Джакомо Орефиче (; ,  — , ) — итальянский композитор.

Биография Родился в еврейской семье. В 1885 году окончил Болонский музыкальный лицей по классу композиции, ученик Алессандро Бузи и Луиджи Манчинелли; годом позже получил диплом юридического факультета Болонского университета.

В 1880—1890-х гг. выступал как пианист, в том числе с собственными произведениями. В дальнейшем сосредоточился преимущественно на композиции. В 1908 году стал художественным руководителем Театра Костанци в Риме, но уже через месяц с лишним ушёл в отставку в результате конфликта с импресарио Вальтером МоккиAlan Mallach. Pietro Mascagni and His Operas. — Northeastern University Press, 2002. — P. 175.. В 1909 году опубликовал модернизированную редакцию оперы Клаудио Монтеверди «Орфей», вызвав протесты академических музыковедов. С 1909 года преподавал композицию в Миланской консерватории, среди его учеников Нино Рота, Виктор де Сабата и Лодовико Рокка.

Как музыкальный критик публиковался в журнале Rivista musicale italiana, был музыкальным обозревателем миланской газеты . Выступал за преодоление изоляционистских националистических традиций в итальянской музыке, за реформу итальянских консерваторий в направлении более широкого кругозора, за их эволюцию в своего рода музыкальные университеты; с резкой критикой идей Орефиче выступали критики-националисты, в том числе Фаусто Торрефранка и Ильдебрандо Пиццетти. В 1921 году опубликовал книгу о своём учителе МанчинеллиAndrea Lanza. OREFICE, Giacomo // Dizionario Biografico degli Italiani, Volume 79 (2013)..

Творчество Наибольшим успехом Орефиче обязан своей работе с оперным жанром. Его дебют в этом жанре, опера «Мариска» () на собственное либретто, была поставлена в 1889 году в Турине и сразу после этого в Милане, где композитор ещё и сам дирижировал; критика отмечала некоторую надуманность либретто (рассказывающего историю безумной страсти венгерского студента к прекрасной Мариске, которая предпочла ему молодого цыгана) и определённое однообразие оркестровки, однако указывала на мелодический дар молодого композитора, следовавшего отчасти за поздними операми Джузеппе Верди, отчасти за «Кармен» Жоржа БизеC. P. S. Giacomo Orefice’s opera Mariska // The Musical Times and Singing Class Circular, Vol. 31, No. 569 (July 1, 1890), pp. 410—411..

В 1895 году опера Орефиче «Консуэло», по одноимённому роману Жорж Санд, была представлена в Муниципальном театре Болоньи. За ней последовала одноактная опера «Гладиатор» (), по драме Пьетро Коссы «Мессалина», премьера состоялась в 1898 году в Королевском театре в Мадриде по протекции Манчинелли; накануне премьеры исполнитель главной партии и композитор в качестве аккомпаниатора исполнили несколько номеров из оперы на торжественном вечере в честь дня рождения короля Италии Умберто I, разжигая интерес к опере, — однако мадридская критика, ревнивая к иностранцам, не была благосклонна к работе ОрефичеCristina Isabel Pina Caballero. Giacomo Orefice in Spagna: La prima de Il Gladiatore (1898) al Teatro Real di Madrid vista attraverso la stampa // La musica a Milano nel primo Novecento: Intorno a Giacomo Oreficce (1865—1922) / Conservatorio di Musica «Giuseppe Verdi» (Milano 21-23 Novembre 2022).

