Юрий Иванович Гоба́нов (1941 – 2016) – советский и российский художник, абстракционист, представитель ленинградского авангарда.
Входил в группу последователей советского художника Владимира Стерлигова, ученика Казимира Малевича. Участник неофициальных экспозиций в Ленинграде и разрешенной выставки художников-нонконформистов в ДК «Невский» 1975 года. Развивал собственное структурное направление в абстрактном искусстве. Принимал участие в выставках в ГДР и ФРГ, Австрии, России. Работы находятся в собраниях Русского музея, Государственного музея истории Санкт-Петербурга, Архангельского областного музея изобразительных искусств; Музея Современного Искусства Hamburger Bahnhof, в частных коллекциях России, Австрии, Франции, Бразилии, Германии, Люксембурга, США.
Биография Детство, юность и образование
Родился в 1941 году в Сыктывкаре, детство провел в селе Ирта Ленского района Архангельской области. Отец – Иван Михайлович Гобанов, ветеринарный врач, мать – Раиса Адриановна Леушева, учитель литературы и истории, после – директор школы в Ирта. Учился в студии местного художника в поселке Яренск Ленского района, закончил общеобразовательную школу в Яренске. После школы планировал поступить на художественно-графический факультет Ленинградского пединститута, но сделать это не удалось в 1961 году Гобанов поступил на филологический факультет Архангельского государственного педагогического института. С первого курса – служил в Советской Армии (с 1961 по 1963 гг), вернулся в АГПИ и закончил институт в 1968 году. Один год работал учителем русского языка и истории в школе в городе Мезень, после работал художником-оформителем на различных предприятиях Архангельска.
Ленинградский период 1970-х годов
На протяжении всей своей творческой карьеры жил и работал в Архангельске и Ленинграде/Санкт-Петербурге. В 1972 году познакомился с ленинградским художником Владимиром Стерлиговым на выставке «Одиннадцать» в Ленинграде. Познакомился и на всю жизнь подружился с художниками из «Группы Стерлигова» – Александром Кожиным, Александром Носовым, Еленой Гриценкой, Алексеем Гостинцевым, Михаилом Цэрушем, скульптором Григорием Молчановым, поддерживал дружеские отношения с художниками Геннадием Зубковым и Рустамом Хальфиным, искусствоведами Евгением Ковтуном и Аллой Повелихиной.
В 1973 году также встречался с Владимиром Стерлиговым и его супругой Татьяной Глебовой в Петергофе и в их мастерской на улице Ленина, с которыми обсуждал свои живописные работы.
В 1975 году (10-20 сентября) принимал участие в выставке в ДК «Невский». В 1970-е участвует во всех ленинградских неофициальных квартирных выставках «Группы Стерлигова», не имея надежды на официальное признание и коммерческий успех. Этот период стал временем соединения идей русского художественного авангарда 1920-х и андеграунда 1960–70-х годов. Творческий стиль Гобанова складывался постепенно и постоянно видоизменялся.
В 1978 году принимал участие в выставке «18 ленинградских художников» в Музее современного искусства в Ереване.
В 1980 году – в выставке «15 ленинградских художников» во Дворце культуры им. С.М. Кирова в Ленинграде.
Период Перестройки и 1990-х годов
С началом Перестройки работы Юрия Гобанова, как и других участников «группы Стерлигова», становятся известными в СССР и за рубежом, востребованными в галереях и музеях, у частных коллекционеров. С 1981 года – член Товарищества Экспериментального изобразительного искусства
В 1986 году несколько работ Гобанова, которые он пытался вывезти на выставку, и, возможно, для продажи в ГДР, были арестованы на советско-польской границе сотрудниками КГБ. Работы запретили к вывозу из СССР, как культурную ценность и впоследствии передали в Русский музей.
В Архангельске Юрий Гобанов стал известен благодаря джазовым фестивалям Владимира Резицкого, проводившимся с 1984 года. В 80-е годы архангелогородцы знакомились не только с разными джазовыми направлениями и выдающимися музыкантами, но и с работами современных художников «новой волны». По воспоминаниям искусствоведа З.Д. Кулешовой, коллекция музейного объединения «Художественная культура Русского Севера» стала пополняться произведениями современных архангельских художников именно с Юрия Гобанова.
Справка: Зоя Кулешова – искусствовед. Архангельский областной Музей изобразительных искусств. Из статьи «К истории художественной жизни Архангельска 1980–1990-х годов». (Проект «ДЕСЯТЬ» каталог, Архангельск – С.-Петербург, 2002 г.)
– Юрий Гобанов стремится извлечь из природного мотива структурные характеристики. Он создает своего рода «биологическую» абстракцию. Поверхность его картин живет и дышит цветом и формой, растет, как трава, листва или цветок. Энергия рельефного красочного слоя такова, что не может не напомнить о витальных силах природы. Перед нами акт созидания некоего единого природного полотна. Как и у всякой ткани, здесь заметны нити основы. Безостановочно идущая группировка и перегруппировка объемных цветных частиц осмысленна. Этот явно присущий совершающемуся действу пафос организации заставляет видеть не только природные аналогии, но искать лингвистические ассоциации. Картины Гобанова можно уподобить языку, в котором хаос слов упорядочивается грамматикой и синтаксисом. Есть у него и иные композиции – подчеркнуто плоскостные, безфактурные, «бездеятельные», напоминающие легкую орнаментированную ткань. Здесь художник ставит перед собой другие задачи, ищет других эффектов – замедленное движение, прозрачность, сложные струящиеся формы, – и воспроизводит другие состояния – созерцательный покой, умиротворение, «райское наслаждение», – отмечает Ирина Карасик, ведущий научный сотрудник Отдела новейших течений Государственного Русского музея, член международной ассоциации художественных критиков (AICA).
