Александр Угай (род. в 1978, Кызылорда, Кызылординская область, Казахская ССР) — казахстанский художник, фотограф.

Один из самых известных современных художников Центральной Азии.

Биография Родился в 1978 году в Кызылорде. Представляет третье поколение корейцев, депортированных в 1937 году в Аральск. С 1998 по 2002 годы учился на факультете права Кыргызского государственного университета, с 2013 по 2015 годы — в магистратуре Казахской национальной академии искусств имени Т. К. Жургенова. Получил степень магистра искусств.

Александр Угай является одним из самых известных современных художников Центральной Азии и наиболее заметной фигурой нового казахстанского искусства.

Творчество В 1990-х годах вместе с Романом Маскалёвым основал арт-группу «Бронепоезд», в которой начал создавать свои первые «кинообъекты» — короткометражные видео снятые на 8-мм и 16-мм киноплёнку, наиболее значимыми из которых являются трилогия «Скорбящие» (2004) и «Бастион» (2007).

Одна из ранних серий фотографий «Мы из Техаса», созданная в период с 2002 по 2005 годы, была снята в двух локациях: Южном Казахстане, нефтедобывающих областях называемых на местном сленге «Техас» и в штате Техас. Работа «Райский пейзаж» (2004), выполненная цифровой печатью на холсте, представляет собой ироничное видение художником — преображения Казахстана из бедной развивающейся страны в красочную утопию, произошедшего на его глазах.

Художник особое внимание уделяет вопросу памяти — индивидуальной или коллективной, так работа «Анонимный архив» состоит из массива случайных любительских фотографий и их фрагментов. Проект «Объекты памяти» (2013) основан на фотоснимках, взятых в архивах Музея памяти жертв политических репрессий, Мемориально-музейного комплекса АЛЖИР и Центрального архива Караганды.

В других инсталляциях Угай напротив, практически полностью отказывается от изобразительного компонента: такова, например, «Капсула времени» (2011) — долговременный проект, который призван демонстрировать «саморазрушительную» природу процесса фотографирования и представляющий собой капсулу с непроявленными плёнками, отснятыми разными казахстанскими художниками.

В итоге, художник пришёл к созданию ряда инсталляций, названных им «обскуратонами» (2017—2018) — камер-обскура сложной конфигурации, воссозданных художником по описанию, найденному им в средневековом трактате об оптике. В обскуратонах Угая свет, проходя через множество маленьких отверстий на специальную светочувствительную бумагу, создаёт фотографии без использования объектива. С их помощью он документирует места, связанные с конкретными событиями и воспоминаниями.

Большое место в творчестве Угая занимает переосмысление своей национальной идентичности, многие его работы основаны на семейных воспоминаниях о советской эпохе, в том числе включающих такие моменты, как депортация с Дальнего Востока в Среднюю Азию. Работа «Больше, чем мечты, меньше, чем вещи. Кинетический объект», представляет собой трехмерный коллаж выкройки национального корейского костюма, как носителя национальной памяти.

Для проекта Obscuraton 2022, художник фотографически объединил виды Кореи и Казахстана, иллюстрируя этим перемещение из утраченной родины. Угай использовал обскуратон с пятьюдесятью двумя отверстиями, объединив два разных места, имеющих сакральное значение для корейской диаспоры бывшего СССР. Сначала, используя половину диафрагм камеры, он сделал снимок возле реки Туманган на границе Северной Кореи и России, в месте, где около 1860 года поселились первые корейские переселенцы. Затем, используя оставшиеся отверстия в камере, он сделал второй снимок на той же бумаге у подножия горы Бастобе в Казахстане, куда в 1937 году переселили многих корейцев во время депортации с Дальнего Востока. В результате получилось совмещённое изображение этих двух знаковых мест.

Работы художника находятся в экспозициях Ванаббемузея (Эйндховен), Центра Помпиду, Государственного музея имени А. Кастеева (Алматы), галереи «Лабиринт» (Люблин), музея Стеделик (Амстердам), Lunds konsthall (Лунд), в частных коллекциях.

Выставки IX Стамбульская биеннале (2005, Стамбул) Plug In (2006, Ванаббемузей, Эйндховен) LII Венецианская биеннале (2007, Венеция) Tanz auf dem Vulkan (2008, IFA gallery, Берлин) Younger Than Jesus (2009, New Museum, Нью-Йорк) «Перевод» (2009, Queens Museum of Art, Нью-Йорк) Promises of the Past (2010, Центр Помпиду, Париж) Ground Floor America (2010, Центр современного искусства, Копенгаген) Yeosu International Art Festival (2010, Йосу) Around the World in 80 hours (2010, Сеул) «На перепутье» (2010, Сотбис, Лондон) X биеннале в Шардже (2011, Шарджа) Пусанская биеннале (2014, Пусан) VI Московская биеннале (2015, Москва) Project 35 Volume 2, The Last Act (2016, Музей современного искусства «Гараж», Москва) «Граница» (2017, Галерея искусств Зураба Церетели, Москва) Festivities Are Cancelled! на Киевской биеннале (2017, Киев) «Евразийские утопии: Пост скриптум» в музее современного искусства SIMA (2018, Сувон) Phantom Stories: Leitmotifs of Post-Soviet Asia в Lunds konsthall (2018, Лунд) «Корабль плывёт» в галерее «Аспан» (2020, Алматы) Пусанская биеннале (2022, Пусан) Международный фестиваль фильмов об искусстве (2025, Монреаль) «Мы были водорослями» в выставочном зале Каракалпакского отделения Академии художеств Узбекистана (2025, Нукус)

Персональные выставки «Больше чем образ, меньше чем объект» в галерее «Лабиринт» (2017, Люблин) «Топология образа» в галерее «Аспан» (2018, Алматы) «Больше, чем вещи, меньше, чем мечты» (2025, Париж)

Примечания

Категория:Персоналии по алфавиту Категория:Художники Казахстана Категория:Выпускники Кыргызского национального университета