«Четыре фигуры на ступеньке» () — жанровая картина маслом на холсте испанского художника Бартоломе Эстебана Мурильо, написанная в 1655—1660 годах. Находится в Художественном музее Кимбелла в Форт-Уэрте (Техас, США).
История Первым задокументированным владельцем полотна был Чарльз Бернерс Плестоу из Уотлингтон-холла в Норфолке, владевший им до 1830 года. Впоследствии оно было приобретено в Лондоне у Ричарда Абрахама сэром Чарльзом Кутом, 9-м баронетом, за 126 фунтов стерлингов; предмет оставался во владении семьи Кутов вплоть до 1923 года, когда был продан 13-м баронетом, а два года спустя оказался в Соединенных Штатах. Художественный музей Кимбелла приобрёл картину у наследников Чарльза Рассела Фельдмана в 1984 году.
Описание Хотя картина носит название «Четыре фигуры на ступеньке», на самом деле персонажи изображены в сагуане — крытом пространстве, служащем переходом между жилыми помещениями дома и улицей, — что создает атмосферу полумракаValdivieso, Enrique (2002). «A propósito de las interpretaciones eróticas en pinturas de Murillo de asunto popular». Archivo Español de Arte LXXV (300), p=358. Контраст между фигурами и чрезвычайно тёмный фон придаёт им дополнительную объёмность. Этот эффект усиливается источником света, падающим с левой стороны картины, что также подчёркивает насыщенные цвета их одежд, а также натурализмом, проявляющимся в каждой детали. Их наряды позволяют предположить, что они принадлежат к семье, обладающей определённым достатком.
Трое из изображённых персонажей обращают взор к зрителю, причём выражение лица у каждого из них — своё собственное. Юноша слева улыбается с некоторой заносчивостью — подобно мальчику, которого Мурильо изобразил на картине «Смеющийся мальчик»; он одет в дублет с прорезями, белые чулки, бриджи, украшенные лентами, и шляпу с красным бантом. Стоящая позади него девушка тем временем приподнимает вуаль, строя гримасу или подмигивая. Пожилая женщина, носящая пенсне, отрывает взгляд от мальчика в рваных бриджах, которого она, по всей видимости, вычесывает от вшей.
Сюжет Сюжет произведения вызывает споры, особенно в интерпретациях, появившихся начиная с XX века. Согласно одной из таких интерпретаций, картина изображает бытовую сцену — а именно пожилую женщину, вычесывающую вшей у маленького мальчика, — что весьма напоминает многие полотна Мурильо. Когда работа выставлялась в галереях Эриха (Ehrich Galleries) в Нью-Йорке, её описывали как портрет собственной семьи художника, хотя подобное утверждение представляется маловероятным. Испанист Джонатан Браун отметил определённую параллель между этой картиной и «Уличной сценой» работы Михаэля Свертса (1640), на которой женщина вычесывает вшей у своего сына, в то время как клиент домогается её дочери. В русле этой версии некоторые источники высказывают предположение, что местом действия может быть бордель. Они трактуют образ пожилой женщины — которую можно опознать по головному убору из ткани — как образ сводни, тогда как молодую женщину, приподнимающую вуаль, рассматривают как символ супружеской неверности. Более того, данная интерпретация постулирует, что произведение изображает процесс нравственного разложения персонажей, жертвой которого выступает мальчик в рваных штанах. Эта трактовка остается предметом дискуссий, особенно если принимать во внимание религиозное мировоззрение художника.
Примечания
Литература
Категория:Картины Бартоломе Эстебана Мурильо Категория:Картины из собраний Художественного музея Кимбелла Категория:Жанровые картины