«Голова девушки» (), также известная как «Ла Скапильята» (), — незаконченная картина, приписываемая итальянскому живописцу периода Высокого Возрождения Леонардо да Винчи и датируемая примерно 1506—1508 годами. Она написана маслом, умброй и свинцовыми белилами на небольшой панели из тополя. Некоторые исследователи относят её авторство к ученикам Леонардо. «Голова девушки» вызывает восхищение своей пленительной красотой, таинственным выражением и мастерством исполнения сфумато.

Относительно сюжета, даты создания, истории или замысла этой картины у искусствоведов нет единого мнения. На ней изображена неизвестная женщина. Взор её направлен вниз, а волосы заполняют пространство позади неё. Среди множества версий о замысле этой работы доминиуют следующий варианты: эскиз к незавершённой картине «Святая Анна», этюд для лондонской версии «Мадонны в скалах» или утраченной картины «Леда и лебедь» или вовсе это картина, намеренно оставленная незавершённой из-за её эстетической ценности.

«Голова девушки» упоминается в документах о продаже коллекции Гаэтано Каллани в 1826 году Национальной галерее Пармы, где она сейчас и хранится. Доказательства же её существования восходят к 1531 году, когда она, возможно, принадлежала Изабелле д’Эсте. Хотя во многих исследования творчества Леонардо об этой работе не упоминается, большинство исследователей, изучавших картину, считают её авторской работой Леонардо да Винчи, и она участвует в качестве таковой на различных крупных выставках, посвящённых его творчеству.

Название У картины нет устоявшегося названия, наиболее часто её называют на итальянский манер «Ла Скапильятой», что означает женщину с растрёпанными волосами. Также она известна под множеством других вариаций в сочетании с «Ла Скапильятой», включая «Голову женщины», «Голову девушки», «Голову молодой девушки», «Голову и плечи женщины», «Портрет девушки» и «Женскую голову».

Описание

Истинный замысел при создании этой работы неизвестен, из-за этого её определяют как эскиз, рисунок или картину. Так как при её написании использовалась масляная краска её следовало бы отнести к картинам, но исследователи продолжают анализировать её эскизные и графические качества, часто связывая её с ранними работами Леонардо, такими как «Поклонение волхвов» и «Святой Иероним» , а также с более поздними, такими как рисунок «Мадонна с младенцем, святой Анной и святым Иоанном Крестителем». Искусствовед Кармен Бамбах предполагает, что «Голову девушки» следует описывать как «рисунок кистью» или как «живописный эскиз».

Картина написана на небольшой деревянной панели из тополя размером 24,6 на 21,0 см маслом, умброй и свинцовыми белилами. На ней изображён незаконченный контур молодой женщины, чей взор мягко смотрит вниз, а её небрежно нарисованные, растрёпанные волосы развеваются на ветру позади неё. Глаза женщины полузакрыты и никак не реагируют на внешний мир и зрителя, её рот слегка изогнулся в двусмысленную улыбку, напоминающую мимику «Моны Лизы». За исключением лица, занимающего большую часть картины, остальная часть полотна представляет собой едва нанесённый набросок с загрунтованным, но не окрашенным фоном. Переход от лица девушки к остальной части картины эффектно сглаживается мастерским исполнением сфумато. Искусствовед Александр Нагель отмечает, что сфумато способствует тому, что тени скрывают любые мазки или метки, а также указывает на то, как тени смягчаются тонкой передачей света вокруг них, например, с левой стороны челюсти. Поразительность этого контраста между незавершённой и завершённой частями картины породила предположение о том, что картина была намеренно оставлена незаконченной в виде эскиза .

Модель и тема картины остаются предметом споров. Ни одна из выдвинутых версий не оказалась достаточно убедительной, чтобы современные исследователи пришли к единому мнению по этому поводу. Согласно одной из теорий, «Голова девушки» была эскизом к утраченной картине Леонардо «Леда и лебедь», но она опровергается существующими копиями картины, на которых Леда изображена с более сложной причёской. По другой версии, «Голова девушки» служила эскизом к картине со Святой Анной, которая так и не была закончена, или наброском к лондонской версии «Мадонны в скалах». По мнению исследователей из Национальной галереи Пармы, на ней может быть изображена неизвестная женщина.

