«Женщина с жемчужным ожерельем в ложе» (или «Лидия в ложе») — картина, написанная американской художницей Мэри Кэссетт в 1879 году. В 1978 году полотно было приобретено Художественным музеем Филадельфии по завещанию Шарлотты Дорон Райт. Стиль, в котором выполнена работа, а также изображение изменчивого света и цвета, были навеяны импрессионизмом. Картина отражает образ современной женщины и по манере исполнения близка к работам Эдгара ДегаArt, Philadelphia Museum of. Philadelphia Museum of Art — Collections Object: «Woman with a Pearl Necklace in a Loge » : accessed 13 Nov 2016..

Описание

На картине изображена женщина, сидящая в большом красном кресле в одной из лож Парижской оперы. Фигура расположена перед массивным зеркалом, которое отражает театральный зал, открывая зрителю ту же перспективу, что и героине. Как и Эдгар Дега, Кэссетт уделяет особое внимание «влиянию искусственного освещения на оттенки кожи». Женщина наслаждается зрелищем и наблюдает за публикой — типичное для импрессионистов увлечение городской ночной жизнью. Она одета в соответствии с театральным этикетом: платье персикового цвета, макияж, жемчуг, перчатки, волосы аккуратно убраны. В руках у неё веер, а к корсажу платья прикреплён цветок. Выражение её лица кажется слегка задумчивым или удивлённым. Быстрая, свободная манера изображения, характерная для импрессионизма, отчётливо видна в этой работе. Фон написан очень обобщённо и размашисто: фигуры людей обозначены лишь несколькими мазками цвета. В отражении зеркала видна и роскошная люстра. Глубокие тени и яркие световые акценты создают выразительный контраст. Живописные мазки на платье придают ему фактуру и динамику. Кэссетт изображает свою сестру крупным планом, словно приглашая зрителя занять место рядом с Лидией в ложе.

Будучи жанровой художницей, Кэссетт воспроизводила сцены из повседневной жизни, домашнего быта и светских мероприятий, романтизируя их и создавая вокруг своих героинь атмосферу лёгкого волшебства.

Помимо быстрых мазков, свойственных импрессионизму, Кэссетт использует и характерный для Дега приём — наклонную перспективу. Это не позволяет зрителю точно определить, с какой точки он наблюдает происходящее на сцене.

Другие работы из серии Кэссетт изображала современную женщину, наделяя её элегантностью и красотой. «Нет ничего более изящно-честного и аристократичного, чем её портреты молодых женщин»Mathews, Nancy Mowll. Mary Cassatt: A Life. New York: Villard, 1994. Print.. «Гламур, модные наряды, изысканно утончённые интерьеры служили для создания образа, который воспринимался как предельно современный, бледное наследие поэтического»Pollock, Griselda, and Mary Cassatt. Mary Cassatt: Painter of Modern Women. London: Thames & Hudson, 1998. Print.. Она писала женщин из нарождающегося среднего и высшего класса, занятых досугом, например, посещением театра. Благодаря этому её считают реалистом, поскольку она изображала женщин в повседневной жизни — будь то работницы или дамы, ведущие праздный образ жизни. То, как она показывала женщину из рабочего класса, «материнскую заботу или личную тревогу», было вплетено в эти сюжеты. Её работы также относили к постимпрессионизму.

Кэссетт часто использовала свою сестру Лидию в качестве модели, в том числе для картины «Женщина с жемчужным ожерельем в ложе». В 1877 году Кэссетт и её сестра жили во Франции. Примерно в это время Кэссетт сблизилась с Дега, и его влияние заметно в её работах. Она создала целую серию театральных сцен, среди которых «В ложе» (1879) и «Ложа» (1882).

Лидия появляется и на других полотнах, например, на картине «В театре» (1879): здесь она сидит, возможно, в том же красном кресле, подавшись вперёд так, что её руки лежат на коленях. В отличие от «Женщины с жемчужным ожерельем», здесь нет обширного вида — зеркало отражает лишь тёмное помещение. Однако по-прежнему присутствуют люстра и элегантное платье, а атмосфера праздника ощущается столь же ярко.

Ещё одна работа из этого цикла — «В ложе» (1879), где изображены две женщины на балконе театра, наблюдающие за представлением. Фон написан в той же манере — быстрые мазки передают ощущение присутствия других зрителей в ложах напротив. Героини пользуются биноклями и держат веера, один из которых скрывает фигуру женщины, сидящей дальше от зрителя. Картина «Ложа» (1882) показывает двух женщин, которые, кажется, ждут начала спектакля. Эти полотна связаны с «Женщиной с жемчужным ожерельем в ложе» общей тематикой и мотивами импрессионизма, женственности и образа современной женщины, наслаждающейся выходом в свет. «Кэссетт нашла способ соединить свою увлечённость фигурой, особенно молодыми женщинами в изысканных дневных или вечерних нарядах, с необходимостью помещать их в социальный контекст — одно из неоднозначных пространств современности, которое могла занимать и оспаривать буржуазная женственность».

Восприятие Работы Кэссетт получили высокую оценку на выставке Avenue de L’Opéra в 1879 году во время Четвёртой выставки импрессионистов. «Её творчество резко контрастировало с пейзажами Моне, Писсарро и других, а также с более точными портретами Кайботта и Зандоменеги». Хотя большинство отзывов о работах Кэссетт были положительными, встречались и негативные. Однако это не остановило ни саму художницу, ни её сторонников. Произведения Кэссетт также экспонировались на Пятой (1880), Шестой (1881) и Восьмой (1886) выставках импрессионистов.

Картины Кэссетт можно рассматривать как феминистское высказывание. В них прослеживается тема «возрастов женщины»: младенчество, детство, юность или совершеннолетие, взрослая жизнь и материнство, зрелость и старость. Платья, в которые она облачает своих моделей, — «это настоящий символ женственности, который и является подлинным сюжетом картины». Независимо от того, стремилась ли художница вдохновить других женственностью, переосмыслить её, сделать зрителя «пассивным носителем идей о женственности» или показать тесные узы между женщинами — семейные и дружеские, — её работы оказали глубокое влияние на мир искусства.

Примечания

Категория:Картины из собраний Художественного музея Филадельфии Категория:Картины 1879 года Категория:Картины Мэри Кэссетт Категория:Театр в живописи