Еле́на Дми́триевна Поляко́ва (7 мая 1884, Рыбинск, Ярославская губерния, Россия — 25 июля 1972, Сантьяго, Чили) — русская и югославская балерина, хореограф, балетмейстер, балетный педагог.
Солистка Мариинского театра и участница Русского балета Дягилева. После эмиграции работала в Югославии, где внесла вклад в становление профессионального балета, а также в развитие балетного образования. В поздний период жизни преподавала в Чили.
Биография Ранние годы и образование Родилась в Рыбинске 7 мая 1884 года в семье мещанина Дмитрия Полякова. В 1902 году окончила Петербургское театральное училище по классу педагога Клавдии Михайловны Куличевской. Училась и дружила на одном курсе с Тамарой Карсавиной. Выступать Полякова начала ещё будучи ученицей, впервые она вышла на сцену Михайловского театра 29 марта 1898 года. В самом конце обучения Полякова выступала в балете «Конёк-Горбунок» в Царском селе перед императором Николаем II и императрицей Александрой.
Карьера в России и гастроли
По окончании обучения 1 июня 1902 года Елена была зачислена в труппу Императорского Мариинского театра, где прошла путь от артистки кордебалета до исполнительницы сольных партий. Участвовала в оригинальных постановках таких мастеров, как Мариус Петипа, Лев Иванов и Александр Горский. Она выступала на одной сцене с выдающимися мастерами русского балета, среди которых Ольга Преображенская, Матильда Кшесинская, Николай Легат, Любовь Егорова, Агриппина Ваганова, Анна Павлова, Тамара Карсавина и Лидия Кякшт.
В 1908-1909 годах Елена Полякова приняла участие в зарубежных гастролях труппы Адольфа Больма под руководством Анны Павловой, выступала в Гельсингфорсе, Стокгольме, Копенгагене, Праге и Берлине.
В 1909 году она вышла замуж за Владимира Николаевича Садикова, секретаря Председателя Государственной думы, и вскоре родила дочь Людмилу.
В 1910 году Елена Полякова стала ведущей солисткой «Русского балета» Сергея Дягилева в Париже, где с большим успехом выступала в таких постановках, как «Шехерезада», «Жизель» и «Египетские ночи». Её мастерство было высоко отмечено французской прессой и признанными авторитетами балетного мира, включая Александра Бенуа. После возвращения в Санкт-Петербург она продолжила ведущую сольную карьеру в Мариинском театре.
Эмиграция и работа в Европе (1918—1922) На сцене Мариинского театра Полякова выступала до осени 1918 года. В конце года она покинула Петроград вместе с мужем, дочерью и своей старой няней, а также взяла с собой свою ученицу Алису Никитину.
Выехав на юг России, они на несколько месяцев задержались в Кисловодске, где в то время находились многие деятели искусства. Там Елена организовала несколько представлений и давала частные уроки балета. В Кисловодске Полякова познакомилась с молодым композитором Сергеем Прокофьевым, который временно работал там концертмейстером, и в последний раз встретилась с Матильдой Кшесинской. Затем Елена с семьёй поехала в Одессу, оттуда кораблём в Константинополь, и далее — в Югославию. На поезде они прибыли в Скопье и задержались там на некоторое время. В Скопье Поляковой удалось вместе с Никитиной организовать импровизированное балетное представление, но в поисках постоянного трудоустройства они переселились в Любляну.
В Люблянской опере Полякова получила место прима-балерины, хореографа и руководителя балетной труппы. Люблянский балет в то время находился на этапе своего становления. Там Полякова поставила три балета: «Сильфиды» (29 мая 1920 г.), «Шехерезаду» (9 июня 1921 г.) и «Танцевальную легенду» Ристо Савина (11 февраля 1922 г.), а также две балетные сцены в операх: «Таис» (17 февраля 1921 г.) и «Лакме» (6 мая 1922 г.). В этих спектаклях Полякова исполняла главные роли и основные сольные партии. Кроме того, в Любляне Полякова работала в балетной школе, которой сама и руководила.
Работа в Белграде (1922—1943)
Начало работы и формирование балета 14 февраля 1922 года Полякова приехала на гастроли в Белград со своими учениками. После успешного выступления в Национальном театре Белграда Елене предложили переехать из Любляны в Белград. Полякова стала прима-балериной, режиссёром и хореографом в Национальном театре и преподавателем классического балета в актёрско-балетной школе.
К моменту её прихода балетная труппа театра находилась на начальном этапе формирования: в её составе не было танцовщиков-мужчин, а полноценные балетные спектакли отсутствовали. Деятельность Поляковой сыграла важную роль в переходе белградского балета к академическим стандартам. Она участвовала в формировании труппы, развитии репертуара и подготовке артистов.
Сценическая и балетмейстерская деятельность Дебютом Поляковой в Белграде стала постановка хореографических сцен в опере «Проданная невеста» (1922), где она также исполнила ведущую сольную партию. Уже в 1923 году при её участии были осуществлены первые самостоятельные балетные спектакли в стране — фрагменты «Щелкунчика» П. И. Чайковского, а также балеты «Шехерезада» и «Сильфиды» Михаила Фокина. Эти постановки, оформленные художниками Леонидом и Риммой Браиловскими, были высоко оценены критикой.
