонимы (Питер Мукуко, Билл Локо, Black Styls и др.).
Влияние французской поп-музыки Французский поп и шансон повлияли на медленные версии макоссы (камерунские медляки) — балладные, романтические композиции на дуала или французском, основанные на французских медляках того времени. Стиль пения Тино Росси, Эдди Митчелла и Саши Дистеля косвенно повлиял на развитие жанра.
Радиоведущий Жорж Коллине программой «Maxi voum voum» познакомил с макоссой международную аудиторию. Парижские радиостанции и звукозаписывающие лейблы способствовали глобальному распространению жанра и успеху камерунских музыкантов в эмиграции.
Примечания
Литература West, Ben (2004). Cameroon: The Bradt Travel Guide. Guilford, Connecticut: The Globe Pequot Press Inc. Noah, Jean-Maurice (2010). Le Makossa: une musique africaine moderne. Paris, France: L'Harmattan
Категория:Африканская популярная музыка Категория:Музыкальные жанры Камеруна Категория:Культура Дуалы