Атрибуция

Современные исследователи в целом пришли к консенсусу в том, что «Голова девушки» — работа Леонардо да Винчи. Эта атрибуция не так широко распространена, как у других спорных картин Леонардо, таких как «Портрет Джиневры де Бенчи», «Портрет музыканта», «Дама с горностаем» или «Иоанн Креститель». Многие искусствоведы и вовсе игнорируют эту картину, воздерживаясь даже от комментариев по поводу неё. Искусствоведы Мартин Кемп и Франк Цёльнер не включили «Голову девушки» в свои каталоги картин Леонардо да Винчи, а Люк Сайсон отнёс её к работам одного из многочисленных учеников Леонардо.

Сомнения относительно атрибуции «Головы девушки» возникли давно. В 1896 году Коррадо Риччи, директор Национальной галереи Пармы, заявил, что она была подделана её бывшим владельцем, Гаэтано Каллани. Это привело к пересмотру атрибуции картины, которая теперь была определена как «работа школы Леонардо». В 1924 году эта атрибуция была оспорена искусствоведом Адольфо Вентури, утверждавшим, что авторство картины принадлежит Леонардо, и представил аргументы, с помощью которых пытался связать «Голову девушки» с родом Гонзага. Кроме того это авторство поддержал и Карло Педретти, связавший картину с Изабеллой д’Эсте, известной покровительницей Леонардо. С того времени большая часть искусствоведов признали Леонардо да Винчи автором «Головы девушки», но некоторые современные критики, такие как искусствовед Жак Франк, продолжают сомневаться в этом утверждении. Франк, основывая свои сомнения на неправильных пропорциях и странной форме черепа изображённого человека, предположил, что картина принадлежит ученику Леонардо Джованни Больтраффио. Он указал на сходство между «Головой девушки» и работой Больтраффио «Головы Девы Марии и младенца». Бернардино Луини, ещё один ученик Леонардо, также назывался в качестве возможного автора, основываясь на его изображениях женских лиц.

На крупных выставках в Лувре (2003), Милане (2014—2015), Нью-Йорке (2016), Париже (2016), Неаполе (2018) и вновь в Лувре (2019—2020) «Голова девушка» определялась как работа Леонардо да Винчи.

Датировка Картина обычно датируется приблизительно 1506—1508 годами, исходя из стилистического сходства с другими работами Леонардо, а именно с «Мадонной с младенцем, святой Анной и святым Иоанном Крестителем» и лондонской «Мадонной в скалах». В 2016 году Бамбах датировала картину периодом примерно 1500—1505 годов, поскольку она считает, что Леонардо в то время работал над заказом Агостино Веспуччи.

История Никаких записей о заказе «Головы девушки» не сохранилось, но интимный характер работы предполагает, что она могла быть написана для частного покровителя художника. Бамбах цитирует записку флорентийского чиновника Агостино Веспуччи, в которой упоминается Леонардо да Винчи и описывается привлекательность и красота незаконченного бюста Венеры знаменитого древнегреческого художника Апеллеса. На основе этого она высказывает предположение, что «Голова девушки» могла быть заказана Веспуччи у Леонардо в подобном же исполнении.