В последующие годы балетная труппа значительно расширилась за счет приезда Александра Фортунато, Нины Кирсановой, Максимилиана Фромана, а также других артистов. Значимым этапом стала постановка балетов «Коппелия» (1924) и «Лебединое озеро» (1925), где Полякова выступила совместно с Кирсановой.
Важную роль в развитии белградского балета сыграло сотрудничество Поляковой с Фёдором Алексеевичем Васильевым, бывшим солистом Мариинского театра, приглашённым в театр по её рекомендации. В 1927 году была осуществлена постановка «Спящей красавицы» в хореографии Мариус Петипа, в которой Полякова исполнила партию Авроры, а среди подготовленных ею артистов выделялись Наташа Бошкович и Анатолий Жуковский.
Признанием высокого профессионализма Елены Поляковой стал визит Анны Павловой в Белград в марте 1927 года. Павлова посетила репетицию белградской труппы и отметила высокое качество подготовки артистов.
Завершение карьеры балерины После окончания регулярного контракта в 1927 году, Елена Полякова продолжала выступать в Национальном театре в качестве приглашенной прима-балерины. В марте 1928 года Белград посетила её одноклассница по Петербургскому театральному училищу Тамара Карсавина. Встреча двух балерин, не видевшихся десять лет со дня эмиграции, и высокая оценка Карсавиной работы Поляковой в театре и школе окончательно утвердили авторитет последней в югославской культурной среде.
21 мая 1929 года Полякова отметила 25-летие творческой деятельности, исполнив партию Царь-девицы в балете «Конёк-Горбунок» Ц. Пуни (в постановке Маргариты Фроман). Этим бенефисом она официально завершила сценическую карьеру прима-балерины.
В середине сезона 1929/30 годов, из-за внезапного отъезда Маргариты Фроман, Елена Полякова по просьбе руководства Национального театра временно возглавила балетную труппу (с января по июль 1930 года). В этот период она осуществила постановку хореографических сцен в операх «Самсон и Далила» и «Вольный стрелок».
Педагогическая деятельность и школа Параллельно со сценической работой Полякова вела активную педагогическую деятельность. С 1922 года она преподавала в государственной актерско-балетной школе, а в 1923 году открыла собственную частную студию. После закрытия государственной школы в 1927 году школа Поляковой стала основным центром профессионального балетного образования в Сербии.
Полякова подготовила ряд артистов, впоследствии вошедших в состав труппы театра, среди которых Наталия Бошкович и Анатолий Жуковский. Её педагогическая система была ориентирована как на начальное обучение, так и на профессиональное совершенствование артистов.
В 1939 году по инициативе Жуковского Полякова была приглашена в театр в качестве главного инструктора. Её работа в этой должности была прервана началом Второй мировой войны.
Педагогическая деятельность Поляковой в Белграде продолжалась до её отъезда в 1943 году.
Эмиграция и работа в Чили (1943—1972) В марте 1943 года по личным обстоятельствам Полякова приняла решение покинуть Югославию. По воспоминаниям её учениц, отъезд был связан с положением её зятя (русского эмигранта на немецкой службе), который должен был отправиться на Восточный фронт. 15 марта 1943 года она провела последний урок и на следующий день выехала в Вену вместе с мужем, дочерью и зятем. Еще по пути в Вену тяжело заболел муж Елены, а сама она перенесла микроинсульт, из-за чего у неё возникли дефекты речи. В Вене ей с трудом удалось найти работу в Народной опере.
Перед вступлением советских войск в Вену Полякова бежала в сторону Мюнхена, в зону под управлением западных союзников. В поезде по пути в Мюнхен умер её муж и был похоронен в Зальцбурге. После она недолго работала в Инсбруке, ставила танцы в операх и опереттах.
В 1949 году Елена с дочерью и зятем прибыли в Чили и поселились в Сантьяго. В Чили Полякова проработала полных двадцать лет педагогом в Национальном балете Чили и в Муниципальном театре (Опера Сантьяго). В 1965 году Балетному архиву в Сантьяго было присвоено её имя: Archivo Internacional de Ballet "Elena Poliakova". В честь этого признания Национальный балет и Архив устроили гала-представление в её честь, а мэр Сантьяго наградил Полякову Золотой медалью города.
Елена Полякова скончалась в Сантьяго 25 июля 1972 года вскоре после кратковременной госпитализации. Похоронена на Русском кладбище в Сантьяго.
Награды
1913 — Серебряная медаль «За усердие» на Владимирской ленте (за успехи в Мариинском театре). 1929 — Орден Святого Саввы V степени (за заслуги в развитии белградского балета). 1965 — Золотая медаль города Сантьяго (в честь многолетней педагогической деятельности).
Примечания
Литература Шукулевич-Маркович К. Елена Дмитриевна Полякова. - Белград: МПУС, 1995.
Ссылки https://accelerandobjmd.weebly.com/issue2/8-russian-ballet-dancers-and-choreographers-at-the-belgrade-stage
Категория:Награждённые медалью «За усердие» (Российская империя) Категория:Балетные педагоги XX века Категория:Балерины XX века Категория:Балетмейстеры по алфавиту Категория:Русский балет Дягилева