Справка: цитата из книги серии «Авангард на Неве». ООО «П.Р.П.» Санкт-Петербург 2001. Глава «Невидимый институт».
Участие в выставках:
1987 – выставка графики. Дрезден. Германия 1988 – выставка графики. Хаесверде. Германия 1989 – персональная выставка живописи и графики. Берлин.
В 1991 году Гобанов приобрел квартиру в деревянном доме 1908 года постройки в Архангельске в районе Соломбала, на улице Суханова, 6. Он превратил этот дом в мастерскую. С годами художник преобразовал интерьеры дома и мебель, расписав в своем стиле многие поверхности в мастерской, поэтому некоторые предметы мебели и посуды сами стали объектами прикладного искусства.
1994 – «Открытые пространства». Самарский областной художественный музей. Самара. 1996 – персональная выставка. Музей ИЗО. Архангельск. 1997 – персональная выставка. Ганновер. Германия. 1998 – персональная выставка. Пиллер. Австрия.
Поздний этап творчества (2000-2016 гг)
Юрий Гобанов активно участвует в выставках в Санкт-Петербурге, Архангельске, Самаре, Алма-Ате, Берлине, Дрездене, Пиллере, Ганновере, Костроме и других городах РФ, стран СНГ, ФРГ и Австрии. Работы художника входят в музеи и частные коллекции.
Участие в выставках:
2002 – «Проект десять». Музей ИЗО. Архангельск. 2003 – «Пограничные состояния». Галерея «СПАС». СанктПетербург. 2004 – Фестиваль независимого искусства. ЦВЗ «Манеж». Санкт-Петербург. 2007 – «Импровизация». Центр книги и графики. СанктПетербург. 2007 – «Образ музея». Центральный музей связи им. А.С. Попова. Санкт-Петербург. 2008 – «Архибумажное пространство». Выставочный зал СХ России. Архангельск. 2009 – 11 Международный фестиваль Независимого Искусства «Уровень моря». ЦВЗ «Манеж». Санкт-Петербург. 2009 – «Слагаемые открытия». Галерея «12 июля». СанктПетербург. 2009–2010 – «Авангард на Неве». Художественное объединение «17 АПРЕЛЯ». Передвижная выставка: СанктПетербург, Пермь, Йошкар-Ола, Ижевск, Вятка, Казань. 2010 – «Разрешенная реальность». Музей художественного освоения Арктики. 2010 – «Петербургский авангард XX век». Художественная галерея. Кострома. 2010 – «Петербург-2009». ЦВЗ «Манеж». Санкт-Петербург. 2010 – «ОБЪЕКТивное искусство». Галерея «12 июля».Санкт-Петербург. 2010 – Отчетная выставка «Дело было в Пенькове». Галерея «12 июля». Санкт-Петербург. 2011 – «Авангард на Неве. Пространство Стерлигова». ГАлереЯ. Ижевск. 2012 – Zeitgenossiche Kunst aus St.Petersburg und Archangelsk. ART-DEGO. Берлин. 2013 – «Зимняя выставка». Галерея «12 июля». СанктПетербург. 2013 – «Словозор». Галерея «12 июля». Санкт-Петербург.
Посмертные выставки (после 2016 года):
2016 – «Юрий Гобанов 1941–2016. Живопись, графика». Галерея «12 июля». Санкт-Петербург. 2016 – «Ученики Владимира Стерлигова». Из собрания Музея органической культуры и частных коллекций. Коломна. 2017 – Juri Gobanov (1941–2016) Eine Wurdigung. Galerie Bassenge. Берлин. Германия. 2018 – «Юрий Гобанов 1941–2016. Живопись, графика, пастель». Архангельский краеведческий музей. 2025 – «Светлые пространства». Персональная выставка. Живопись, графика. Государственный музей истории Санкт-Петербурга. 2026 – «Горизонт событий», выставка участников «Группы Стерлигова». Государственный музей городской скульптуры, Санкт-Петербург.
Семья Жена (с 1966 года) — Светлана Кобычева, дочь Елена (1967 г.р.).
Жена (с 1968 года) — Нина Анатольевна Филева (1945 г.р.), искусствовед, писатель, дочь Ольга Гобанова (1969 г.р.).
Жена (с 1991 года) – Анна Ленуровна Резванова (1962 г. р.), художник, дизайнер, сын Федор Резванов (1991 г.р.).
Память Похоронен в Архангельске на Соломбальском кладбище.
Литература
Юрий Гобанов. К 80-летию со дня рождения — Архангельск, 2021. Открытые пространства. Российский осенний художественный проект — Санкт-Петербург, 1994. Ученики Владимира Стерлигова. Издание к выставке — Санкт-Петербург, 2016. ISBN 978-5-9908712-3-6 Школа Владимира Стерлигова — Алматы, 2018. Ленинградский андеграунд. К 40-летию первых выставок неофициального искусства Ленинграда в ДК Газа 1974 года и ДК «Невский» в 1975 году — Санкт-Петербург, 2015. ISBN 978-5-93630-404-0 Категория:Похороненные на Соломбальском кладбище