Согласно более распространённой теории, картина была заказана известной покровительницей Леонардо и представительницей рода Гонзага, Изабеллой д’Эсте. Она занимает важное место в истории итальянского Возрождения, будучи крупной фигурой в политике и культуре своего времени. В 1501 году она попросила Леонардо написать картину «Мадонна» для своей частной мастерской. Изабелла д’Эсте, вероятно, подарила картину своему сыну Федерико II по случаю его свадьбы с Маргаритой Палеолог. Это подтверждается письмом 1531 года от Ипполито Каландры, секретаря мантуанской семьи Гонзага, который предлагает повесить картину (с описанием деталей очень похожих на «Голову девушки») в спальне Федерико II и Маргариты Палеолог. В инвентаризационном списке художественной коллекции семьи Гонзага в герцогском дворце 1531 года также упоминается картина, которой может быть «Головой девушки». В другой инвентаризации 1627 года, вероятно, также упоминается «Голова девушки», при этом как «картина, изображающую голову женщины с растрёпанными волосами… работы Леонардо да Винчи». Скорее всего именно из этого описания и появилось название «Ла Скапильята». Эта запись также может означать, что картина в 1626—1627 годах не была приобретена английским королём Карлом I в рамках крупной распродажи картин из коллекции Гонзага. Возможно, «Голова девушки» была украдена из коллекции Гонзага в июле 1630 года, когда имперская армия из 36 000 ландскнехтов, служивших Фердинанду II, разграбила Мантую.

Следующее (и первое достоверное) упоминание о «Голове девушки» относится к 1826 году, когда Франческо Каллани предложил галерее Академии изящных искусств в Парме приобрести коллекцию своего отца, пармского художника Гаэтано Каллани. В списке работ коллекции, составленном директором галереи Паоло Тоски, «Голова девушки» значится как «Голова Мадонны, написанная в технике кьяроскуро». Факт этой продажи означает, что картина в какой-то момент попала в коллекцию Гаэтано Каллани, вероятно, во время его пребывания в Милане в 1773—1778 годах. Но, кроме того, что она находилась в Милане, нет никакой информации о местонахождении картины до этого упоминания. Продажа состоялась в 1839 году, но картина, идентифицированная как «Ла Скапильята», попала в Палатинскую галерею Пармы (ныне Национальная галерея Пармы), где она была указана как «Голова Леонардо да Винчи» и описана Тоски как «очень редкое произведение, которое сегодня трудно найти». С того времени «Голова девушки» хранится в Национальной галерее Пармы.

Интерпретация

Существует множество теорий о назначении и смысловой составляющей картины, что, по описанию Национальной галереи Пармы, объясняется неоднозначностью «живописного рисунка» этой работы. Искусствоведы из Метрополитен-музея отмечают, что контраст между скульптурным и детализированным лицом модели и её фрагментированными волосами, плечами и шеей вызывает ощущение аналогичного контраста между состояниями напряжения и свободы. Исследователи из Национальной галереи Пармы интерпретировали этот контраст как феминистское представление сильной, но элегантной женственности.

«Голова девушки» относят к лучшим образцам леонардовского сфумато. Нагель отмечает внимательное и отношение художника к деталям мастерской игры теней и света. Он сравнивает «Ла Скапильяту» с этюдами голов учителя Леонардо, Андреа дель Верроккьо, отмечая схожий подход и внимание, уделённое затенению, и то, что как этюды женских голов Верроккьо, так и «Ла Скапильята» Леонардо, кажется, «знают», что край панели существует. Он заключает, что:

Неизвестно, был ли знаком Леонардо с конкретными отрывками из «Естественной истории» Плиния Старшего, но в 2016 году Бамбах предположила, что «Голова девушки» могла быть вдохновлена историей из этого труда. Плиний упоминает незаконченную картину «Венера Косская» знаменитого древнегреческого художника Апеллеса, которая вызывала восхищение, несмотря на свою незавершённость. Бамбах цитирует записку Агостино Веспуччи, в которой упоминаются и Леонардо, и эта история, и утверждает, что Леонардо стремился достичь того же результата, что и Апеллес.

Примечания

Источники Книги

Статьи

Интернет-ресурсы

Дополнительная литература

Ссылки Ла Скапильята, Национальная галерея Пармы Ла Скапильята, Метрополитен-музей

Категория:Картины 1500 года Категория:Женские портреты XV века Категория:Женские портреты Леонардо да Винчи Категория:Незаконченные картины Леонардо да Винчи Категория:Незаконченные портреты Категория:Википедия:Страницы с непроверенными переводами Категория:Искусство Пармы