В 1901 году появилась опера Орефиче «Шопен» (либретто ), которая считается его наиболее известным сочинением. Рисуя в весьма условном ключе (все действующие лица, кроме главного героя, вымышлены) очерк биографии Фридерика Шопена, Орефиче использовал исключительно его собственную музыку — около ста фрагментов из различных фортепианных произведений Шопена, оркестровав их и совместив с традицией бельканто. Премьера состоялась в миланском Лирическом театре, заглавную партию пел . В 1904 году опера была поставлена с большим успехом в Варшаве, в присутствии композитора; заглавная партия в ней стала визитной карточкой Tadeusz Leliwa // Encyklopedia teatru polskiego. Артюр Пужен в связи с парижской премьерой в 1905 году охарактеризовал действия Орефиче как святотатствоArthur Pougin. Semaine théatrale // Le Ménestrel, 18 juin 1905, pp. 195—196.. Высказывались, однако, и противоположные мнения: так, Виктор Чечотт полагал, что «Шопен» Орефиче «представляет большую художественную ценность, как целесообразное средство к широкой пропаганде такой музыки, которая в специальной оперной литературе не встречается и стоит значительно выше среднего качества музыки, написанной специально для театра»Овчинников М. А. Фортепианное исполнительство и русская музыкальная критика XIX века. — М.: Музыка, 1987. — С. 178.. Известно, что заглавную партию «Шопена» очень хотел спеть Леонид СобиновНина Владыкина-Бачинская. Собинов. — М.: Молодая гвардия, 1958. — С. 262.. Опера пережила композитора: в 1949 году она была записана, в сокращённом виде, в Бразилии (дирижёр Эмидио Тьери, в заглавной партии ), а в 2010 году вновь поставлена во Вроцлаве к юбилею Шопена (либретто, традиционно вызывающее недоумение, было существенно переработано постановщиком )Giacomo Orefice. Chopin / Opera Wrocławska .

Следующая опера Орефиче, «Чечилия», вновь по пьесе Коссы, увидела свет в 1902 году в Виченце, заглавную партию пела Элеонора Дузе (а в записи 1953 года поёт Рената Тебальди). В 1905 году в генуэзском Театре Карло Феличе была поставлена опера Орефиче «Моисей» на библейский сюжет, либретто Орвьето. Также в сотрудничестве с Орвьето создана опера «Нахлебник» () по одноимённой пьесе Ивана Тургенева (поставлена в венецианском Ла Фениче в 1907 году). Продолжением интереса композитора к русской теме стала опера «Радда» по рассказу Максима Горького «Макар Чудра» (1912, Милан, Лирический театр). Неопубликованными и непоставленными остались оперы Орефиче «Марчелло Спада» (1909), «Уго и Паризина» (1915, по поэме Байрона «Паризина» на сюжет о любви Уго д’Эсте и Паризины Малатеста) и «Замок сновидений» (, 1921, по одноимённой поэме ). Для сцены Орефиче также написал балет «Субретка» (), поставленный в 1908 году в театре Ла Скала.

Для оркестра Орефиче написал три симфонии (1892, 1898, 1911), «Анакреонтическую сюиту» (1915), сюиту «Францисканские молитвы» (), в которой композитор, по его собственным словам, пытался воспроизвести простоту и сдержанную чувствительность Франциска Ассизского (римский корреспондент Musical Times нашёл эту попытку крайне неубедительной)Musical Notes from Abroad // The Musical Times, Vol. 62, No. 937 (March 1, 1921), p. 206.. Для солирующего инструмента — «Греческий храм» (; 1914) для виолончели с оркестром. Камерная музыка Орефиче включает две сонаты для скрипки и фортепиано (ми минор и ре мажор, 1908), сонату для виолончели и фортепиано (фа мажор, 1918), фортепианное трио до минор (1912), «Отражения и тени» () (1916) для фортепианного квинтета. Фортепианная музыка Орефиче — это преимущественно небольшие произведения описательного характера: «Картины Бёклина» (1905), «Морские прелюдии» (1913) и т. д.

Литература Adriano Bassi. Giacomo Orefice: tradizione e avanguardia nel melodramma del primo '900. — F. Muzzio, 1987. — 126 p.

Примечания

Категория:Композиторы Италии Категория:Академические музыканты Италии Категория:Выпускники Болонской консерватории Категория:Выпускники Болонского университета Категория:Преподаватели Миланской консерватории имени Джузеппе Верди