Музе́й тво́рчества аутса́йдеров (Москва — Бар) — первый в России музей, посвящённый творчеству душевнобольных художников, включая Ар-брют. Основателем и владельцем музея является художник и предприниматель Владимир Витальевич Абакумов.
История Внимание к искусству душевнобольных зародилось в начале XX века. В Западной Европе это творчество почти сразу нашло своё место в музейном мире. В 1905 году врач Огюст Мари (ученик Ж.-М. Шарко создал «Музей безумия» в психиатрической больнице Вильжюиф, представив собранную им за последние пять лет серию произведений душевнобольных.
По сути, Огюст Мари на сорок лет опередил Жана Дюбюффе, основоположника направления «ар-брют» (аутсайдер-арт), обозначив философию искусства душевнобольных как независимую от культурной модели. Рассуждая об их творчестве, он писал:
Искусством душевнобольных интересовались такие художники, как Макс Эрнст, Пауль Клее, Альфред Кубин, Эрнст Людвиг Кирхнер и другие.
В России же на первых порах учёных интересовали диагностические вопросы, а не искусствоведческие. А потому вовлечение искусства душевнобольных в музейное пространство было долгим. И в России «процесс смены статуса творчества душевнобольных – от маргинального к эстетическому – продолжается уже более 100 лет» Квашнина К. В. Экспонирование творчества душевнобольных в России в 1900–1960-е гг. в контексте аутсайдер-арта // Манускрипт. – 2025. – Т. 18. –№. 1. – С. 229-237..
Начало этому процессу положил психиатр Павел Карпов, который стал исследовать творчество своих пациентов. Он активно сотрудничал с ГАХН. А в 1926 году опубликовал книгу «Творчество душевнобольных и его влияние на развитие науки, искусства и техники»Наталья Словаева. Русское странное // Артгид. 25.04.2014..
После многочисленных попыток провести выставку работ душевнобольных П. И. Карпову удалось осуществить своё намерение. Выставка проходила с 19 декабря 1926 года по 6 января 1927 года в Политехническом музее. Попытки проанализировать в СССР психологическую экспрессию душевнобольных имели продолжение. Но организация выставок стала возможной лишь в конце XX века.
В 1989 году возглавляемая Владимиром Абакумовым общественная организация «Гуманитарный центр – Музей творчества аутсайдеров» провела в Москве выставку творчества душевнобольных в Музее медицины при Институте Склифосовского .
Строго говоря, сам проект находился где-то посередине между медициной и искусством: при этом он явственно показывал изменение самого понятия «творчество душевнобольных». По мнению А. А. Суворовой, «с одной стороны, в этом проекте много маркеров медикализации феномена, но реакция на данный проект демонстрирует смещение смыслового фрейма» Суворова А. А. Коллекционер как актор культуры: Владимир Абакумов и Музей творчества аутсайдеров // Общество. Среда. Развитие (Terra Humana). – 2021. – №. 1 (58). – С. 46-50..
Выставка вызвала заметный отклик в средствах массовой информации и обществе. Этот интерес стимулировал дальнейшее формирование коллекции работ душевнобольных. И в 1996 году В. В. Абакумов открыл первый в России Музей творчества аутсайдеров Лена Ека. Инклюзия как искусство: выставка «Вне истеблишмента» в Русском музее // Vatnikstan. 22.12.2021.. Выставка-презентация проходила в Музее геологии.
Музей Поначалу музей и офис располагался на 4-м этаже общежития, и прийти туда можно было «только по предварительной договоренности». Но в 1999 году музею предоставили помещение на Измайловском бульваре, 30, где и разместили выставку работ, свободную для посещения.
В 2000 году музей в Измайлово (в котором было три сотрудника, включая основателя) открыл свои двери для посетителей. В коллекцию входили не только российские, но и зарубежные работы — всего 2000 произведений. Сама коллекция разделялась на несколько категорий, в соответствии с которыми размещалась в экспозиции: ар-брют/аутсайдер-арт, «новый вымысел», наивное искусство, психопатологическое творчество.
В постоянную экспозицию входили 100 произведений, которые размещались в трёх залах. Само музейное пространство формировалось под влиянием тех впечатлений, которые получил В. В. Абакумов в музее Ар Брюта в Лозанне.
Как отмечал журнал Forbes Мария Иванова. 10 музеев искусства душевнобольных // Forbes. 10 января 2012.:
По мнению Григория Ревзина, в коллекции, собранной В. В. Лобановым, есть уникальные вещи, созданные душевнобольными. Среди них работы 1920-х годов русского немца М. Пауле в стиле экспрессионизма. Привлекает внимание «восприятие декоративно-барочной эстетики послевоенного СССР» в произведениях Юрия Калякина, изображавшего в 1950-е годы Сталина. Среди полотен 60-х годов Г. Ревзин выделяет произведения Васильева, который умер в больнице, и его работу «Тора виртуоз», "изображающей коронованного семисвечником акробата, исполнившего трюк в ковчеге, за парохетом, прямо на сложенных свитках торы". 70-е годы, эпоха расцвета журнала «Декоративное искусство», представлены творчеством Розы Жарких, её яркими вышивками серебром и золотом. Конец 1970-х — начало 1980-х годов отражают работы Осипова — «сложные многосоставные композиции из картин-клейм в отдельных рамах с вставкой позолоченной и посеребренной скульптуры». Замыкает этот список А. Лобанов Григорий Ревзин. Не дай мне Бог сойти с ума // Коммерсантъ. 26.02.2010..
Говоря о коллекции, Г. Ревзин обращает внимание на большое число работ зарубежных авторов:
В связи с переездом Абакумова в черногорский город Бар он перевёл туда Музей творчества аутсайдеров (со всеми экспонатами), который теперь функционирует под названием Центр искусства аутсайдеров Валерий Рублёв. Музей творчества аутсайдеров в Москве // ЯВАРДА. 28 января 2020 года. .
В 2012 году журнал Forbes включил Музей творчества аутсайдеров в Топ-10 музеев искусства душевнобольных Aleksandar Vuckovic. Vladimir Abakumov moved the museum from Moscow to Bar // Vijesti. 11.06.2017..
Примечания
Ссылки
Категория: Музеи, основанные в 1996 году Категория:Музеи современного искусства Категория:Галереи современного искусства Категория:Измайлово Категория:Исчезнувшие музеи Москвы