Эмиль Пауль Бёрнер (; 12 февраля 1888, Майсен — 7 ноября 1970, Майсен) — немецкий художник: медальер и скульптор-модельер по фарфору. Один из ведущих художников Майсенской фарфоровой мануфактуры в так называемую «эпоху Пфайффера» (1918–1933) — период ар-деко Sächsische Zeitung vom 24. Februar 2018, Die Schatzkammer des Krematoriums.

Биография Эмиль Пауль Бёрнер родился 12 февраля 1888 года в семье Фридриха Эмиля Бёрнера, плотника и изготовителя пианино. Его талант к рисованию был замечен ещё в школьные годы. С 1902 по 1905 год он учился росписи фарфора художественной школе Майсенской мануфактуры. Параллельно с учёбой Бёрнер брал частные уроки рисования.

С 1905 по 1909 год он учился в Дрезденской школе художественных ремёсел и Дрезденской академии изобразительных искусств у Рихарда Мюллера и Оскара Цвинтшера. С 1909 по 1910 год он путешествовал по Италии, во Флоренции он познакомился с художником Сашей Шнайдером (Sascha Schneider). Он приобрёл опыт в лепке и увлёкся скульптурой. Вернувшись в Майсен, он 1 декабря 1910 года устроился художником на Королевскую фарфоровую мануфактуру. В 1912 году он стал скульптором-модельером. В том же году Бёрнер женился на Катарине Кёрнер, дочери владельца Майсенской фабрики по производству огнеупорных печей. С началом Первой мировой войны Бёрнер был призван на военную службу. Два года службы на фронте повлияли на его художественные взгляды, и его новые произведения стали приобретать характер гротеска. В 1923 году ему была предоставлена мастерская, первоначально на пять лет, а в 1924 году Саксонским министерством финансов он был назначен профессором. В 1930 году при директоре Максе Адольфе Пфайффере его назначают и главным скульптором «отдела формообразования» (gestaltung abteilung).

В 1930 году Немецкое керамическое общество наградило Бёрнера за его художественные достижения медалью БёттгераCaren Marusch-Krohn: Meissener Porzellan 1918–1933 – Die Pfeifferzeit. Leipzig, 1993, ISBN 3-361-00402-0. В 1937 году Бёрнер покинул компанию и принял должность профессора в Академии прикладных искусств в Дрездене, а в 1942 году — в Дрезденской академии изобразительных искусств. Бёрнер был членом Рейхского объединения художников Германии (Reichsverband Bildender Künstler Deutschlands) и Немецкого ВеркбундаDresslers Kunsthandbuch. Verlag Karl Curtis, Berlin, 1930, S. 100, а в период нацизма — обязательным членом Рейхской палаты изящных искусств (Reichskammer der bildenden Künste). 1 апреля 1933 года он вступил в нацистскую партию (НСДАП). Однако известно лишь о его участии в Дрезденской художественной выставке 1935 года.

Творчество Бёрнер был одним из самых разносторонних и плодовитых художников Майсенской фарфоровой мануфактуры в 1920-х годах, в период ар нуво и ар-деко. Бёрнер много экспериментировал с новыми формами сосудов и ваз и типами декора. Бёрнеровские замысловатые цветы изящно обвивали вазы и сосуды, формы которых были характерны для искусства ар-деко. Он начал с оригинальных декоративных рельефных плакеток и скульптурных моделей («Ваза с попугаем», «Дед Мороз», «Одалиска и Арлекин»), разработал проект столового сервиза «Кёльн» (1915), создал вазы, многочисленные гротескные фигурки музыкантов (1925) и путти (1927), выразительные подсвечники в виде апостолов, а также первый настраиваемый и воспроизводимый фарфоровый карильон (идея фарфоровых колоколов принадлежит И. И. Кендлеру) в церкви Фрауэнкирхе в Майсене (1929), а также выразительный проект мемориала в церкви Святого Николая в Майсене (1929). Среди них — группы фигур, изображающих плачущих женщин и детей, стоящих вокруг табличек с именами погибших в Первой мировой войне. Приблизительно 2,5 метра в высоту, это самые большие фарфоровые фигуры, созданные к тому времени. Тр`хчастный алтарь и оба подсвечника апостолов также являются работами художника. Майсенская фарфоровая мануфактура также обязана Бёрнеру большей частью своих фарфоровых монет, медалей и памятных табличек (с 1919 года), что свидетельствует о его исключительном статусе художника-медальера. В 1929 году Бёрнер создал колокола Святого Иоанна и Святого Луки для Майсенского собора, украшенные рельефными фигурами (отлитыми из бронзы). Колокол Святого Иоанна весит 7820 килограммов и имеет диаметр 220 сантиметров. Он считается одним из самых богато украшенных колоколов. в мире.

Майсенский крематорий (1928–1931), оформленный Бёрнером, демонстрирует его художественную многогранность в использовании самых разнообразных материалов – здесь, на очень небольшом пространстве, сосредоточены каменная керамика Teichert (вестибюль, 1930; настенные вазы-урны, 1938), бетон (скульптура «Пьета», 1931), глино-каменная керамика («Феникс», 1931), витражи (1931), фарфоровый карильон (1932) и стеклянная мозаика (1936).

Бёрнер также поддерживал связь с Королевской фарфоровой мануфактурой Берлина и получал там заказы на разработку небольших фигур. В 1957 году город Майсен заказал Бёрнеру постамент из гранита для бронзового бюста Самуэля Ганемана, который был установлен в парке за церковью Святого Николая. В преддверии 250-летия Майсенской фарфоровой мануфактуры в 1960 году Бёрнер был среди художников, представивших эскизы для юбилейной коллекции. Бёрнер представил эскизы столового сервиза, нескольких ваз, медалей и табличек и снова получил признание. В конце 1960-х годов фарфоровые мануфактуры Фолькштедта и Валлендорфа приобрели у художника несколько моделей статуэток для включения в свои коллекции.

Захоронение Эмиля Пауля Бёрнера находится на старом кладбище Святого Иоанна в Майсене. Как следует из надписи надгробного камня и отдельных надгробных плит, проект был разработан самим Бёрнером при его жизни в 1956 году.

Э. П. Бёрнер. Алтарь церкви Святого Николая в Майсене. Мемориал погибшим в Первой мировой войне.1929

Примечания

Категория:Скульпторы Майсенской мануфактуры Категория:Художники модерна Категория:Художники по фарфору Категория:Ар-деко